Depuis la sortie du premier album de Stone Temple Pilots en 1992 (Cœur), Robert De Leo a été l’un des principaux auteurs-compositeurs du groupe. Et maintenant, 30 ans plus tard, il a enfin réussi à sortir son tout premier album solo, Leçons apprises.
Mais comme on l’a entendu tout au long de l’album de dix titres, il s’avère que l’attente en valait certainement la peine, car De Leo a écrit un album de morceaux qui change de vitesse par rapport au hard rock de STP et touche davantage à un rock folk/country/roots incomparable. ambiance.
Et peu de temps avant la sortie de l’album, De Leo a trouvé le temps de discuter de Leçons apprisesl’écriture de chansons et les projets futurs.
AllMusic : Qu’est-ce qui vous a décidé à faire un album solo maintenant ?
De Léo : « Je voulais en faire un depuis très, très longtemps. Et ça ne s’est jamais produit. Je pense que je voulais juste devenir un peu plus sage, de mon emprise sur la vie. Je ne sais pas si j’y suis parvenu, mais la vie est définitivement devenue plus intéressant que lorsque j’ai décidé de faire un disque pour la première fois. Et je pense que ce qui m’a vraiment initié, c’est tout ce temps que nous avons tous eu au cours des deux dernières années.
« Beaucoup de choses me sont arrivées ces dernières années, et ce n’était vraiment pas ce que je voulais – cette fois, j’ai nécessaire à. J’avais besoin de me lancer là-dedans. Et c’est la malédiction et le don d’être musicien, je suppose – vous pouvez écrire sur les choses intéressantes de la vie que vous traversez. Je me sens extrêmement chanceux de pouvoir faire cela. Mais je pense que c’était le bon moment maintenant pour le faire. »
AllMusic : Comment abordez-vous l’écriture de chansons pour un album solo par opposition à un album STP ?
De Léo : « Je pense que pour celui-ci, je voulais vraiment obtenir la vraie beauté de chaque chanson. Et pour moi, ce qui parle vraiment fort, ce sont les instruments acoustiques – je voulais vraiment garder cela dans une zone acoustique et garder cela sonore dans un endroit doux. C’était important pour moi. C’était important pour mon esprit et mon âme de me garder là. J’ai la chance d’avoir de bons amis qui sont de grands chanteurs, et les voir me dire ce que je ressentais était vraiment un sentiment incroyable. «
AllMusic : Qui sont les chanteurs de l’album et comment avez-vous sélectionné chacun pour des morceaux spécifiques ?
De Léo : « Les gens m’ont demandé pourquoi je n’avais pas chanté toutes les chansons de ce disque. Et… je ne suis pas si bon chanteur. [Laughs] Je ne voulais pas être dans une position où j’écoutais ce disque à la fin et que je le jugeais – ou que je grimaçais dessus – parce que je l’avais chanté. Je voulais entendre les gens me chanter ces chansons et en profiter en tant qu’auditeur. »
« Pete Shoulder chante » Big Sky Woman « et quand je l’ai donnée à Pete, j’avais une mélodie. Et Pete l’a juste emmenée ailleurs. Surtout quand ça a frappé ce pont – il l’a juste emmenée à un endroit que je n’ai pas fait. Je pense même que cela pourrait être possible. Quel chanteur incroyable. Pete est l’un de mes chanteurs préférés et l’une de mes personnes préférées.
« » She Brings the Rain « est Tim Bluhm des Mother Hips. J’ai toujours admiré la qualité de Tim d’avoir cette qualité vraiment enracinée dans sa voix – ce timbre dans sa voix. Cela me dit ‘expérience’. Cela dit quelque chose qui a de l’expérience et est passé par là. Et je voulais vraiment mettre Tim dans ce domaine vraiment doux, où vous pourriez vraiment, vraiment entendre ces qualités dans sa voix.
« Et je pense qu’à travers cela, j’ai vraiment dû mettre le » chapeau de producteur « aussi – pour choisir les touches pour que tout le monde chante. C’est la première chose que j’ai faite en mettant mon chapeau de producteur – j’espère que ces touches étaient les bonnes touches ou cette voix et pour que cette qualité de leur voix sorte. Tim a cloué cette chanson. Il a vraiment compris ça.
« ‘Love Is Not Made of Gold’ était une chanson que j’ai dû capoter. Et pendant que je capodassais la guitare, j’ai essayé un réglage appelé ‘l’accordage paresseux en D’, qui est le top EADGBD, et capo’d pour la sixième frette. Chanson assez simple. Jimmy Gnecco est là-dessus, et j’adore la voix de Jimmy – c’est vraiment aéré et haletant. J’ai essentiellement pensé à Jimmy chantant ça. C’est ce que je voulais entendre – Jimmy Gnecco chantant ça. Il a cloué ça. «
« ‘Anew’ est probablement l’une des chansons les plus ouvertes. Une chanson très douce. Et ça m’a immédiatement dit ‘voix féminine’. Kara Britz est une chanteuse incroyable. Elle avait juste cette qualité. Kara chante sur tout. Cette chanson était enregistré en 2014, je crois. Et je viens d’avoir ça dans ma poche.
« En grandissant sur la côte est, j’avais en quelque sorte cette sensation de tomber – et les feuilles tombaient et les feuilles changeaient. C’était l’une des choses que j’ai mentionnées à Bill Appleberry avant qu’il ne mette la piste de piano là-dessus. J’ai dit à Bill : ‘ Jouez comme si les feuilles tombaient en automne. Il a cloué ça dès la première passe. Ce n’était pas à propos de ce qu’il jouait – c’était à propos de ce qu’il n’était pas jouer dans cet espace. Et vraiment l’accompagnement de Kara qui chante ça. »
« Et comme je l’ai dit, cela fait partie du fait de mettre votre chapeau de producteur, et je crois fermement – et j’adore – les arrangements. C’est spécial pour moi d’avoir différentes personnes qui viennent ajouter ces parties. Et Kara a chanté ça magnifiquement. »
AllMusic : Y avait-il des influences extérieures spécifiques sur l’album ?
De Léo : « Non. J’étais vraiment en train de creuser en moi-même – beaucoup d’introspection à ce sujet et beaucoup de retour à mon jeu de guitare. Et en faisant cela, j’ai redécouvert une écriture et des modèles que j’avais – des idées qui J’ai eu. Il y a toujours ces personnes auxquelles vous faites référence pour lesquelles vous voulez qu’une chanson soit finalement aussi bonne que. »
« Ils ne sont pas sur le disque, mais j’ai repris quelques chansons de Gordon Lightfoot. J’adore Gordon – je pense qu’il est l’un des plus grands écrivains. J’adore sa musique. Je ne dirais pas que je jouais trop de basse, mais je n’ai pas joué assez de guitare – je suppose que je devrais le dire ainsi.
AllMusic : Ferez-vous une tournée pour soutenir Leçons apprises?
De Léo : « Ça va être difficile de réunir toutes ces personnes, en particulier du monde entier et de leurs horaires. Je devrais voir comment je pourrais y parvenir. Je devrais voir s’il y a beaucoup de personnes disponibles. Mais ce serait toute une expérience de faire ça. Ce serait une belle expérience. »
AllMusic : Pensez-vous que vous sortirez d’autres albums solo à partir de maintenant ?
De Léo : « Oui. Ce fut une expérience formidable et un grand voyage pour faire cela. C’est quelque chose sur lequel je peux regarder en arrière et prendre un instantané et, espérons-le, réaliser la croissance et réaliser les choses que j’ai traversées pour arriver ici. Oui, je vais certainement recommencer ce voyage. »
AllMusic : Quels sont les projets futurs de STP ?
De Léo : « Nous allons continuer. Nous sommes de retour sur la route en ce moment, et c’est juste génial d’être de retour sur la route. Nous ne sommes pas totalement retour sur la route – nous faisons des one-offs, ce qui a été amusant. Je ne sais pas quand nous allons retourner en studio, mais ça a été amusant de jouer à nouveau. Je suis reconnaissant pour cela. »
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