PROJET 86 Omni (Partie 1)

Bien que Projet 86 a d’abord pris pied dans la scène heavy chrétienne des débuts (plus précisément du rapcore, mais qui se coupe les cheveux en quatre ?), l’exportation du comté d’Orange s’est continuellement révélée plus lourde et plus sombre que de nombreux groupes avec lesquels ils partageaient les étagères des librairies chrétiennes. En fait, des albums comme l’austère, hard-riffing Chansons pour brûler vos ponts (2003) s’est avéré trop non filtré pour l’industrie (d’où sa première publication indépendante). Projet 86 ont en fait sorti leurs trois derniers albums par eux-mêmes. Cette indépendance leur permet de dépasser le nu-metal, le rapcore, le post-hardcore et au-delà. Cela explique certainement comment ils ont pu faire leurs adieux avec un double album concept sur une dystopie technocratique. La première partie de l’histoire, OMNIcontient Projet 86la musique la plus lourde et la plus complexe à ce jour.

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Un album aussi dense et axé sur l’histoire met les côtelettes d’écriture du chanteur Andrew Schwab en plein affichage. Ce n’est pas étonnant qu’il ait écrit OMNI également sous forme de livre. Son jeu de mots en ouverture, « Apothéose », prépare effectivement le terrain pour l’humanité sur le point d’achever la mort nietzschéenne de Dieu grâce au progrès technologique : « Une fois l’auteur… Nous vous remplaçons par un algorithme. » C’est le genre de drame nécessaire pour un crescendo de synthés cassants et de chugs lourds et désaccordés.

Alors que les chants vocodés cèdent la place aux cris voraces, Projet 86 a clairement cessé d’être « lourd, pour un groupe de rock ». À cet effet, « Virtual Signal » se présente avec un double coup de pied, un chantournage syncopé et des hurlements enragés. Leur approche du metalcore mélodique partage un penchant numérique avec des artistes comme Code orangetout en conservant une accessibilité suffisante pour les fans de longue date.

Aussi comme plus récent Code orange versions, Projet 86 utilise des éléments électroniques sans vergogne, mais pas de manière odieuse. Pour chaque claviériste/guitariste de ligne de synthé Darren King fournit dans « 0 _ 1 », il y a un arpège de guitare agile pour une panne explosive pour lui de se verrouiller avec Blake Martin. Compte tenu du temps passé par Martin à Hâte le jour et Un plaidoyer pour la purge, il n’est pas surprenant que ses riffs virent souvent à ceux de Solid State Records des années 2000. « Metatropolis » double en fait ce courant stylistique avec des commutateurs de rythme chaotiques, mais ces riffs massifs et en marche qui prennent le gâteau alors qu’ils explosent comme des obus de mortier. Tandis que « Metatropolis » chevauche le beatdown au milieu de pistes de synthé déchirantes, la section inférieure de « 0 _ 1 » met en évidence la complexité de la production de l’album. Il offre également le côté feutré et proprement chanté de Schwabpar opposition à son style guttural nouvellement adopté.

Projet 86 n’est pas le premier groupe à s’attaquer à l’enivrante philosophie de science-fiction. C’est devenu un peu un incontournable de la musique heavy. La différence ici devient la façon dont le groupe élabore des concepts et construit un monde sans enliser les chansons dans la prétention. Prenez les trois pistes d’intermède, par exemple, qui sont plus que des produits de remplissage ou des nettoyants pour le palais. Par l’utilisation de faux messages d’intérêt public, l’ambiance sombre de « User Agreement » et l’electronica glitch de « Trust the Science » illustrent respectivement la vente de son corps et de son âme à l’intelligence artificielle de THE OMNI, et la restructuration de la société après avoir calculé un moyen tromper la mort. Ces sentiments se cristallisent lors du passage oral « Icare / Prométhée : »Dans un royaume virtuel de notre propre invention/ Vos fils déchus et votre création unis dans un seul but/ Contourner la terreur ultime : la mortalité. »

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La pesanteur de OMNILe sujet de est loin d’être une béquille pour les chansons. Les tubes s’enchaînent avec les virages apocalyptiques des cordes et les chutes sismiques de « When the Belfry Speaks ». Ce n’est même pas seulement intense par Projet 86 standards, alors que l’abus des cordes basses des guitaristes atteint des niveaux qui feraient pâlir d’envie plus d’un djentlé. Les changements dynamiques de un à 1000 sont adaptés pour niveler les montagnes, superposer le bruit atonal, les cris déments et les diatribes de mots parlés urgents. Cela ressemble plus à Auteur et punition que n’importe quoi de nu-métal. Même ainsi, une véritable balle courbe se dégage de « Tartarus Kiss », une incursion inexplicable dans le rock gothique en minuscules. Des accords mornes et une bruine de piano ornent un look de batterie lent, comme Attaque massive avec SchwabLe baryton traînant canalise son intérieur Michel Gira (Oui, Projet 86 peut être comparé à Cygnes maintenant).

Schwab fait vraiment tout son possible pendant « Skin Job », alors qu’il fait le pont Chester BenningtonDes chants déformés et des grognements douloureux avec ce chant classique post-hardcore. Mais vraiment, c’est pour suivre la tournure progressive que prend l’arrangement. Le batteur Abishaï Collingsworth atteint le Meshuggah technique consistant à faire sonner des temps 4/4 incroyablement compliqués, et cela s’applique également aux riffs de guitare. C’est étrange de comparer des maîtres du groove suédois ringards comme Vildhjarta et Projet 86mais le groupe réussit, de l’attaque grave grondante à l’étrange section spectrale du pont.

« Spoon Walker » peut commencer comme un simple slugfest de metalcore, mais ses changements de rythme de bon goût gardent le riff central aussi frais que sa dissonance paniquée et ses tirades vocales théâtrales. Mais alors… le doom metal arrive. À peine la section médiane de la chanson s’est-elle estompée dans des paysages sonores bourdonnants qu’elle est aspirée dans un gouffre de boue suffocante. C’est une toile de fond appropriée pour Schwabla représentation d’une divinité abandonnée se vengeant d’un monde languissant dans les conséquences de son arrogance : « Je suis devenu la mort le destructeur des mondes/ Il n’y aura pas de ruines/ Aucune trace de ta tentative ratée de m’abominer. » Il n’est pas surprenant que les allusions à J.Robert Oppenheimer se marie si bien avec des accords qui secouent les os et des tambours pénibles.

Avec l’outro sinistre « Tears in Reign », Schwab incarne la voix d’un vestige après les retombées sociétales, voyant la destruction causée par la tentative de l’humanité de devenir immortelle comme « Un rappel… Au-delà de vos limites de domination / Habite l’arbitre de la dévastation.” C’est un rappel qui donne à réfléchir, car l’ère moderne ressemble souvent à une course pour créer une utopie synthétique. Mais alors, Schwables mots n’auraient pas frappé aussi fort si Projet 86 n’avaient pas utilisé ce dispositif narratif pour sortir leur meilleur album à ce jour. En fait, il serait peut-être préférable que la deuxième partie de l’album (qui sera annoncée) ait une touche sonore plus légère, car il semble que ces gars ont atteint le sommet de leurs éléments les plus punitifs.

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