Stéréophoniqueune nouvelle pièce de théâtre à Broadway avec la musique de Will Butler d'Arcade Fire, retrace la création volatile d'un album de rock and roll au cours d'une année dans les années 1970.
Le groupe fictif de cinq membres, à première vue, ressemble beaucoup à Fleetwood Mac : il est composé de deux couples, un américain, un britannique, et ils se chamaillent et se séparent pendant l'enregistrement du disque.
Mais, pour l’équipe créative de la série, il s’agit d’un regard hyper réaliste sur les coûts et les gloires de la création artistique.
« Il y a des éléments iconographiques que j'ai volés à Fleetwood Mac », a déclaré le dramaturge David Adjmi, « mais j'ai aussi volé d'autres choses ».
Il a fait de nombreuses recherches sur les groupes des années 1970 et les studios d'enregistrement de l'époque et a écrit la pièce dans un style documentaire.
« Nous allons vous demander de jeter un coup d'œil », a déclaré Adjmi. « Et c'est ce qui crée ce genre de sentiment étrange et excitant pour le public et le sentiment que vous obtenez quelque chose de vraiment, vraiment intime. »
L'ensemble pour Stéréophonique est un studio d'enregistrement en état de marche – de la console de mixage en ruine au magnétophone 24 pistes en passant par les grandes fenêtres vitrées donnant sur une salle insonorisée où les musiciens jouent et écoutent avec leurs écouteurs. L'équipement vintage est si réel que le réalisateur Daniel Aukin a déclaré : « J'ai appris récemment que la chanson 'Midnight Train to Georgia' avait été enregistrée dessus. »
Pendant trois heures, le public vraiment fait connaissance avec le groupe et les ingénieurs du son. Ils voient les musiciens traîner, manger de la malbouffe, rouler des joints, parler de films et se chamailler.
Adjmi a dit qu'il avait commencé à écrire Stéréophonique à un moment où il se sentait découragé par le théâtre et envisageait d'arrêter. Les combats que les personnages mènent entre eux sont les combats internes qu'il menait avec lui-même.
« Pourquoi est-ce que je fais cela? » il a dit qu'il s'était demandé. « Je ne devrais pas faire ça. C'est terrible. Ça n'en vaut pas la peine. Non, ça est cela en vaut la peine. C'est beau. Je n’échangerais cela contre rien au monde. »
Transformer les acteurs en musiciens
Avant d'avoir écrit un mot, Adjmi s'est réuni dans un dîner avec Will Butler, du groupe Arcade Fire, pour voir s'il écrirait la musique de la pièce. Butler a déclaré qu'il était enthousiasmé en apprenant que dans le spectacle, la musique serait en train d'être créée.
« Et vous entendriez une démo, puis vous les entendriez mélanger le chant et vous en entendriez des fragments. Et les fragments sont si convaincants, et vous en voulez plus, mais vous ne pouvez pas en avoir plus », a-t-il déclaré. dit. « Et puis, cette idée initiale était si riche que je me suis dit : 'J'adorerais faire ça !' »
Mais pour concrétiser l'idée d'Adjmi, ils ont dû transformer des acteurs dotés de certaines capacités musicales, capables de transformer des personnages nuancés en un groupe de musiciens crédibles. Et cela s’est avéré compliqué.
« Cela a été un long processus pour trouver le bon équilibre entre les personnes », a déclaré le réalisateur Daniel Aukin.
« Nous devions avoir des acteurs que vous voudriez engager dans une pièce de Tchekhov, et nous devions avoir des acteurs qui avaient suffisamment de musicalité pour que nous puissions nous projeter vers l'avant, avec du soutien, pour qu'ils puissent arriver là où nous avions besoin d'eux pour réussir. désactivé. »
Alors que Chris Stack, le batteur, était déjà un joueur solide, le reste du casting a pris des cours de musique avant les répétitions, a déclaré Will Brill, qui joue le bassiste du groupe.
« J'ai vraiment mal appris à jouer juste avant de commencer les répétitions », a-t-il déclaré. « Et, vraiment, je veux dire, j'ai fait beaucoup de rattrapage pendant les répétitions. Par exemple, je n'avais pas joué une note avant ce truc ! »
Butler a déclaré que c'était un acte de foi, espérant que ces cinq acteurs pourraient devenir un groupe. Au cours des premières semaines, une grande partie du processus de répétition s'est déroulée en répétitions de groupe plutôt qu'en répétitions d'acteur. Ensuite, Butler a demandé au quintette de faire la première partie pour lui dans un club de Brooklyn.
« Et ils ont été formidables et ils ont tellement appris », a-t-il déclaré, « et ils en sont même arrivés au point où ils ont dû se tenir sur scène devant des gens avant de jouer une note. Cela leur a appris tellement de choses. à quoi ressemble le fait d'être un groupe, cela leur a appris l'énergie qu'ils apportent en studio. »
La pièce retrace le processus de création d'un album du groupe pendant plus d'un an.
Brill a déclaré qu'il était ému par la scène finale de la pièce, qui montre simplement l'ingénieur du son seul sur scène, jouant avec les faders de cette console d'enregistrement vintage.
« Il y a cette boîte en verre au-dessus de sa tête qui ressemble en quelque sorte à une bulle de pensée », a déclaré l'acteur, « et c'est comme si l'artiste était assis seul à sa table et qu'on se demandait : 'A-t-il tout rêvé ?' Est-ce que ça a déjà existé ? [Adjmi] assis seul à sa table avec tous ses démons et dieux ?' C'est très, très émouvant pour moi. »
Jennifer Vanasco édité les versions audio et numérique de cette histoire.