Tanuki Project est bien moins un « nouvel artiste » qu’un joyau inconnu du Canada qui produit de la musique innovante et tourne avec des spectacles audiovisuels de plus en plus complexes depuis 2009. C’est en fait criminel qu’ils n’aient pas encore eu plus d’intérêt, car la qualité des deux la production et la performance rivalisent avec Bjork, Massive Attack, Phantogram et Kraftwerk de l’ère moderne, pour n’en nommer que quelques-uns. Cela semble sur le point de changer, cependant, avec la sortie des deux premiers chapitres de leur nouvelle série EP, Catégorique.
Adamant Chapitre # 01 sorti en juin et son morceau principal « Dystopia » a recueilli le duo près de 200 000 flux sur Spotify, il semble donc que quelqu’un les remarque effectivement. Il semble qu’avec ce projet, le projet Tanuki ait vraiment affiné son style musicalement, en trouvant un équilibre entre la structure hip hop et drone avec une conception sonore ambiante et expérimentale et des mélodies superposées et nuancées des synthés du programmeur Ledyl et des paroles du chanteur Nady. Il y a quelque chose de sophistiqué dans la façon dont ce projet a été produit jusqu’à présent qui le rendra probablement attrayant pour un large éventail de fans.
Cela ne veut pas dire que les versions précédentes de Tanuki Project n’étaient pas aussi sophistiquées. C’est clair à partir de sorties comme le single « Happening » de 2019, où Nady canalise sa Nina Hagen intérieure, et l’EP inspiré d’UKG et de soundsystem de 2015, le bien nommé Systeme audio que le duo aborde sa composition avec un amour sain de la théorie musicale expérimentale et probablement un livret de style classique à portée de main. « expérimental » est le terme clé ici, cependant, comme il semble avec ces versions et leurs nombreuses autres avant Catégorique, Ledyl et Nady étaient encore très dans leur phase de Far West au niveau sonore. C’était sauvage, intéressant et passionné, bien sûr, mais il semble qu’avec Catégorique, ils ont vissé certains des écrous et boulons desserrés pour faire quelque chose d’un peu plus à la terre. Presque.
Tandis que Adamant Chapitre # 01 est mélodique, orchestral et évoque des sentiments de trip hop précoce (faute d’une meilleure comparaison), Chapitre #02, sorti le week-end dernier, ramène ce style expérimental plus sauvage des versions précédentes du projet Tanuki. Dépendant davantage du drone et d’un modèle de conception sonore qui sonne presque industriel, la chanson titre ouvre l’EP avec un son désolé et minimal avant que le personnel ne soit rempli de travaux ambiants inspirés de l’espace, de piano classique et d’une mélodie vocale lointaine et envoûtante de Nady. Pensez que Krafterk rencontre « Space Oddity » de Bowie. « Mountain » est encore plus axé sur les drones et industriel, apportant un vrai beat techno au milieu de la piste, ce qui en fait le plus dansant des Catégorique projet à ce jour. C’est-à-dire, jusqu’à ce qu’il arrive à la fin de la piste, la « Question » amusante, ultra-rave et piégée.
Il semblerait que les deux versements de Catégorique sont presque trop courts, laissant clairement l’auditeur en redemander, mais il y a tellement de choses à déballer sur le plan sonore que la plupart des fans ne se plaindront probablement pas. Ce sont les types de pistes que l’on peut écouter des centaines de fois et entendre toujours quelque chose de nouveau à chaque écoute. Ils sont denses, émotifs et infiniment complexes. Et nous n’avons même pas encore parlé des visuels.
Bien qu’il soit entièrement électronique, Tanuki Project est censé être un projet de tournée, avec de nombreux visuels illuminant la scène à la fois en arrière-plan et au premier plan en 3D. Ils sont devenus de plus en plus complexes au fil des ans, atteignant une sorte d’apothéose lorsque le duo a commencé à voyager avec un expert A/V pour ses débuts. Catégorique juste avant que COVID ne frappe. Les tournées et les voyages en général ont été très limités au Canada, alors bien qu’ils aient toujours leur émission audiovisuelle verrouillée et chargée, ils ont décidé de se concentrer pour le moment sur les vidéos.
La première vidéo est pour le single « Slow » off Adamant Chapitre # 01 sorti à la mi-novembre et a été réalisé par le directeur commercial international passionné par les vidéos expérimentales, Thomas Castaing. La vidéo met un point visuel émotionnel sur le message de la chanson : le sentiment d’isolement et de perte qui peut venir de tant d’endroits mais que nous avons tous ressenti et ressentons encore pendant COVID. C’est aussi un appel à apprécier la vie et l’humanité, même lorsque l’humanité se sent complètement folle. Il y a toujours un grand amour ici, la chanson et la vidéo semblent le dire, et l’histoire n’est pas terminée ; c’est juste au ralenti.
Avec le jumelage vidéo «lent» qui donne la chair de poule, on pourrait dire que c’est certainement une bonne chose que Tanuki Project ait choisi d’ajouter des vidéos de style cinématographique à son répertoire A/V. Avec plus de vidéos prévues pour Adamant Chapitre # 02 et au-delà, il est clair que le duo peut traduire les sentiments de leurs émissions sur des écrans personnels et avoir un impact similaire. Bien que personne ne connaisse vraiment l’avenir pour le moment, des artistes comme Tanuki Project vont de l’avant pour donner aux fans de musique et de cinéma plus d’espoir et de beauté afin que nous puissions peut-être apprécier cette histoire ralentie, ou à tout le moins l’art créé et contenu en son sein. Pour citer le duo eux-mêmes :
Tête haute, âme large, glissant à travers la plaine. Recherche des sens présents. Regarder, respirer, entendre, Pieds nus sentant la terre, Cœur enraciné dans la nature. Vie méchante, brutale et courte. Mais au moins conscient, au moins vivant, au moins ici.
Les deux chapitres de Adamné sont maintenant disponibles et peuvent être diffusés sur Spotify. Consultez la chaîne YouTube de Tanuki Project pour voir des extraits de leurs émissions précédentes.