Neuf artistes country de couleur à découvrir à la suite de « Cowboy Carter »

Lorsque vous pensez au prototype de l'artiste de musique country, une image particulière vous vient probablement à l'esprit : un homme du Sud, peut-être avec une barbe, portant un chapeau de cowboy et un jean bleu. De plus, il est probablement blanc. Le visage de l'industrie de la musique country a longtemps été dominé par ce stéréotype, mais comme le nouvel album de Beyoncé Cowboy Carter souligne que les racines du pays se trouvent dans les personnes de couleur, et dans la communauté noire en particulier.

Queen Bey met en lumière de nombreux artistes country noirs sur l'album et met un point d'honneur à raconter l'histoire d'une riche histoire qui a souvent été ignorée et niée par le country traditionnel. La musique country américaine s'inspire également d'origines mexicaines et autochtones, mais les racines multiculturelles du genre sont souvent négligées. À la lumière du message envoyé par Cowboy Cartervoici une liste de musiciens de couleur qui revendiquent leur juste part dans le patrimoine du pays.


Mickey Guyton

Le premier tube de Candace Mycale « Mickey » Guyton était « Better Than You Left Me » en 2015, une ballade country-pop classique sur le départ d'un ex. Bien qu'elle ait dû faire face à d'intenses difficultés pour trouver sa place sur la scène country et qu'on lui ait dit de s'en tenir aux chansons country traditionnelles sur des sujets légers, Guyton est restée fermement fidèle à ses convictions avec des chansons comme « Black Like Me (Our Voices) », qui affrontaient de front le racisme. et a gagné du terrain lors des manifestations Black Lives Matter de 2020. S'inspirant d'artistes tels que Dolly Parton et Whitney Houston, la voix puissante et passionnée de Guyton a gagné sa place dans les charts country.

Carin Léon

L'artiste né à Hermosillo joue principalement de la música mexicana, mais a récemment percé le monde de la country grâce à une collaboration avec Kane Brown, « The One (Pero No Como Yo) ». L'une de ses chansons les plus populaires, « Primera Cita », est ancrée dans le style country de Memphis. En février, León s'est produit au Grand Ole Opry à Nashville, l'une des salles country les plus célèbres au monde, le décrivant comme un « rêve devenu réalité ». Sa voix soul et sa guitare vibrante en font un ajout naturel à cette liste.

Rhiannon Giddens

Ancienne membre de la troupe de renaissance du groupe à cordes The Carolina Chocolate Drops, Giddens repousse depuis longtemps les limites de la country avec ses airs folk aux multiples facettes et sa voix chaleureuse et expressive. En 2015, elle a commencé à sortir des albums solo, qui incluent à la fois des reprises comme son interprétation émouvante de « Don't Let it Trouble Your Mind » de Dolly Parton et des originaux inspirés tels que l'hymne de rupture fougueux « Too Little, Too Late, Too Bad » et « Yet to Be », qui présente Jason Isbell dans un duo racontant l'histoire d'amour d'une femme noire et d'un Irlandais.

Vincent Neil Emerson

La voix grave et triste du natif du Texas et son ton épais conviennent certainement à un artiste country par excellence. En tant que musicien autochtone et membre de la tribu Choctaw-Apache d'Ebarb, en Louisiane, Emerson s'engage à honorer et à attirer l'attention sur son héritage. Dans sa chanson « Ballad of the Choctaw-Apache », il utilise un format country intemporel pour raconter l'histoire de sa tribu et son déplacement pour construire le réservoir Toledo Bend. Emerson a également contribué à la musique de l'émission télévisée « Reservation Dogs », qui suit des adolescents amérindiens grandissant dans une réserve. Sur son dernier album Le Royaume du Cristal DoréEmerson chante sur ses ancêtres et la destruction provoquée par les colons dans « Little Wolf's Invincible Yellow Medicine Paint », et produit une critique torride de la violence armée et de la politique américaine dans « The Man from Uvalde ».

Raúl Malo

Né à Miami de parents qui ont fui le régime castriste à Cuba, Malo et son groupe The Mavericks, qui s'est séparé en 2004 mais s'est reformé en 2012, mélangent les influences rock et latines avec la country, écrivant des chansons en anglais et en espagnol. En effet, en 2021, le groupe a sorti son premier album entièrement en espagnol. Dans la reprise du groupe de « Here Comes My Baby », la voix grave de Malo raconte une histoire carrément country d'amour non partagé sur des trompettes et des percussions entraînantes dans un style qui évoque la musique de Tejano. Malo a raconté à Americana Highways dans une interview en 2019 ses souvenirs d'avoir entendu la chanson de Freddy Fender « Before the Last Teardrop Falls » à la radio lorsqu'il était enfant et d'être « vraiment fier qu'il y ait un homme latino-américain chantant une chanson n°1 ». Le mélange harmonieux d'inspirations de Malo provenant de toutes les Amériques a fait de lui un incontournable du pays qui continue d'innover.

La guerre et le traité

Ce duo américain mari et femme du Michigan crée une marque de country soul qui s'inspire des styles vintage du gospel et du blues. Michael Trotter Jr. et Tanya Trotter chantent avec une passion et une joie qui ne peuvent s'empêcher de se transmettre à l'auditeur. Leur collaboration avec Brothers Osborne, une reprise de « It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It) » est un country-rock swinguant, et « Hustlin' » présente le mélange harmonieux des riches tuyaux du duo sur une guitare envoûtante. Dans une interview avec NPR, The War and Treaty citent entre autres l'influence de Dolly Parton, Tina Turner et Ashford & Simpson, et discutent de la façon dont leur relation se reflète dans leur propre musique. Leur connexion est en effet claire : leurs harmonies s'entrelacent sans effort, et le couple produit à la fois des grooves sensuels comme « The Best That I Have » et des airs optimistes comme « Five More Minutes ».

Kane Brun
Kane Brown, collaborateur de Carin León, se décrit comme un « R&B avec une touche de piquant » dans sa chanson « Fiddle in the Band », où il énumère sa myriade d'influences musicales. Il a attiré l'attention pour la première fois en 2014 lorsque ses reprises d'artistes country, dont Alan Jackson et George Strait, sont devenues virales. Son baryton doux et décontracté et son lyrisme conscient brillent aussi bien dans les ballades d'amour que dans les airs de fête pop, et le large éventail d'artistes avec lesquels il fait équipe – de blackbear à HER en passant par Becky G. – illustre son approche ouverte d'esprit de la country moderne.

Rissi Palmer

Dès le début de sa carrière, Rissi Palmer a brisé les barrières. Avec son single « Country Girl » de 2007, elle a atteint la 54e place du Billboard Country Charts, faisant d'elle la première femme noire dans les charts country en 30 ans. Depuis, elle a sorti trois albums et plusieurs EP, et en 2020, elle a animé l'émission de radio Apple Music. Colorie-moi le pays, où elle a mis en lumière l’histoire des musiciens noirs, latinos et autochtones du country. Alors que sa musique antérieure est plus traditionnelle et légère, le travail ultérieur de Palmer imprègne sa propre saveur unique de soul et de R&B et aborde des sujets de justice sociale et de luttes personnelles.

Reyna Roberts

Auteure-compositrice depuis le lycée, Roberts est rapidement en pleine ascension, comme en témoigne son apparition sur la reprise des Beatles de Beyoncé « BLACKBIIRD ». L'artiste née en Alaska a sorti son premier album, Bible des mauvaises filles, Vol. 1, en 2023, et sa grande variété d’influences est claire dans chaque chanson. L'hymne de la fête « Country Club » combine des rythmes trap avec une fanfaronnade hors-la-loi, et « Louisiana » est une histoire de rébellion palpitante. Sur « Death of Me », les inspirations classiques de Roberts ressortent alors qu'elle passe au piano pour interpréter une chanson d'amour sincère, accompagnée de violons envolés. Sa personnalité intrépide et sa voix énergique sont contagieuses et très amusantes.


La country est l'un des genres musicaux véritablement américains et, en tant que tel, elle a des racines dans de nombreuses communautés et horizons. Les musiciens répertoriés ici viennent de nombreux horizons différents, mais ils s'efforcent tous de rester fidèles à leurs sons et influences uniques tout en participant à une riche histoire musicale qui s'étend sur plusieurs générations.