Les fans de musique sont de plus en plus mal à l'aise avec les chansons IA, selon un récent rapport publié par la société d'études sur la musique et le divertissement Luminate. La baisse est particulièrement notable auprès des jeunes auditeurs qui font partie de la génération Z et de la génération Alpha.
L’étude a comparé les attitudes à l’égard de l’utilisation de l’IA dans la création musicale de mai à novembre 2025. Elle a révélé que l’intérêt global a chuté de -13 % à -20 % au cours de cette période.
« Dans l'ensemble, nous avons constaté que les consommateurs sont nettement négatifs », déclare Audrey Schomer, analyste des médias et rédactrice en chef de recherche chez Luminate, auteur du rapport intitulé « L'IA générative dans le divertissement 2026 : examen des changements dans les stratégies industrielles, les défis juridiques et les attitudes des consommateurs ». « Tout cela signifie que les gens sont plus susceptibles de se sentir mal à l'aise qu'à l'aise avec l'utilisation de l'IA. »
Les résultats incluent une utilisation partielle de l’IA (comme pour écrire des paroles ou créer des voix) ainsi que des compositions ou des performances entièrement générées par l’IA, bien que ces dernières soient considérées sous un jour plus négatif. Une partie importante des personnes interrogées – environ un tiers – se sentent totalement indifférentes à l’égard de la musique IA. Schomer note que la baisse d'intérêt est marquée par les personnes qui ont changé leurs perspectives de positives à négatives de mai à novembre.
Le rapport Luminate coïncide avec une augmentation du contenu génératif d’IA sur les réseaux sociaux et les plateformes de streaming. L'année dernière, la société française Deezer a mis en place un outil de détection d'IA pour suivre et étiqueter la quantité de « contenu synthétique » téléchargé sur sa plateforme de streaming. Plus tôt ce mois-ci, Deezer a signalé qu'environ 44 % des téléchargements quotidiens sont désormais des morceaux générés par l'IA. Mais lorsqu’il s’agit de comportements d’écoute, il n’y a pas d’augmentation soutenue comparable ; Deezer a découvert que les chansons IA représentent moins de 3 % du total des flux sur la plateforme, et que la majorité de ces flux ont été jugés frauduleux, ce qui signifie qu'ils sont probablement pilotés par des robots plutôt que par des auditeurs humains. (Deezer dit démonétiser ces flux).
Ces derniers mois, des artistes et des défenseurs ont fait part de leurs inquiétudes quant à la manière dont une augmentation du contenu IA sur les services de streaming peut affecter le montant de la rémunération des vrais musiciens. En effet, Spotify, Apple Music et plusieurs autres sociétés s'appuient sur un modèle au prorata : si le catalogue d'un artiste représente un certain pourcentage du total des flux sur la plateforme, c'est le pourcentage du total des redevances qu'il reçoit. En février, plusieurs groupes de défense des droits des artistes du monde entier ont publié une lettre ouverte intitulée « Say No To Suno » – une référence à l'un des plus grands générateurs de chansons IA – dans laquelle ils affirmaient que le contenu de l'IA « dilue les réserves de redevances des artistes légitimes dont la musique est dérivée de cette slop ».
Pourtant, le battage médiatique autour de la musique IA n’est pas entièrement faux. Plusieurs projets d'IA auto-divulgués, dont Xania Monet et Breaking Rust, ont déjà atterri sur le marché. Panneau d'affichage graphiques. Monet est l'avatar créé artificiellement derrière la poète du Mississippi Telisha « Nikki » Jones, qui utilise Suno pour transformer ses paroles en compositions et performances R&B. Selon Panneau d'affichageMonet a signé un contrat d'enregistrement de plusieurs millions de dollars avec Hallwood Media à l'automne.
Pour certains chanteurs, ces évolutions suscitent de sérieuses inquiétudes quant à l’état de l’industrie. En mars, le chanteur R&B SZA a déclaré au magazine identifiant qu'elle se sent « en guerre » contre l'IA et le type de contenu créé avec elle.
« Cela se produit de manière disproportionnée avec la musique noire », a déclaré SZA. « Pourquoi est-ce que j'entends des reprises d'Olivia Dean par l'IA, alors qu'Olivia Dean vient de sortir ? Elle ne peut même pas collecter les streams. Je suis aussi très offensée par le type de musique noire qui sort de l'IA. Une musique de lutte étrange et stéréotypée. »
Bien que l’étude de Luminate n’ait pas demandé aux auditeurs pourquoi leur vision de l’IA avait changé, Schomer suggère que les musiciens qui s’expriment contre l’IA pourraient faire bouger les choses.
« Si les gens ont des affinités avec des artistes spécifiques qui ont été actifs dans certaines de ces campagnes pour les droits des artistes, alors peut-être que cette prise de conscience croissante conduirait les gens – en particulier les jeunes – à être davantage anti-IA », dit-elle.
Elle dit également qu’à mesure que l’IA devient plus courante dans la vie quotidienne, la fatigue liée à l’IA ou le surmenage cérébral (épuisement mental dû à une utilisation excessive de l’IA) pourraient également jouer un rôle dans le changement d’attitude, en particulier chez les jeunes générations qui s’inquiètent davantage d’entrer dans une main-d’œuvre en évolution rapide façonnée par l’IA.
« Il y a de plus en plus d'inquiétudes concernant l'emploi, et je pense que la génération Z est probablement parmi les plus grands destinataires de certains de ces messages concernant la contraction des opportunités d'emploi. [and] emplois de niveau débutant », explique Schomer.
En ce qui concerne la musique, le rapport de Luminate révèle que les sentiments sont particulièrement négatifs à l'égard des nouvelles chansons créées par l'IA dans le style ou le son d'un artiste existant. Les principaux générateurs de chansons IA, dont Suno et Udio, ont fait l'objet de poursuites en matière de droits d'auteur pour avoir entraîné leurs modèles sur la musique d'artistes sans autorisation – mais plusieurs labels et éditeurs, dont Warner Music Group et Universal Music Group, ont conclu des accords de licence avec ces mêmes outils IA. Les accords compenseraient les artistes et les auteurs-compositeurs qui choisissent d’utiliser leur image, leur voix ou leur style dans la création d’IA. Le mois dernier, Taylor Swift est devenue la dernière artiste à déposer plusieurs brevets de marque qui pourraient viser à protéger sa voix ou son image contre une telle utilisation par les outils d'IA.
Pour l'avenir, plusieurs générateurs de musique et services de streaming comme Spotify ont indiqué qu'ils aimeraient créer des moyens interactifs permettant aux fans de remixer et de modifier des chansons existantes à l'aide de l'IA. Compte tenu des conclusions de Luminate, qui indiquent que les gens sont les moins à l'aise avec l'utilisation de l'IA pour créer une nouvelle musique imitant le son ou le style d'artistes existants, Schomer affirme que renforcer la confiance du public dans ces nouvelles fonctionnalités pourrait constituer un véritable défi.
« Si la baisse la plus importante parmi les jeunes utilisateurs concerne ce type d'activité particulier, c'est exactement ce qui est proposé dans ces services », explique Schomer. « Je pense que cela représente une bataille potentiellement difficile pour que les services attirent réellement les utilisateurs et démontrent que c'est une bonne chose pour l'industrie. »