Stevie Nicks et Lindsey Buckingham, dont la relation turbulente était à la fois une partie déterminante et destructrice de Fleetwood Mac, remonte en fait, cette fois où tout a commencé.
Après de nombreuses spéculations – alimentées par un ensemble cryptique de messages Instagram coordonnés – les musiciens ont annoncé la semaine dernière qu'ils rééditeront Buckingham Nicksle seul album studio qu'ils ont enregistré en tant que duo du même nom.
Ils l'ont enregistré lorsqu'ils étaient au milieu de la vingtaine, explorant une relation romantique et un son folk-rock, Laurel Canyon. À l'époque, ils étaient fondamentalement inconnus, explique l'historien du rock and roll, Richie Unterberger.
« Donc, pour de nombreux fans de Fleetwood Mac – et il y en a des millions – qui sont curieux de savoir ce que Buckingham et Nicks ont fait avant de rejoindre le groupe et de leurs racines, c'est la seule preuve enregistrée », a-t-il déclaré à NPR.
L'album à 10 pistes a été initialement sorti en 1973 et, dans une touche du destin, a conduit à Buckingham et Nicks à rejoindre Fleetwood Mac l'année suivante – et à aider par la suite à transformer le groupe de blues-rock anglais en anglais en une machine à succès.
Bien que Buckingham Nicks Aidé de mettre les futures superstars sur la carte, ce n'était en aucun cas un succès commercial.
« Avec les premières critiques et les ventes primitives, elle a été supprimée de Polydor Records dans les mois suivant sa sortie et est resté insaisissable, avec des copies en vinyle hors imprimé allant de 40 $ à 150 $ sur Internet », a écrit Carrie Courogen pour NPR en 2018.
Après quelques années tumultueuses de romance, d'infidélité, de ruptures et de poursuites, Fleetwood Mac est largement inactif depuis des décennies, bien que bon nombre de sa liste rotative de membres aient eu des carrières en solo robustes.
Pourtant, les chansons du groupe ont tenu une bonne portée sur les ondes (rappelez-vous le longboarder de Tiktok, qui a catapulté les « rêves » sur les charts en 2020?). Et l'intrigue autour de ses membres continue de tourbillonner, avec des images de Nicks tenant le regard de Buckingham lors d'une performance en direct en 1997 de sa ballade de rupture « Silver Springs » devenant régulièrement virale.
Et l'insaisissable Buckingham Nicks a dominé les listes de souhaits des collectionneurs et des fans inconditionnels tout le temps, dit Unterberger.
Des copies du disque – utilisées ou de nouvelles qui n'avaient jamais été vendues – ont été cassées une fois que Fleetwood Mac a réussi et n'a pas été facilement disponible depuis un demi-siècle.
Alors que certaines chansons de Buckingham Nicks sont apparus dans Bootleg Copies, Box sets et Socilement Live Performances, l'album qui a tout commencé n'a jamais été réédité. Cela changera le 19 septembre, lorsque Rhino Records devrait publier une version remasterisée sur les plateformes en vinyle, CD et numérique.
Pourquoi maintenant? Unterberger dit qu'il pourrait y avoir des problèmes de droits ou des obstacles contractuels empêchant l'album de sortir plus tôt. Les vues de Buckingham et Nicks ont peut-être également changé maintenant qu'elles sont dans les années 70 du milieu à la fin des années 70.
« Ils pourraient, sinon ne pas y regarder avec plus de fierté, pensez: » C'est vraiment important pour notre catalogue et notre héritage. Ce n'est peut-être pas nous à notre meilleur. Ce n'est peut-être pas la plus grande musique. Mais il est important que les gens sachent d'où nous venons et savent autant sur notre musique que possible « », dit-il.
Un accident fortuit: Buckingham Nicks à Fleetwood Mac
Buckingham et Nicks ont rencontré des élèves du secondaire en Californie dans les années 1960 et ont commencé à jouer de la musique ensemble à l'Université d'État de San Jose. Ils ont commencé à sortir avec 1972 tout en travaillant sur leur album éponyme, dans lequel ils ont posé nu pour la couverture en noir et blanc.
Pendant ce temps, en Angleterre, Fleetwood Mac trouvait également sa voix. Le groupe, qui a commencé comme un groupe de blues-rock en 1967, a continuellement changé sa gamme et son style. En 1974, il était devenu un groupe de rock pop et progressiste, et n'avait que deux de ses membres originaux: le batteur Mick Fleetwood et le bassiste John McVie.
Peu de temps après le déménagement du groupe à Los Angeles, le guitariste Bob Welch est sorti de façon inattendue, ce qui a incité Fleetwood à rechercher son remplaçant en même temps qu'il cherchait un nouveau studio d'enregistrement.
Ce qui s'est passé ensuite, dit Unterberger, c'est « l'un des accidents les plus fortuits… dans l'histoire de la musique rock. »
Fleetwood a visité Sound City Studios. Là, un producteur nommé Keith Olsen a joué de la bande Buckingham Nicks – Pas nécessairement pour présenter le duo, mais pour montrer Fleetwood « C'est ce que nous pouvons faire au studio », comme l'explique Unterberger. Pourtant, l'album lui-même a fait une impression sur Fleetwood, qui a rapidement invité Buckingham – lui-même un guitariste et chanteur – à rejoindre le groupe.
« Et Buckingham … a dit: » Je ne peux pas entrer dans le groupe juste seul. Vous devrez également prendre Stevie Nicks « », explique Unterberger. « [The band] Les ont rencontrés tous les deux et ils ont décidé: «Ouais, nous allons prendre les deux membres de Buckingham Nicks», et c'était essentiel à leur transition vers un groupe de Pop Rock Top. «
Musicalement, Unterberger dit que l'album de 1973 porte certaines des marques de ce que le duo a apporté plus tard à Fleetwood Mac, des harmonies vocales aux mélanges caractéristiques des guitares acoustiques et électriques. Mais il dit que l'écriture de chansons n'est pas aussi mémorable – ce qui a été amélioré lorsque les deux ont uni leurs forces avec l'autre auteur-compositeur-interprète majeur de Fleetwood Mac, joueur de clavier et épouse de John McVie, Christine McVie.
« Je peux entendre pourquoi ce record n'a pas réussi et, en même temps, pourquoi Fleetwood Mac… a entendu des caractéristiques qui pourraient être de véritables atouts pour le groupe », dit-il.
Une réédition ne signifie pas une réunion. C'est toujours une bonne nouvelle pour les fans
Album de Fleetwood Mac en 1977 Rumeurs, Largement considéré comme leur meilleur travail, s'est vendu à plus de 40 millions d'exemplaires dans le monde. Il a notamment été créé lors d'une période de troubles romantiques intenses et de drame interpersonnel pour les membres du groupe, y compris les divorces de Christine et John McVie et Mick Fleetwood et sa femme d'alors, ainsi que la rupture de Buckingham et de Nicks.
1973 Buckingham et Nicks Revenez à une période plus simple, comme l'a dit ses deux membres au fil des ans.
« Avant la renommée et toute la chair de poule se glissait, il y avait une fille vraiment douce et un garçon vraiment doux qui chanté ensemble et faisait une belle musique », a déclaré Nicks en 2013.
Buckingham est cité dans l'annonce de Rhino Records disant que malgré leur relative inexpérience, l'album « se tient d'une manière que vous espérez que cela le ferait, par ces deux enfants qui étaient assez jeunes pour faire ce travail ».
Nicks est parti et a rejoint Fleetwood Mac dans les années 1990, et Buckingham a été licencié en 2018, la même année où elle a organisé une tournée de retrouvailles sans lui. Après la mort de Christine McVie en 2022, Nicks a annulé l'espoir du public de toutes les futures réunions, disant: « Il n'y a aucune chance de remettre Fleetwood Mac de quelque manière que ce soit. Sans elle, cela ne pouvait tout simplement pas fonctionner. »
Alors, quand Nicks et Buckingham ont publié des paroles de chansons assorties sur Instagram plus tôt ce mois-ci, ils ont déclenché un peu de frénésie. Mais Unterberger met en garde les fans de ne pas trop lire la réédition de leur premier album. Par exemple, dit-il, il n'est pas clair s'ils ont communiqué directement ou simplement par le biais de représentants.
« S'ils avaient besoin d'approuver cette version, il semble que ce soit un signe qu'il pourrait y avoir plus de communications civiles entre la paire qu'il n'y en a eu à de nombreux points … vraiment depuis les années 1980 », dit-il. « Mais je ne suppose pas nécessairement cela. »
Ce qui est sans aucun doute excitant, dit-il, c'est que l'album sera enfin accessible aux fans, qu'il s'agisse de purs et de rubanes de longue date ou de navigateurs Spotify. Et cela pourrait inspirer d'autres artistes à emboîter le pas.
« Je pense que c'est un bon signe que quelque chose comme ça sort enfin, car cela pourrait encourager d'autres artistes et maisons de disques à émettre des choses de leurs coffres qui, pour une raison quelconque, pourraient y avoir été gelés, ou ils pourraient penser que cela y reflète mal », ajoute-t-il. « Mais ils sont vraiment très utiles, pas seulement pour les historiens professionnels … mais aussi pour les fans. »