Vince Staples sur la réalisation du spectacle Vince Staples pour Netflix

« ‘Vince me dira chaque jour quelque chose qu’il pense être normal, et c’est absolument fou, et je dois l’arrêter et essayer de lui faire comprendre que ce qu’il vient de me dire n’a aucun sens et n’arrive pas aux gens ordinaires sur une journée normale. » C’est ainsi que Vince Staples dit que son manager Corey Smyth a lancé Le spectacle Vince Staples aux acheteurs potentiels – un argumentaire qui s’est avéré fructueux, puisque la première saison de cinq épisodes vient de faire ses débuts sur Netflix.

Le rappeur porte plusieurs chapeaux dans la comédie surréaliste, co-créant, écrivant et jouant dans la première saison de cinq épisodes, qui nous entraîne dans le pays étrange et étranger connu sous le nom de Long Beach, en Californie. Étrange et étranger, du moins, vu à travers les yeux de Staples, jouant une version « plutôt célèbre et plutôt riche » de lui-même. Dans le monde de Vince, un braquage de banque est une bonne occasion de renouer avec un vieil ami, et un parc à thème est un bon moyen de se faire un nouvel ennemi, le tout se réunissant pour former une expérience onirique, parfois surréaliste.

Faire une série télévisée n’est pas sorti de nulle part pour Staples. Lorsqu’il a commencé à travailler, il dit : « J’avais beaucoup de gens qui étaient attirés par les choses que nous faisions visuellement, que ce soit une couverture ou une vidéo. et puis vous explorez cela au fil du temps. En fait, il a commencé à avoir des idées sur ce qui allait devenir Le spectacle Vince Staples il y a huit ou neuf ans. « Cela fait une minute », reconnaît-il.

Mais à l’époque, il dit qu’« il était trop tôt pour le concrétiser ». Au lieu de cela, dit-il, « J’ai juste commencé à faire plus de travail, plus d’auditions, plus de rôles courts ici et là, du travail de voix off, et puis nous sommes arrivés au point où nous avons pu le faire, grâce à un travail acharné et à de la persévérance. »

Staples ajoute qu’il n’avait pas d’idées spécifiques au départ pour la série. Au lieu de cela, il s’intéressait à « l’utilisation de la perspective – un concept de la façon dont nous percevons la réalité et les choses que nous ignorons, par rapport aux choses que nous accentuons. C’est juste l’idée que j’ai toujours eue, à travers la musique ou simplement la créativité en général. Quelles sont les choses auxquelles nous prêtons attention ? Quelles sont les choses qui nous affectent réellement et quelles sont les choses qui se produisent en arrière-plan qui méritent qu’on y prête attention ?

Comme il continue, une série télévisée était le support idéal pour explorer ces concepts, car « dans le support visuel, vous pouvez jouer avec la profondeur, vous pouvez jouer avec la taille du cadre, vous pouvez jouer avec tellement de choses pour simplement plonger les gens dans l’ambiance. un mix et une présentation de choses que l’on ne peut pas nécessairement faire avec une chanson.