Une enquête révèle que plus de la moitié des musiciens cacheraient l’utilisation de l’IA dans leur musique

La viabilité de l’intelligence artificielle dans les arts créatifs amène les musiciens à définir leur position par rapport à l’adoption de la technologie en prolifération rapide.

Comme on pouvait s’y attendre, les opinions sur la technologie et son impact perçu varient considérablement, mais une chose est claire : de nombreux artistes intègrent l’IA dans leur processus créatif et sont encore plus nombreux à vouloir le faire.

Ce sont deux points clés de l’enquête menée par Pirate auprès de plus de 1 000 artistes sur la question. Pirate, un réseau mondial de studios, offre des espaces à plus de 365 000 musiciens pour créer et enregistrer leur musique au Royaume-Uni, aux États-Unis et en Allemagne.

Une nouvelle enquête menée par Pirate suggère que plus de la moitié des musiciens dissimuleraient l’utilisation de l’IA dans leur musique.

Karolina Grabowska

L’une des révélations frappantes de l’étude est qu’un nombre considérable de 25 % des musiciens interrogés se sont déjà essayés à la production musicale assistée par l’IA. Cette inclination vers l’IA n’est pas seulement une fascination passagère, puisque 46 % supplémentaires de ceux qui n’ont pas encore expérimenté ont exprimé un vif intérêt à tirer parti des outils musicaux d’IA dans leurs projets futurs.

Cependant, la vague croissante d’adoption de l’IA soulève une question cruciale : l’énigme de la transparence. Les statistiques révèlent une fracture flagrante en devenir, puisque seulement 48 % des artistes sont enclins à divulguer à leur public l’utilisation de l’IA dans leurs compositions.

Le PDG de Pirate, David Borrie, a commenté ces conclusions, établissant des parallèles entre la résistance initiale à l’avancement de l’autoréglage à la fin des années 2000 et les réserves actuelles concernant l’IA.

« Naturellement, les artistes hésitent à adopter l’IA en studio, et hésitent également à diffuser leur utilisation de cette nouvelle technologie controversée », a déclaré Borrie. « Il est utile de revenir sur l’introduction d’outils comme l’autotune, qui ont été critiqués à leurs débuts, mais qui ont finalement trouvé leur place dans l’industrie musicale. Le parcours de l’IA pour devenir un outil standard dans la création musicale peut suivre un chemin similaire, à mesure que les artistes et le public s’adapte à cette innovation.

Vous pouvez lire l’étude complète de Pirate ici.