Un nouvel album redémarre la musique ancienne: NPR

Barbara Hannigan est intrépide face à la nouvelle musique. La soprano canadienne a chanté la première mondiale de plus de 100 nouvelles œuvres, et l'année dernière a publié un enregistrement de chansons du compositeur américain contemporain John Zorn qui, même elle prétendait (au début), n'étaient pas demantes. C'est donc quelque chose d'une surprise que le nouvel album d'Hannigan s'inspire de la très vieille musique.

Avec ses partenaires musicaux – les pianistes vétérans Katia et Marielle Labèque et le Wiz et le compositeur de l'électronique David Chalmin – Hannigan est tombé sous le charme de l'abbesse allemande du XIIe siècle Hildegard von Bingen. Le résultat, Champs électriquesest un album qui se déroule comme un rêve de fièvre, comme si vous vous êtes endormi dans une machine à voyager dans le temps.

Hildegard était un poète visionnaire, un scientifique, un diplomate et un compositeur. Sa musique, qui continue d'attirer des adeptes, a plus de 900 ans, mais Hannigan et l'entreprise le voient à travers un objectif singulier du 21e siècle. Vous pouvez entendre l'approche dès que l'album s'ouvre. « O Virga Mediatrix » (O Branch et médiateur) est un remlure fascinant et mélismatique des rideaux, avec la voix d'Hannigan trempée de réverbération, soutenue par un organe synthétique et une électronique bornante subtile grâce à l'arrangement évocateur de Chalmin.

Hildegard peut partager l'album avec d'autres compositeurs de femmes il y a longtemps, mais elle se profile – même sur les pièces nouvellement composées. Il y a deux œuvres fraîches de la Bryce Dessner du National dans laquelle les sœurs Labèque fournissent de beaux fourrés de son ondulant, presque minimaliste. Mais le texte de Dessner pour « O Orzchis Ecclesia » (O Église sans mesure) et « O Nobilissima viriditas » (O la plus noble verdure) est fabriquée à partir de la langue secrète que Hildegard a inventée pour ses collègues religieuses.

Ces musiciens osent bricoler des classiques, découvrir de la musique rare et tout séparer. Dans la chanson « Che t'ho Fatt'io », par le compositeur du XVIIe siècle Francesca Caccini (la première femme connue pour avoir composé un opéra), Hannigan et Chalmin Shuffle fragments mélodiques de la mélodie originale avec des battements de club et des coups électroniques épineux. C'est une brume vertigineuse d'élégance baroque vêtue d'effets trippants.

J'admire Hannigan et compagnie, travaillant en dehors de leurs zones de confort, improvisant avec l'électronique en direct, même de concert. Champs électriques J'ai pris 10 ans à réaliser, et même maintenant, les musiciens disent qu'ils ne savent pas exactement ce qu'ils ont créé.

Deux versions d'une chanson de Barbara Strozzi, un autre compositeur négligé du XVIIe siècle, démontrent l'ancienne division Champs électriques. Une interprétation de « Che si può tarif » (ce qui peut être fait) est présentée de manière assez simple, bien qu'elle se transforme en tempête pour deux pianos et gargouillis. L'autre version est une improvisation, presque méconnaissable car la chanson au milieu de sa vague de voix sur-aboublées et de pianos à péage, aboutissant à un cauchemar chaotique d'effets électroniques. À huit minutes, cela peut parfois paraître des nouilles. Pourtant, il contribue efficacement au paysage de rêve plus large.

L'album est à la fois éthéré et sensuel grâce aux arrangements créatifs et au miracle qu'est la voix d'Hannigan. Même lorsqu'il est obscurci par les traitements audio et les concepts intellectuels, il est toujours reconnaissable pour sa beauté signature – un instrument pur, brillant et brillant, offrant une intensité émotionnelle avec des phrases raffinées et des lignes de longue date.

Dans sa piste finale incantatoire, l'album revient à Hildegard dans un arrangement hypnotique lentement rythmé de « o vis aeternitatis » (O Force of Eternity). Quand ils parlent de voir cette grande lumière blanche quelque part entre la vie et la mort, cette performance ferait une bande-son appropriée pour ce voyage inconnaissable. Il se termine, littéralement, sur une note élevée. Un C de 19 secondes, un C et en plein essor, des gens comme seuls Hannigan peut livrer.

Champs électriques est une expérience qui aurait pu mal tourner. Mais cela s'est avéré être une rencontre chanceuse de musiciens disparates qui ont déclenché un peu de magie rêveuse tout en connectant l'ancien avec le nouveau.