Taylor Swift a créé son 12e album studio, La vie d'une showgirlalors qu'elle visitait sa discographie à travers le monde et tombait amoureux de son désormais fiancé, Travis Kelce – le tout sous un projecteur incroyablement brillant.
Quand elle a annoncé sa sortie sur un épisode d'août largement regardé de Kelce Nouveaux sommets Podcast, elle a promis un aperçu de « tout ce qui se passait derrière le rideau » lors de sa tournée exténuante, record de 21 mois.
« Cet album ne concerne pas vraiment ce qui m'est arrivé sur scène, il s'agit de ce que je traversais hors scène », a déclaré Swift.
Swift, l'une des plus grandes stars de la pop au monde, a la réputation d'écrire des chansons très confessionnelles alors même qu'elle essaie de garder des parties de sa vie personnelle privée – un acte d'équilibrage avec lequel elle semble particulièrement lutter La vie d'une showgirl.
Armé de mélodies brillantes, de rythmes audacieux et de paroles référentielles, Swift prend des tirs sur l'industrie et la renommée elle-même tout en s'évanouissant sur Kelce et la vie qu'ils construisent ensemble. Les 12 pistes sont remplies de retraits de critiques anonymes, d'odes ironiques à son beau et indiquent ce que la showgirl vise ensuite.
Voici huit plats clés à retenir.
L'album ne tire aucun coup de poing
Swift a dit sur Nouveaux sommets Que l'album vient d'un « endroit infectieusement joyeux, sauvage et dramatique ». Mais beaucoup de chansons à ce sujet ont des nuances beaucoup plus sombres, avec Swift prenant des coups de feu à ceux qui ont critiqué ou, à son avis, de lui avoir fait du tort.
Elle déplore annuler la culture et accueille des amis en proie au scandale à ses « enfers » dans « Annuled! » « En fait romantique » est en fait une piste de diss, dans laquelle Swift Saccharily remercie un autre artiste pour leur attention. « Père Figure » – qui interpole le succès de George Michael en 1987 par le même nom – est un récit d'une trahison par un cadre de l'industrie musicale.
Swift n'est pas étranger à mordre ses ennemis. Elle l'a fait tout au long de sa carrière, de la recherche de vengeance après la rupture sur « Picture to Burn » de son premier album à la part de ses détracteurs sur « Mean » de 2010 – sans parler du ton sombre et provocant de son entier Réputation album.
Il a réuni Swift avec elle Réputation producteurs
Swift a volé en Suède pendant la jambe européenne de sa tournée pour créer La vie d'une showgirl avec Max Martin et Shellback, avec qui elle travaillait auparavant sur 2012 Rouge, 2014 1989 et 2017 Réputation. Les producteurs et auteurs-compositeurs suédois se sont associés à une longue liste de hitmakers, dont Britney Spears, Kesha, Usher et One Direction (et Martin a même une comédie musicale de Jukebox, Broadway, & Juliette).
Les trois ont fait ce que Swift a décrit sur Nouveaux sommets Comme certaines de ses chansons préférées, y compris « We Are Never Never Reven Back Together », « I Knew You Was Trouble », « Shake It Off », « Blank Space », « Style » et « Ready for ».
Pour ses quatre derniers albums, Swift a collaboré principalement avec Jack Antonoff et Aaron Dessner du National. Elle a dit que la retraite avec Martin et Shellback « avaient l'impression d'attraper la foudre dans une bouteille ».
C'est un retour à la pop
Swift a dit sur Nouveaux sommets Le fait que son objectif pour cet album était de créer « des mélodies si contagantes que vous êtes presque en colère contre cela, et des paroles qui sont tout aussi vives mais nettes et concentrées et complètement intentionnelles. »
C'est un écart de certains des albums les plus récents de Swift, qu'elle a elle-même décrit comme «ésotérique».
Alors que son dernier album Le département des poètes torturés était « vraiment une catharsis complète », dont les buts étaient « strictement lyriques », a déclaré Swift Showgirl, Et sa vie en l'écrivant est beaucoup plus optimiste. La preuve est dans les battements à uptempo de Showgirl Des chansons comme « Honey » et « Opalite », plus le jeu de mots impertinent dans « Wood » (« Tree de séquoia / Ce n'est pas difficile à voir / son amour était la clé / qui a ouvert mes cuisses. »)
Cela ne signifie pas que toutes ses chansons sont une pop pure et brillante. « Aîné Daughter », le cinquième morceau de l'album, est une ballade de piano.
Il s'agit de la relation de Swift avec la gloire et l'industrie musicale
Swift a grandi sous les projecteurs, publiant son premier album à l'adolescence en 2016 et écrivant souvent sur l'industrie musicale elle-même. Maintenant 35 ans, elle semble avoir à la fois aiguisé ses critiques du système et lui a fait la paix avec sa place.
Dans « Elizabeth Taylor » – du nom de la star hollywoodienne fortement scrutalisée – elle chante: « Soyez mon NY quand Hollywood me déteste, vous êtes aussi chaud que votre dernier coup, bébé. » Elle dit qu'elle « échangerait le Cartier contre quelqu'un pour faire confiance », puis murmure « , je plaisante ».
Ensuite, il y a le morceau final et titulaire, « The Life of a Showgirl (feat. Sabrina Carpenter). » Dans ce document, une showgirl chevronnée prévient un artiste en herbe sur le côté obscur du succès – une dynamique particulièrement intéressante étant donné que Swift est considéré comme un mentor de Carpenter, qui était l'un de ses actes d'ouverture de la tournée des époques.
Alors que le vétéran remercie le nouveau venu pour son bouquet, elle lui dit que la vie d'une showgirl n'est pas aussi glamour qu'il n'y paraît. « Ils nous laissent morts », dit-elle, « ils m'ont déchiré comme de faux cils, puis m'ont jeté. »
Il s'agit aussi de sa relation avec Kelce…
L'album est à bien des égards une ode à la relation de Swift avec Kelce, qui a commencé après avoir essayé sans succès de l'approcher lors de l'un de ses spectacles de tournée Eras (elle a crédité Nouveaux sommetsoù il l'a poursuivie publiquement, de lui faire un petit ami).
Swift fait référence à cette parade nuptiale dans le premier morceau, « Le sort d'Ophelia ». Les paroles d'ouverture de l'album sont: « Je t'ai entendu appeler le mégaphone, tu veux me voir tout seul… et si tu ne venais jamais pour moi, j'ai peut-être noyé dans la mélancolie. »
Elle continue de chanter les louanges de Kelce dans d'autres chansons, dont « Honey » et The Runchy « Wood ».
« Les filles, je n'ai pas besoin d'attraper le bouquet pour savoir qu'un hard rock est en route », chante Swift avant de déposer le nom du podcast des frères Kelce. « Il me semble que toi et moi, nous faisons notre propre chance. De nouveaux sommets de virilité, je ne dois pas frapper sur le bois. »
Swift chante également de ses espoirs de mariage et de maternité, admettant sur la « fille aînée » que « quand j'ai dit que je ne crois pas au mariage, c'était un mensonge ». Sur « Wi $ h li $ t », elle dit qu'elle veut « quelques enfants, a fait ressembler tout le bloc. »
« Nous disons au monde de nous laisser le f *** seul, et ils le font », poursuit-elle. « Je me fais rêver une allée avec un cerceau de basket. Boss en haut, installez-vous … je te veux juste. »
Les deux ont annoncé leur engagement fin août.
… Mais toutes les chansons ne parlent pas de lui
L'une des chansons d'amour de l'album, « Ruin the Friendship », ne concerne clairement pas Kelce, si ses références de ville natale à Nashville et « Second Pério » sont une indication.
Ses paroles suggèrent qu'il s'agit des regrets romantiques de Swift – « aurait dû t'embrasser quand même » – avec un béguin d'école qui est décédé depuis, des nouvelles livrées par son meilleur ami Abigail (qui est célèbre dans « Quinze » sur Swift 2008 de Swift 2008 Intrépide album).
Ailleurs, le morceau « En fait romantique », qui regarde au premier regard comme si ce serait une chanson d'amour, est en fait adressée à un haineux rapide. Les fans spéculent que la chanson concerne son collègue musicien Charli XCX, dont la chanson « Sympathy Is a Knife » de l'album de l'année dernière Gosse Selon les rumeurs, il s'agissait de Swift.
Sur cette chanson, Charli chante une fille qui la rend en insécurité: « Je ne veux pas voir ses coulisses au spectacle de mon petit ami… j'espère qu'ils se séparent rapidement. » Charli est marié à George Daniel, qui est membre du groupe britannique le 1975 aux côtés de Matty Healy, qui sortait brièvement avec la tournée ERAS.
Dans « En fait romantique », Swift fait apparemment allusion à la chanson de Charli XCX. « M'a écrit une chanson disant que ça vous rend malade de voir mon visage, certaines personnes pourraient être offensées », chante Swift. « Mais c'est vraiment doux, tout le temps que vous avez passé sur moi. »
C'est parlé comme quelqu'un qui possède ses maîtres
En mai, Swift a annoncé qu'elle avait racheté les Masters pour ses six premiers albums d'un groupe de capital-investissement, qui les avait à son tour en train de les avoir obtenus du scooter musical Braun.
Braun a acquis le premier label musical de Swift, Big Machine Label Group, et avec lui des Masters de Swift en 2019. Couprisé par l'accord, il a déclenché la quête de Swift pour les années pour les réenregistrer et les publier en tant qu'albums de « Version de Taylor ».
Swift n'aborde pas explicitement ce combat sur le nouvel album. Mais la chanson « Père Figure » décrit un mentorat toxique du point de vue d'un puissant directeur de musique masculine, qui chante de prendre rapidement sous son aile en échange de sa loyauté et de faire des « traites avec le diable » pour « Pure Profit ».
La chanson semble référencer l'ancienne Big Machine Head Scott Borchetta et sa vente de ses maîtres à Braun. En 2019 Pierre de rouleau Interview, Swift a déclaré à propos de Borchetta: « Pour passer de l'impression d'être considéré comme une fille à ce sentiment grotesque de 'Oh, j'étais en fait son mollet précieux qu'il était engraissant pour vendre à l'abattoir qui paierait le plus. » «
Ce n'est que 12 chansons, comme promis
Swift est connu pour abandonner les doubles albums surprise et les chansons supplémentaires, comme Le département des poètes torturés « Anthology » qui a transformé un album de 16 chansons en un opus de 31 chansons et les sept morceaux supplémentaires sortis sur l'édition « 3h du matin » des 2022 Minuit.
Mais Swift a promis La vie d'une showgirl serait différent.
« Il n'y a pas d'autres chansons à venir … c'est 12 ans. Il n'y a pas de 13e », a-t-elle dit sur Nouveaux sommets. Aucun single n'a été sorti avant la sortie de l'album.
Mais ce n'est pas parce que c'est un album relativement épuré qu'il ne reçoit pas de promotion à part entière.
Swift a vendu huit variantes de vinyle différentes à la sortie de la sortie de l'album et devrait apparaître sur le circuit de fin de soirée la semaine prochaine. Elle publie également un film de 89 minutes, appelé La fête officielle d'une showgirlqui comprend la première mondiale de son clip de « The Fate of Ophelia » et des images en coulisses de la création de l'album. Il sera dans les salles du pays du vendredi au dimanche.