Quand Your EDM a enregistré Ryan Summers pour la première fois avec son deuxième album de 2018, ii dans notre Pleins feux sur les nouveaux artistes, il ne faisait que commencer, mais il s'est montré très prometteur en tant qu'artiste électronique expérimental de gauche. Les sons bourdonnants et ambiants de singles comme "Nightshift" et les bien nommés "Hypnotic Drones" évoquaient des images de l'art pornographie allemande étrange et peut-être le son qu'un anévrisme produit avant qu'il n'éclate. Relaxant mais terrifiant, Summers avait déjà trouvé un créneau incroyable avec son travail et apparemment, il cultive ce créneau, le travaillant de plus en plus petit depuis ii. Maintenant avec son dernier album Annuler l'influence, cette niche a environ la largeur d'un poil de chinchilla.
Tout au long de 2020, Summers a sorti un certain nombre de singles menant à Annuler l'influence, mais aucun d'entre eux ne ressemblait à ce qui allait venir sur cet album, car ils étaient plus en phase avec le drone instrumental de ii. Contenant toujours un gros bourdon, Annuler l'influence est également inhabituellement truffé de paroles, d'influence rock et, plus surprenant de tous, d'une bonne dose de country. Parlez de vous tailler une niche serrée.
La section d'ouverture de Annuler l'influence serait facilement le plus country, avec le fond électronique vraiment seulement là pour ajouter des atmosphères. Le premier album «Chasm» (il y a encore cette niche), est animé par une guitare acoustique très peu choisie ainsi que par un slide, et les voix sont construites comme une chanson rock ou pop: couplet, couplet de refrain. Au fur et à mesure que la piste s'ouvre, de plus en plus de beats et de synthés de style EDM arrivent, transformant la piste en un hybride country industriel / junkyard incroyablement nouveau. On a l'impression de traverser le désert, éclairé accompagné d'OVNIS.
En allant plus loin dans l'album, plus d'acoustiques et d'instruments analogiques sont tissés dans les pistes, mais la sensation country est en quelque sorte perdue jusqu'à ce que «Holy Criminal» frappe, qui est assez industriel, regorge de synthés raves vintage et de programmes d'accompagnement. Le drone revient avec une vengeance après cela avec «Let Us Pray», dont la batterie industrielle et les synthés bourdonnants canalisent certaines vibrations majeures de She Wants Revenge. À la fin de l’album, «Osiris Stone» ramène le son original de Summers avec la conception sonore viscérale et les synthés ambiants, presque rêveurs, que nous attendons du scientifique fou de drone.
Plus proche de l'album "There Is Nothing For Me Here" revient à l'analogique, mais est de loin le morceau le plus émotif et personnel de l'album, révélant non seulement les nouveaux styles et formes sur lesquels Summers a travaillé, mais aussi l'histoire de ce qu'il a été traiter. Pour un musicien si doué pour évoquer une expérience vivante et viscérale sans voix du tout, l'ajout de ses paroles honnêtes et narratives ici porte cette expérience à un tout autre niveau à la fois pour ses fans et pour lui-même. Certaines choses sont encore mieux dites avec des mots.
Ryan Summers a pris beaucoup de risques sur Annuler l'influence mais il semble que le voyage vers cet album soit allé de pair avec un voyage émotionnel qu'il traversait alors vraiment, il pourrait être plus un miroir pour travailler sur les sentiments à travers la musique qu'autre chose. Il semble, quoi qu'il arrive, que de nouvelles perspectives aient été atteintes avec cet album et avec la vulnérabilité qu'il contient, Summers semble demander aux auditeurs de «défaire» leurs idées préconçues et d'être tout aussi ouvert et brut à l'écoute qu'il créait.
Annuler l'influence est maintenant disponible et peut être diffusé sur Spotify ou Bandcamp. Découvrez ses vidéos de conception sonore et de technique ainsi que sur la chaîne YouTube de Ryan Summers.