RENVERSÉ Vous n'irez pas avant d'être censé le faire

Depuis Lâché fait irruption en 2016 avec leur premier album Pistes de rire via Enregistrements de bruit pur comme un tsunami, inscrivant « arf arf » dans le vocabulaire de tous les fans hardcore qui l'ont entendu. Sur leur deuxième disque Une autre nuance de bleuchanteur Bryan Garris s'appuie si fortement sur ce pour quoi il était déjà devenu si connu, ce son énergique et à haute octave qui tranche les os en profondeur. Aujourd'hui, en 2024, nous voyons le reste du groupe sauter de la falaise, soutenu par des coups faciles et des coups durs, et plonger directement dans des morceaux intenses plus complexes sur leur dernier album. Vous n'irez pas avant d'être censé le faire.

Le titre puise son inspiration dans un vol turbulent Bryan Garris enduré, évoquant le sentiment d'un moment où l'on pourrait marchander : « Si vous m'épargnez, j'irai à l'église ». Au lieu de cela, une femme dans l'avion lui a dit pour le rassurer : « tu ne partiras pas avant que tu sois censé le faire ».

Le premier morceau « Thirst » est exactement la manière dont je décrirais ce que l'on a ressenti en attendant ce disque pendant trois mois angoissants après la sortie de leur premier single « Blinding Faith » en février. C'est un rapide coup d'envoi d'énergie de 2 minutes qui est mené par ce qui ressemble à des échos de cliquetis métalliques habituellement entendus lors d'une messe funéraire (prenez-le d'un catholique très défunt). D'après la croix lumineuse sur la couverture, quelque chose me dit que je suis sur la bonne voie. Cela se termine par « THIIIIRST ». – une autre caractéristique unique qui Lâché a inventé, le mot ou la ligne qui résume le thème.

Les guitares de « Pièce par pièce » penchent vers une sensation progressive mais reviennent finalement à une panne avec le guitariste. Isaac Hale's grogne profondément. Lâché je dois essayer de me repentir parce que CoquelicotLe long métrage de « Suffocate » emmène un morceau vocal déjà à l'octave élevée directement vers les cieux. Ce choix semble si facile avec ses capacités remarquables et il donne à la chanson une telle profondeur, et elle occupe une place parfaite au numéro trois de l'album. « Don't Reach For Me » ramène l'auditeur en enfer alors que la guitare coupe en même temps que Garris » Des lignes saccadées, lentes mais parfaitement intentionnelles.

À peu près à mi-chemin, je suis vraiment satisfait du mouvement de ce disque… et puis je l'entends. Une ligne de guitare troublante et terriblement effrayante qui rivalise avec Primus' « Welcome to This World » me fait ressentir tout au long de « Take Me Home ». J'ai l'impression d'être l'enfant devant cette croix verte brillante, coincé au purgatoire avec cette ligne qui joue. Je commence à monter… mais non. Je commence à tomber alors qu'un vieux disque vinyle des années 50 joue. C'était une mise en scène parfaite pour « Slaughterhouse 2 » avec Chris immobile. Cette fonctionnalité n'est pas celle à laquelle je l'aurais prédit, mais il semble Lâché s'appuie fortement sur ce thème d'être hanté par une croyance abandonnée, et si quelqu'un connaît une hantise, c'est Immobile en blanc.

L'ampli s'éteint un instant, laissant un grattement de guitare brut pour une mise en route rapide, très emo de leur part. Retour à « Blinding Faith » avec un lead nu-metal qui m'a permis à lui seul de traverser des jours de neige sombres et « Sit & Mourn » hurle la chanson titre, quelque chose que je trouve toujours si satisfaisant. L'outro du dernier morceau a une guitare lente et ambiante et raconte l'image d'une église sombre remplie d'architecture gothique qui inonde mon cerveau lorsque je ferme les yeux. Lâché a adopté une direction mélodique avec ce disque, tissant un thème qui évite d'être ringard mais plutôt étrange et troublant.