Pourquoi Waxahatchee a fait son nouvel album à partir d'un lieu de bonheur : World Cafe : NPR

Personne ne se réveille un matin et tout d’un coup tout est ensemble. Même si cela semble être le cas, développer sa force et comprendre les choses est un processus – un processus qui dure toute la vie, qui ne se termine jamais vraiment.

Katie Crutchfield, qui joue le rôle de Waxahatchee, le sait. Son album phare, Saint-Cloudest sorti en 2020, et Crutchfield est devenu sobre et a découvert cette nouvelle personne qu'elle devenait et cette nouvelle vie qu'elle vivait.

Sur son nouvel album, on entend une artiste qui continue de trouver ses marques. Sang de Tigre Crutchfield a-t-il l’air confiant ? elle est toujours vulnérable, mais – et c'est la clé lorsque vous essayez de comprendre les choses – elle semble également résiliente.

« J'essaie de voir si je donne vraiment la priorité à ma santé mentale, si j'essaie vraiment de prendre soin de moi, si j'essaie vraiment et, par exemple, de rechercher une sorte de bonheur et de paix, puis-je encore trouver la chose, la voix d'auteur-compositeur », dit Crutchfield. « Puis-je encore courir après ça ? »

Au cours de cette session, Crutchfield se joint à nous pour une conversation sur Sang de Tigre, enregistré au Sonic Ranch, au Texas, avec le producteur Brad Cook et le guitariste MJ Lenderman. De plus, Waxahatchee se produit en live pour Café du monde.

Faits saillants de l’entrevue

Sur son partenariat créatif avec le producteur Brad Cook

« Il est vraiment devenu l'un de mes meilleurs amis. Je pense vraiment qu'à ce stade, Brad et moi avons construit ensemble une petite philosophie de vie dans la façon dont nous abordons la musique et l'écriture de chansons et tout ça.

« Donc, je dirais que la plupart du temps, lorsque Brad et moi commençons à travailler sur un disque – et cela s'est produit avec les deux disques que j'ai faits avec lui, et même celui de Plains – pendant les six premiers mois environ, il est 99 heures. Nous parlons simplement. Nous approfondissons en quelque sorte notre amitié, et nous parlons de choses qui nous passionnent et essayons, très lentement – ​​sans les regarder directement – ​​de construire une sorte d'esthétique. ensemble, un peu comme si nous construisions un petit monde. Ensuite, nous commençons simplement à mettre plus de gens au monde. »

Sur le travail avec MJ Lenderman

« Le truc chez lui, c'est qu'il a une confiance si tranquille, et il est tellement, tellement indéniablement talentueux. Il est tellement talentueux musicalement. Il a tellement de style qui n'est que le sien, donc c'est comme une épice puissante dans le mélange. Nous nous n'en avions tout simplement pas assez lorsque nous faisions l'album.

« C'est vraiment cool de voir quelqu'un – il a 10 ans de moins que moi – à un moment de sa carrière, où tout le monde est tellement excité par ce qu'il fait et où il est tellement concentré sur toutes les bonnes choses et a des gens extraordinaires autour de lui et est juste vraiment comme une personne formidable et un grand ami. »

Sur l'écriture de chansons d'amour comme « Right Back To It »

« Je pense que j'ai une zone de confort avec l'écriture de chansons, et c'est en quelque sorte tout ce qui évoque la tristesse ou, vous savez, ce genre de chanson triste et chagrine.

« J'ai toujours eu du mal à écrire des choses un peu plus sérieuses. Même les chansons en colère sont un peu difficiles pour moi. Les chansons d'amour le sont certainement… Je pense que j'ai atteint ce point dans ma propre vie où je Je suis dans la même relation depuis longtemps et j'ai atteint cette sorte de profondeur dans l'amour dans lequel je me trouve actuellement, et je pense que cela m'a aidé à me sentir inspiré pour écrire à ce sujet de manière plus profonde. J'ai essayé, à travers tout ce spectre émotionnel sur cet album, de remettre un peu en question ma zone de confort. »

En s'inspirant de SZA

« Le rythme vocal est quelque chose auquel je pense beaucoup lorsque j'écris, et plus je fais de disques, plus j'essaie de me mettre au défi. Une grande influence sur Saint-Cloud c'était SZA et son album CTRL.

« La façon dont elle joue avec le rythme et la façon dont ses mélodies vocales bougent, je pense que c'est vraiment cool et inspirant. Je pense qu'il y a un peu de ça ici aussi. J'essaie de faire en sorte que tout s'adapte d'une certaine manière. C'est probablement le chaos. , mais pour moi, c'est très organisé. Le nombre de syllabes et la manière dont tout cela s'articule comptent vraiment pour moi.

En tournée avec Tim Heidecker

« Évidemment, je suis un tel fan. J'étais un grand fan de Tim et Eric – cela joue vraiment un rôle déterminant dans mon sens de l'humour à bien des égards, et j'aime vraiment, vraiment sa musique.

« Lui et Kevin [Morby] sont amis, et il a envoyé à Kevin une première copie de son dernier disque. Je me souviens que Kevin l'avait mis et je ne savais même pas qui c'était. J'étais juste en train de paniquer. Du genre : « Qu'est-ce que c'est ?! » … C'est vraiment un très bon auteur-compositeur, et il y a de l'humour dedans mais c'est aussi tellement sérieux. Il s'est entouré de musiciens incroyables et je suis très excité de faire ce spectacle. »

Sur le trope de « l'artiste torturé »

« Ce genre de chose que beaucoup d'entre nous essayons d'incarner – je l'ai certainement fait à plusieurs reprises dans ma vie – je ne pense tout simplement pas que ce soit durable. Il y a tellement d'exemples de musiciens incroyables que j'admire diriger, c'est vraiment triste et dur. , des vies difficiles, en essayant de courir après ces ténèbres.

« J'essaie de voir si je donne vraiment la priorité à ma santé mentale, si j'essaie vraiment de prendre soin de moi, si j'essaie vraiment et, par exemple, de rechercher une sorte de bonheur et de paix, puis-je encore trouver la chose – le voix d'écriture. Puis-je encore poursuivre cela ? C'est donc ce que j'ai fait avec ce disque, et je vais continuer à essayer de le faire. C'est une expérience.

Cet épisode de Café du monde a été produit et édité par Miguel Perez. Notre productrice principale est Kimberly Junod et notre ingénieur est Chris Williams. Notre coordinatrice de programmation et de réservation est Chelsea Johnson et notre producteur délégué est Will Loftus.