Les soirées label font partie intégrante de l’Amsterdam Dance Event, offrant aux empreintes une chance convoitée de présenter leurs artistes. Mais malgré son importance énorme dans la communauté musicale néerlandaise locale, Protocol Recordings de Nicky Romero n’avait pas encore organisé sa propre soirée de label à l’ADE.
EDM.com s’est assis avec Romero et le directeur A&R de Protocol, Jorik Van de Pol, pour discuter de l’étape importante de la maison de disques et en savoir plus sur les diverses autres entreprises du DJ.
EDM.com : Nicky, comment te sens-tu ce soir ?
Nicky Romero: Je me sens bien. Je suis un peu—je ne veux pas dire nerveux—mais excité d’une certaine manière. Tous mes amis et ma famille sont ici. Littéralement, tous mes amis proches et les gens qui comptent beaucoup pour moi sont là et normalement quand vous jouez un spectacle, c’est assez professionnel, mais ici c’est aussi émouvant à cause de tous ces gens qui comptent tellement pour moi et ma vie personnelle.
Donc ça combine les affaires avec ma vraie vie, et c’est ce qui le rend si excitant. Ce spectacle signifie beaucoup pour moi non seulement en tant qu’artiste mais aussi en tant que personne.
Jarett Lopez
EDM.com : Bien sûr, vous êtes le héros de la ville natale !
Je ne veux pas dire ça, mais au moins j’ai l’impression que ce sont les gens qui comptent pour moi. Et je veux donner le meilleur de moi-même.
EDM.com : C’est magnifique. Je suis heureux de pouvoir m’asseoir à l’arrière-plan et profiter.
Le protocole arrive dans 10 ans. Pouvez-vous me dire comment cela a évolué au cours de la dernière décennie? Et quels sont vos plans pour célébrer cette étape importante ?
Nicky Romero: Je veux dire, nous sommes assis à côté d’un de mes amis ici avec qui j’ai lancé le label à l’époque. C’est en fait l’un de mes amis proches, Jorik.
Cela a en fait commencé comme une plate-forme pour s’assurer que vous pouvez prendre vos propres décisions et ne pas avoir à attendre l’approbation de qui que ce soit sur les dates de création et de sortie, etc. Donc, voir ça maintenant, et comment c’est une plate-forme entièrement indépendante pour d’autres artistes et un bon foyer pour ceux qui commencent à produire et à écrire des chansons, c’est incroyable. On a vraiment l’impression que c’est une famille maintenant, et c’est assez spécial de se rendre compte que c’était autrefois un bébé et maintenant c’est un enfant de 10 ans à qui on peut parler et qui est indépendant. Il n’a plus besoin de votre aide, ce qui est vraiment génial.
Jarett Lopez
EDM.com : En parlant de labels d’artistes par rapport à un label majeur, pourquoi est-il important lorsque vous vous trouvez dans une certaine position en tant qu’artiste d’avoir votre propre label et de ne pas compter sur les Universals et les Sony du monde ?
Nicky Romero: Eh bien, je suis reconnaissant envers les majors parce qu’ils peuvent vraiment s’assurer que votre disque soit diffusé à différents niveaux, mais je pense que nous atteignons presque le maximum que vous pouvez atteindre en tant que label indépendant. Et je crois vraiment que le mélange entre les majors et les indépendants peut être formidable.
Je suis donc heureux que le Protocole soit là où il en est en ce moment. En même temps, nous faisons aussi des singles avec Universal et nous apprenons beaucoup d’eux – vous pouvez avoir des résultats incroyables grâce à la collaboration. Sans eux, nous ne serions pas en mesure d’obtenir un single à certains endroits, et puis sans nous, ils n’auraient pas le contenu qu’ils ont en ce moment, donc c’est une très bonne collaboration.
EDM.com : « I could be the one » fête ses dix ans. Qu’est-ce que ça fait d’avoir un hymne générationnel dont les gens se souviendront pour toujours, et comment Avicii continue-t-il de vous inspirer à ce jour ?
Nicky Romero: « I could be the one » a commencé comme un morceau que nous avons fait pour le plaisir. Ce n’était pas nécessairement du genre « Hé, collaborons officiellement ».
Je viens de prendre l’avion pour Stockholm et nous traînions dans le studio. À l’époque, nous n’aurions jamais pensé qu’il deviendrait un morceau aussi emblématique. C’est un peu une surprise pour moi – autant que probablement pour vous – de voir comment ce disque est devenu si emblématique. Idem pour « Toulouse ». Quand vous créez quelque chose comme ça, vous êtes si proche du disque que vous ne réalisez pas ce que cela signifie pour les autres, sans parler de ce que cela signifie pour l’industrie.
Donc je n’ai jamais ressenti ça de cette façon pour être honnête. Cela m’est arrivé de la même manière que les choses vous arrivent, et je peux seulement dire que je suis reconnaissant pour le fait que cela soit devenu si populaire.
EDM.com : Parlons de Monocule, votre projet parallèle pour les sons plus profonds. Pourquoi l’avez-vous commencé, pourquoi est-ce important pour vous, et pourquoi pensez-vous que tant d’artistes ont des pseudonymes et des projets parallèles ?
Nicky Romero: Je pense que l’une des raisons les plus importantes est qu’ils ont la liberté de faire ce qu’ils veulent faire. Je veux dire, parfois je produis une chanson et je n’ai aucune idée de l’endroit où je veux aller en termes de son, alors maintenant je peux travailler dessus sans avoir à la lâcher parce qu’elle ne correspond pas au son de Nicky Romero.
Et c’est la raison pour laquelle j’ai fait Monocule : je peux juste y mettre les sons les plus profonds. Je n’ai pas besoin de penser à être un artiste de scène, je n’ai qu’à penser à ce que je veux produire pour cet acte. Et c’est la raison pour laquelle je pense que d’autres personnes créent également des alias. Parce que vous n’avez pas à vous diriger dans une direction spécifique avec eux, c’est comme une course libre.
EDM.com : Pouvez-vous nous dire ce qui se passe pour le projet Monocule ?
Nicky Romero: Nous ne sommes pas aussi programmés avec Monocule qu’avec Nicky Romero, mais ce que je peux dire, c’est que nous avons un EP à venir qui est vraiment cool. Nous avons une collaboration avec un gars nommé Lamas là-dessus. Jorik et moi faisons la démo chaque premier vendredi du mois sur Twitch, où nous écoutons des producteurs et artistes débutants.
Il a contribué à cette chanson incroyable et nous avons commencé à travailler dessus avec Monocule, et cela a créé cette nouvelle collaboration qui est également la première collaboration officielle que nous ayons faite à cause de Twitch et de la démo. Cela fera partie de l’EP, puis nous aurons deux autres chansons à venir en tant que face B et C.
EDM.com : Vous aimez aussi beaucoup les jeux et l’esport et vous avez récemment investi dans ReKTGlobal. Où se croise votre passion pour la musique et le jeu, et pourquoi le jeu est-il important pour vous ?
Nicky Romero: Je ne sais pas si ça se croise forcément pour être honnête. C’est juste un autre passe-temps que j’ai, et je suis heureux de partager ce passe-temps avec d’autres personnes.
La seule chose qu’il a en commun est le fait que nous effectuons la démo, c’est à ce moment-là que le jeu et la musique se rencontrent vraiment. Tous les autres flux et choses que je fais avec le jeu ne sont qu’un passe-temps qui est devenu une entreprise, mais cela n’a pas nécessairement besoin de collaborer avec la musique. C’est juste un autre côté de moi, qui est comme le côté de nous que nous aimons jouer au football en salle. Cela n’a rien à voir avec la musique. Mais celui-ci semble correspondre, et c’est pourquoi j’aime vraiment le fait que beaucoup de fans de Nicky Romero aiment aussi regarder le flux.
Créer des studios
EDM.com : Parlez-nous un peu d’Instigate Studios.
Nicky Romero: Eh bien, à l’époque, j’ai fait mes disques dans ma propre chambre chez mes parents pendant les trois ou quatre premières années, puis j’ai déménagé dans un studio appelé White Villa. Là, j’ai appris qu’un espace séparé pour votre studio est vraiment génial pour votre créativité. Tu peux faire ce que tu veux, tu peux jouer aussi fort que tu veux, tu n’as pas à penser aux voisins. Et c’est à ce moment-là que j’ai réalisé qu’un jour je voulais avoir mon propre studio.
Et au moment où nous avons créé notre propre studio, j’ai réalisé : « Hé, il y a de la place pour en construire un peu plus, pourquoi ne ferais-je pas la même chose que l’autre gars a fait pour moi quand je suis allé à White Villa Studios ? » Nous avons donc créé des salles supplémentaires afin de pouvoir faire travailler plus de producteurs, peu importe s’ils travaillaient pour moi, qu’ils travaillaient pour le studio ou pour eux-mêmes.
Je voulais juste créer un hub pour les jeunes créatifs qui veulent s’exprimer. J’apprends d’eux tous les jours et ils apprennent aussi de moi. De cette façon, nous nous motivons les uns les autres et c’est tout l’objectif d’Instigate. Vous souhaitez partager et créer une passion. Tout doit être dans la boîte, on peut tout faire dans les studios, mixage, mastering, enregistrement, voire masterclass, en toute indépendance. Je pense que c’est ce que représente Instigate.
Créer des studios
Écoutez ci-dessous le dernier single de Nicky Romero, un tube tech house appelé « Acid Is My DNA ».
SUIVEZ NICKY ROMERO :
Facebook: facebook.com/djnickyromero
Twitter: twitter.com/nickyromero
Instagram : instagram.com/nickyromero
Spotify : https://sptfy.com/6IW1
SUIVEZ LES ENREGISTREMENTS DE PROTOCOLE :
Facebook: facebook.com/protocolrecordings
Twitter: twitter.com/protocolrec
Instagram : instagram.com/protocolrecordings
Spotify : https://sptfy.com/6IW2