Même la colère est intime dans l’endroit frais et sec de Katy Kirby | La revue

La vérité: Katy Kirby a grandi au Texas, où elle a commencé à chanter à l’église et a longtemps été fortement influencée par la pop évangélique qui l’entourait. Ce n’est pas immédiatement audible sur son premier album, Endroit frais et sec, qui marque la première entrée majeure de Kirby dans le monde de la musique. On n’écoute pas cet album et on pense immédiatement à la musique pop d’église, mais fait partie de ce qui fait Endroit frais et sec unique est l’art et le sens qu’il est capable d’éclairer dans des choses qui ne sont pas instantanément apparentes. Chaque chanson contient une sorte de torsion ludique du couteau – dans les paroles en couches ou dans les sons toujours changeants construits autour d’eux – pour garder l’auditeur sur ses orteils et pour que l’album donne l’impression qu’il valorise la surprise sans être entièrement dépendant il.

Le bon: « Je suis un univers alternatif dans la lingerie Target / Vous êtes une chanson country en trois-quatre fois. » Cet appariement intrigant est la configuration de « Portals » et un exemple stellaire de la façon dont les paroles de tout cet album, comme dans toute bonne écriture, se sentent à la fois totalement improbables et inévitables. Kirby rassemble des dieux vengeurs, de belles images naturelles et des préoccupations entourant la religion et la relation avec des images expertes. Un autre moment lyrique parfait se produit sur la piste de rock indé propre et scintillante « Juniper » dans les lignes « True blue juniper / Elle est un front de tempête avec une courbe vicieuse / La différence entre la foudre, la pluie et le tonnerre. »

Le flottant «Tap Twice» nous montre à quoi peut ressembler un moment d’intimité calme, même si elle est troublée – «Je tape deux fois sur le cadre de votre porte, et vous me laissez entrer / je tape deux fois sur votre front, et un cœur apparaît» – mais les moments de colère sur Endroit frais et sec se sentir intime, aussi, à leur manière. « Circulation! » est l’un de ces moments, avec un refrain qui s’élève joyeusement dans ses deux avertissements – «Personne n’a mieux que vous / Personne n’y est arrivé plus vite que vous» – et un fond choral qui monte pour étouffer les mots, «C’est facile pour vous de dire . » C’est l’un des moments les plus accusateurs de l’album, mais la livraison de Kirby est également empreinte de joie, et c’est l’un des endroits de l’album où son expérience en musique d’église est la plus tangible.

Mélodiquement, l’un des plus grands atouts de l’album est qu’il n’a pas peur de plonger largement et rapidement entre des moments d’isolement silencieux, voire de silence, et des éclats d’énergie, qui se manifestent parfois par un battage médiatique soudain de la pop et chez d’autres comme de la colère, rock atmosphérique. Le son de Kirby est également plein de fioritures, comme l’inclinaison soudainement fantaisiste de la ligne «Il ne quitte jamais» dans «Juniper», qui en un instant élève sans effort la chanson dans une nouvelle inflexion jamais révélée auparavant. La berceuse succulente et lugubre « Secret Language » se construit à partir d’une vanité précoce, se déroulant à partir d’une ligne empruntée à « Hallelujah » – « J’ai entendu qu’il y avait un accord secret / Que David a joué, que David a joué » – mais il construit rapidement son propre architecture douce autour de la mélodie. La chanson s’installe dans un schéma de choses entendues – «J’ai entendu dire qu’il y avait une guerre secrète», «j’ai entendu dire que tu avais abandonné» – manoeuvrant doucement autour de la langue secrète partagée au centre d’elle-même tandis que des battements de tambour réguliers tombent comme des gouttelettes discrètes en arrière-plan.

Le mauvais: L’incertitude imprègne les dernières chansons, où une nature interrogatrice et interrogatrice remonte à la surface. «Portails» et «Cool Dry Place» sont pleins de questions – «Serons-nous plus forts qu’avant?», «Puis-je venir? / Est-ce trop tard?» – qu’on a l’impression que l’album ne se résout pas tout à fait. «Fireman» termine l’album sur la note d’une relation fragmentée et incohérente. Avec neuf titres de long, le disque est sur le côté libre, et cette brièveté combinée à ces thèmes persistants d’incertitude peut être pourquoi Endroit frais et sec laisse l’auditeur en vouloir un peu plus.

Le verdict: En tant que première version, Endroit frais et sec est remarquable. Katy Kirby a créé une série de morceaux rock-pop indie captivants, tous centrés sur une voix avec une clarté rappelant Sylvan Esso ou Haley Heynderickx, mais des mouvements rapides et fantaisistes qui sont tous propres à Kirby. Elle ne manque pas un battement dans aucune de ces chansons folkloriques informées sur la pop, évoluant entre des moments nageurs et downtempo comme « Fireman » et les rythmes sûrs d’eux-mêmes de chansons comme « Peppermint », sans jamais renoncer à l’air de délicatesse qui se sent comme le système de support central de l’album. Endroit frais et sec C’est peut-être la première fois que Kirby partage une partie de son langage secret avec nous, mais elle semble déjà être une artiste prête à nous surprendre encore et encore.

Pistes essentielles: «Juniper», «Traffic!» Et «Fireman»

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