Matt Sharp emmène les locations dans un voyage personnel inattendu dans l'espace

"J'ai vécu dans l'espace tout au long de cette histoire", a déclaré Matt Sharp à propos du nouveau double album des Locations, Q36. "Ma copine va être ravie quand mon cerveau sera enfin autorisé à retourner sur Terre."

Pour l'entendre le dire, les expériences de Sharp Q36 étaient un mélange d'évasion, de persévérance patiente et d'un nouvel état d'esprit collaboratif. Il y a cinq ans, il a décidé d'écrire 50 nouvelles chansons qui ne provenaient pas de ses expériences personnelles, mais qui exploraient le monde et les histoires des autres. Ce n'est qu'une fois qu'il a fait un zoom arrière et regardé la collection globale de chansons qu'il a réalisé que son cerveau avait quitté la planète. Les chansons racontaient des histoires, à la fois réelles et imaginaires, sur des astronautes condamnés ou seuls, exploraient la littérature et les films de science-fiction et imaginaient un rival de longue date d'Elon Musk, entre autres idées sur le thème de l'espace.

Et ce n'est pas seulement que Sharp a vu Guerres des étoiles trop de fois, bien que son histoire de le voir pour la première fois soit excellente. Q36 a été en partie créé comme un moyen d'échapper à sa triste réalité, dans laquelle son père était proche de la mort, et a trouvé Sharp dans un mode moins dictatorial concernant sa création. Il a même laissé Nick Zinner des Yeah Yeah Yeahs choisir les chansons de l'album parmi les 50, un niveau de contrôle auquel il n'aurait jamais renoncé auparavant. Sharp a discuté avec AllMusic de Q36le thème inattendu, abusant de Patrick Carney sur le précédent album de Rentals, et son enfance Guerres des étoiles colère.

AllMusic: Vous sortez les chansons individuellement depuis plusieurs mois, cela vous donne-t-il une relation plus profonde avec chacune?

Matt Sharp: Habituellement, quand je termine un disque, une fois qu'il est dans l'éther, ce n'est plus le mien. La chose qui distingue Q36 à partir de n'importe quelle musique passée sur laquelle j'ai travaillé, c'est que nous avons sorti une chanson à la fois depuis novembre, et chaque fois que nous sortons une chanson, cela me donne un moyen de dire au revoir au cours de cette deux semaines avant la sortie de la prochaine, et cela a été vraiment significatif, beaucoup plus satisfaisant pour moi. Ensuite, je peux en quelque sorte l'envoyer à l'université, maintenant ce morceau de musique devient sa propre personne et peut survivre par lui-même. Cela m'a donné une expérience plus significative avec chaque morceau de musique que par le passé avec les disques traditionnels, où vous sortez l'album et en avez un ou deux, et c'est tout.

AllMusic: Avez-vous l'impression que d'autres musiciens que vous connaissez aiment autant se plonger dans le monde de leurs chansons, ou trouvez-vous que vous êtes plus investi que la plupart?

Sharp: Vous pouvez être un Stanley Kubrick et prendre 10 ans avant la sortie de votre prochain film, ou vous pouvez être un cinéaste plus prolifique qui crée, crée et passe au suivant. Bien qu'il y ait beaucoup plus de variations entre les artistes que cela, je pense que les gens appartiennent à ces catégories: Soderbergh contre Kubrick, ou Leonard Cohen contre Bob Dylan, en ce qui concerne les gens qui ont créé de deux manières complètement différentes. Dans le cas de Bob, pendant la majeure partie de sa carrière, c'était un album, un album, un album, deux ou trois par an, et pendant ce temps, Leonard Cohen roule sur le sol pendant cinq ans en essayant de trouver une rime pour "orange" et d'obtenir la chose juste. Je pense que je tombe définitivement dans le genre de personne qui va passer beaucoup plus de temps, et ça ne veut pas dire que vous avez moins envie de travailler, vous avez juste un moyen précis pour y arriver, et en mon cas, cela prend du temps.

AllMusic: Êtes-vous méticuleux et sélectif dans tous les domaines de votre vie?

Sharp: Non, si tu me disais que je ne peux avoir qu'un sandwich au fromage pour le petit déjeuner, le déjeuner et le dîner pour le mois prochain, je serais tout à fait d'accord avec ça. Avec cet album, j'étais plus capable d'être une personne assez forte, quand je travaillais avec d'autres personnes, pour ne pas les surmicrogérer. Cela s'est produit un peu sur le dernier album de Rentals, où Patrick Carney des Black Keys jouait de la batterie. Nous avons enregistré les tambours en dernier, et au moment où nous sommes arrivés à lui, le ton de la musique et les tempos et les sentiments étaient déjà en place, et j'ai dû trouver un moyen de le faire entrer et de faire en sorte que tout se passe bien ensemble, et au moment où l'album a été terminé, une grande partie de ce qui le rendait disparu.

Quand je suis entré dans ce disque, le principal collaborateur était Nick Zinner des Yeah Yeah Yeahs, et si quelqu'un est capable de créer des mondes et de faire entrer la musique dans l'espace, c'est Nick. Quand je l'ai amené, je ne savais pas si ça allait résonner avec lui, alors je lui ai joué une tonne de musique avant de commencer. Une fois que nous avions fini d'écouter tout, je lui ai dit que s'il voulait collaborer sur la musique ensemble, je voudrais que tout commence par lui, je voudrais qu'il choisisse les chansons. Il a donc choisi toutes les chansons sur lesquelles nous avons travaillé, ce que je n'aurais jamais eu la force de faire. Les 16 chansons de l'album sont donc le choix de Nick.

AllMusic: Avez-vous été surpris par l'un des choix de Nick?

Sharp: Il y a la chanson "The Ninth Configuration". Je me suis demandé si, dans l'histoire de tous les programmes spatiaux, un astronaute est-il jamais retourné sur Terre et n'a-t-il pas pu faire face? J'ai essayé de trouver une histoire non fictionnelle sur quelqu'un comme ça, parce que j'imagine que ce serait une personne fascinante. Je ne les ai pas trouvés, mais j'ai trouvé ce film et ce livre La neuvième configuration, et j'ai fini par écrire la chanson comme un pitch rapide du script.

Il a été écrit juste après la mort de Bowie, et je ne l'écrivais pas comme quelque chose que je voulais inclure dans un album, c'était juste pour moi. Je chantais dans ce style Bowie ouvertement coloré, juste pour voir si je pouvais le faire. Je pensais à lui et je chantais avec cette grande voix, avec laquelle je n'avais jamais chanté auparavant, et ça me faisait rire. C'était le moins connecté à mon histoire personnelle, et pourtant c'était très émotif, et cela soulevait les cheveux sur vos bras, même si c'est une chose idiote.

Vers la fin de l'album, Nick a dit: "Qu'avez-vous d'autre?" et je lui ai joué une série de choses, y compris ça. J'étais gêné de le jouer, car je faisais un peu une usurpation d'identité de Bowie, et au moment où il l'a entendu, il a dit: «C'est absolument en cours d'enregistrement», il n'avait aucun doute. J'étais un peu, "Êtes-vous sûr de ça?" et il a dit: "Ouais, trouve juste ta propre voix. Tu peux chanter cette même chanson que toi, trouve juste ta voix là-dedans." Les gens ont commenté que cela leur rappelait Bowie, ou que cela semblait étrange pour moi de chanter de cette façon, mais la raison en est à cause de ses origines, et je ne pouvais pas complètement effacer cette influence. Je suis content de ne pas avoir pu.

AllMusic: L'album combine des idées d'espace de science-fiction avec des concepts plus ancrés dans la réalité et l'expérience humaine. Quelles ont été vos principales pierres de touche pour imaginer l'espace?

Sharp: j'avais sept ans quand Guerres des étoiles est sorti, et sur le chemin du théâtre et mes parents ont dit: "Oh, nous allons voir un nouveau film de science-fiction." Quand j'ai entendu le mot «science», cela m'a fait penser qu'ils me ramenaient à l'école. J'ai commencé à donner un coup de pied au dossier de la chaise dans le break, en disant: "Je ne veux pas retourner à l'école!", Les larmes coulant sur mon visage, horrifiée à l'idée de devoir s'asseoir en classe et apprendre quelque chose. Je faisais donc cette petite crise de colère, puis une fois que nous avons été dans l'une des premières rangées du théâtre, à partir de ce moment, ma mâchoire a chuté et j'ai été émerveillée à chaque image.

J'ai grandi à Arlington, en Virginie, et une chose vraiment géniale était que vous pouviez prendre le métro DC; il y avait ces lumières dans le tunnel qui clignotaient, et vous pouviez vous asseoir face à la direction opposée et vous sentir comme si vous étiez dans un vaisseau spatial. Cela vous amènerait directement au Musée de l'air et de l'espace à Washington, et vous entrez et voyez immédiatement ces fusées gigantesques juste en face. Je pouvais donc aller du théâtre, regarder Guerres des étoiles et voir tous ces visuels que vous n'aviez jamais vus, ouvrir votre imagination comme un fou, et la minute suivante j'étais au Musée de l'Air et de l'Espace et ressentir que tous ces fantasmes que vous rencontrez sont réels ou pourraient l'être. Cette combinaison de ces deux choses était un tel luxe d'avoir un enfant.

AllMusic: Pensez-vous que vous pouvez poursuivre d'autres idées aussi intensément que vous l'avez fait avec l'espace ici, ou était-ce une plongée profonde spéciale?

Sharp: J'ai commencé par les questions simples de: "Qu'est-ce qui vous intéresse? De quoi êtes-vous curieux?" Donc l'album a commencé à partir de là, et j'ai écrit 50 chansons sur une variété de choses, pas toutes avec un thème central de science-fiction ou de l'espace, mais j'ai juste écrit et écrit jusqu'à ce que j'arrive à 50 ans, et je me suis dit: "Une fois que je arriver à 50, c'est un bon endroit pour prendre du recul et regarder ce que vous avez fait et voir s'il y a quelque chose que vous revenez toujours. " C'est comme dans n'importe quel film du FBI avec la planche de liège et le fil passant d'une chose à une autre, vous reculez et voyez que la moitié de ces chansons ne sont même pas sur cette planète.

Maintenant, avec un peu de distance, je me rends compte que je cherchais un moyen de m'échapper, et l'écriture de chansons était le moyen de le faire. Je ne voulais pas particulièrement avoir les pieds sur terre, je ne voulais pas affronter les choses les plus difficiles avec mon père, je voulais sortir d'ici et l'espace était un endroit facile pour s'échapper et habiter. Je pense que c'est vraiment le point de départ de tout ce qui concerne cet album.

Je ne sais pas s'il y a des choses dans la vie qui pourraient me pousser à recommencer. Ma copine a plaisanté avec moi à propos de: "Allez-vous être dans le Far West après cela, écrivant des chansons de cow-boy? Allez-vous écrire sur Napoléon et vous promener en disant" Vive le France "?" Je n'en ai aucune idée, je ne pense pas pouvoir planifier à l'avance aucune de ces choses, je pense que vous devez entrer là-dedans et commencer à écrire et voir s'il y a une direction évidente. Avec cet album, c'était assez évident.