Les juges du concours Tiny Desk de cette année ont déclaré que couronner le groupe hip-hop de Dallas Cure for Paranoia comme vainqueur était une « évidence ». Le collectif s'est élevé au-dessus des milliers d'autres artistes indépendants qui ont soumis leurs chansons originales dans l'espoir de jouer leurs propres concerts Tiny Desk.
Cure for Paranoia vient de terminer la tournée 2026 Tiny Desk Contest On The Road, où ils se sont produits lors de spectacles avec 20 autres participants remarquables à travers le pays. Organisé en collaboration avec les stations membres de NPR à travers le pays, chaque arrêt de la tournée était une célébration des médias publics et des créatifs de la communauté du concours. Faites défiler les points forts de la tournée ci-dessous avec des photos choisies par les photographes et éditeurs de photos qui ont couvert la tournée à Los Angeles, San Francisco, Seattle, Austin, Denver, Chicago, Minneapolis, Boston, New York et Washington, DC.
« L'une des choses que je préfère dans la musique live, c'est que peu importe la fréquence à laquelle vous allez aux concerts, il y a toujours plus d'artistes à découvrir. Exemple concret : l'une des premières parties d'Austin, Late Wife, que je n'avais pas vue auparavant malgré d'innombrables nuits de tournage à Austin.
Cette image résume l'énergie énigmatique libérée lors de leur performance : la pose shred du chanteur/guitariste Frankie Conover évoque un sentiment d'abandon joyeux et d'immersion totale dans le moment rock brut sous les brillantes lumières de la scène. Ce sentiment se reflétait dans les yeux excités et les visages souriants des membres du public, ainsi que du photographe, ravi de tomber sur un nouveau groupe préféré juste dans son jardin – la mission de Tiny Desk accomplie en un mot. » — Salle David Brendan, Austin
« Le Howard Theatre de DC est une salle intime qui se remplit rapidement. Les ingénieurs du son sont entourés par le public et il devient difficile de se déplacer dans la foule. À mi-chemin du tournage de Cure for Paranoia, j'ai quitté la fosse et me suis dirigé vers l'arrière pour une perspective plus large. J'ai pris quelques images avec les lumières de la scène juste sur Cure, mais c'était plat, juste une autre photo de salle. Bientôt, les lumières de la scène ont éclairé le public juste assez, créant un effet de halo. Cela a donné de la profondeur à la salle et a montré comment Cure for Paranoia a commandé le public. » — Eric Lee, Washington, DC
« J'aime la façon dont la lumière de la scène capte les lunettes de Cam, créant un subtil effet d'étoile lorsqu'il regarde vers le haut. À ce moment-là, il parlait de sa défunte mère, et on a presque l'impression qu'elle le surveille d'en haut. L'éclairage, son regard et l'émotion du moment se sont réunis pour créer une image profondément personnelle. » — Mikayla Delson, Chicago
« La joie queer mérite d'être forte, colorée et impossible à détourner du regard. DOGTAGS a transformé la scène du Tiny Desk à Denver en une lettre d'amour à l'expression queer, où chaque note déborde de communauté, de connexion et le genre de joie qui nous rappelle que la célébration peut être sa propre forme de résistance. Chaque instant était comme une invitation à célébrer exactement qui vous êtes. » — Jo Allen, Denver
« La photo montre Ella Faye et ses choristes en train de s'échauffer dans les escaliers, tandis que d'autres membres de son groupe mettent la touche finale à leur maquillage en arrière-plan. J'ai été époustouflé par la beauté de leurs voix, même sans microphones ni production. La photo illustre parfaitement le parcours de l'artiste émergente : ce n'est pas toujours glamour ; souvent, les coulisses sont exiguës et chaotiques, mais elle brille par la beauté de créer de l'art avec vos amis. » — Faith Nguyen, Boston
« Riley & The Urban Revival se décrivent comme « à l'épreuve des genres » avec une touche de « Nous faisons tout ce que nous voulons », et c'est exactement ce qu'ils ont apporté sur scène à Minneapolis. La musique allait de la soul au rock and roll en passant par la country et le jazz ; c'était un mélange de genres différents qui ne semblaient pas déplacés mais se mélangeaient à merveille. J'ai fait plusieurs fois le tour de la scène pour tenter de capturer l'énergie. J'étais heureux de saisir cette série d'images du chanteur Riley, avec les couleurs et les lumières. se déplaçant dans le cadre. Cette image résume parfaitement la sensation de la musique pour moi. — Aigle gris Jaida, Minneapolis
« J'aime la façon dont les membres du groupe, flous, encadrent naturellement Cameron au centre, créant un sentiment d'intimité qui vous donne l'impression d'être sur scène avec eux. Le contraste entre les tons bleus froids au premier plan et les projecteurs chaleureux sur Cameron aide également à attirer votre regard directement au cœur de la performance. » — Mikayla Delson, LA
« Une grande partie de la magie de Tiny Desk réside dans la connexion entre l'artiste et le public. J'adore cette photo car on peut ressentir le vertige et la joie dans la foule du point de vue du musicien. » — Beck Harlan, éditeur photo
« J'adore cette photo de Cure for Paranoia sortant de la scène. Ils ont l'air étourdis, fiers, un peu fatigués et comme s'ils s'amusaient vraiment à jouer ensemble. » — Beck Harlan, éditeur photo
« Les tons chauds et le contraste subtil de cette image de Griot B créent une atmosphère cinématographique qui correspond parfaitement à l'énergie de sa performance. Son expression est si authentique et expressive qu'elle vous attire instantanément, faisant de ce moment l'un de ces moments où l'émotion parle plus fort que l'image elle-même. » — Mikayla Delson, San Francisco
« Chaque image de la performance des Greene & The Swayzees était électrique. J'ai adoré cette image parce que A) Quelle foule ne se déchaîne pas pour les grands écarts ? Et B) C'était peut-être le seul moment de tout le set où il était au repos. Parlez de tout déverser. » — Beck Harlan, éditeur photo
« J'adore la perspective sur cette photo. Nous voyons l'ensemble de Cure for Paranoia au premier plan, encadré par la scène, les lumières et les haut-parleurs, nous tournant le dos alors qu'ils font face au public, imprégnés de l'enthousiasme de la salle comble devant eux dans leur État d'origine, le Texas. » — Beck Harlan, éditeur photo
« Cameron McCloud est assis au pied de la batterie vers la fin du set de Cure for Paranoia. Il a parlé franchement au public tout au long du spectacle, s'imprégnant de la dernière étape de la tournée à Washington, DC. Je pouvais sentir son souffle alors qu'il inclinait la tête. La musique s'est estompée et la foule applaudissait. J'ai aimé cette photo avec Cameron flanqué d'instruments électroniques et analogiques. L'affichage visuel continuait à jouer sur l'écran derrière lui, imitant l'électricité statique d'un téléviseur. C'est un moment tranquille de réalité dans une composition chaotique construite d'éléments visuels contradictoires. — Eric Lee, Washington, DC