Les meilleurs producteurs de musique électronique de 2023

Note de l’éditeur : EDM.com est fier de publier quatre épisodes de couverture annuelle de fin d’année : leaders de l’industrie, performances et DJ sets, producteurs de musique et chansons.


Le DJing et la production musicale sont différents. Mais la différence entre les deux est comme une giroflée : elle se cache à la vue de tous et est largement incomprise.

Publier une liste des « Top DJ » porterait atteinte à l’originalité, à la créativité intrépide et à l’imagination débridée des artistes qui consacrent leur vie à la production musicale. Pour honorer leur profond engagement envers l’art, le EDM.com le personnel récompense chaque année 10 des meilleurs de l’année.

Sans ordre particulier, découvrez ci-dessous les meilleurs producteurs de musique électronique de 2023.

Whyte Fang

2023 a vu l’étonnante résurrection de Whyte Fang, le pseudonyme perdu depuis longtemps de la superstar de la musique électronique Alison Wonderland.

Produire des rythmes sombres et woozy qui pourraient constituer la bande-son d’un rêve fiévreux Entrez dans le vide, Whyte Fang est le résultat d’une chrysalide de potentiel brûlante qui, comme un projet scientifique sur les volcans qui a mal tourné, était vouée à entrer en éruption après plus d’une décennie de clandestinité. Et elle l’a fait à Coachella, où sa performance époustouflante a mis de l’essence sur l’un des projets de production musicale les plus convaincants de l’année.

Enceinte de huit mois à l’époque, Fang a livré une performance captivante depuis l’intérieur d’une cage LED fantasmagorique et a vu ses numéros en streaming monter en flèche à un rythme de 2000 %. Bonne nouvelle pour son premier album révolutionnaire, GENÈSEsorti le même jour et devenu instantanément un favori des fans grâce à ses basses déformées et son côté cyberpunk.

Paroles de Jason Heffler.

Whyte Fang.

DONSLENS


Skrillex

Avec deux albums de retour, une rave historique au Madison Square Garden et un set totémique de cinq heures à Red Rocks, 2023 a été l’année de Skrillex.

Son premier album depuis près d’une décennie, Quête du feuarrivé complètement sans prévenir en février avant son suivi, Ne vous approchez pas trop, étonnamment publié à peine 24 heures plus tard. Remplis à la fois de crossovers défiant les genres et de bangers électroniques, les albums rappellent brutalement que Skrillex a encore beaucoup de pain sur la planche – et avec plus de 30 nouvelles chansons dévoilées rien que cette année, les fans ont plus de raisons que jamais de repenser ce qu’ils veulent. le connaisse.

Sortir deux albums à un jour d’intervalle était assuré de générer une réaction, mais Skrillex ne leur a pas téléphoné et n’a pas profité sans vergogne du dernier cycle de boom d’EDM. Il a fait preuve de créativité, a exploré de nouveaux sons et a amené de nombreux amis avec lui. Des collaborations avec Missy Elliott, Porter Robinson, Noisia, Fred encore… et bien d’autres ont prouvé qu’une marée montante soulève tous les bateaux.

Skrillex est le rare artiste dont le travail révèle la véritable quiddité de son influence. Et après l’année la plus prolifique de son illustre carrière, nous assistons à un changement de paradigme dans la production et la performance de la musique électronique se déployer en temps réel.

Paroles de Graham Berry, Shakiel Mahjouri et Jason Heffler.

Skrillex se produit au Madison Square Garden le 18 février 2023.

Théo Batterham


Anyma

La véritable créativité est illimitée. En tant que moitié de Tale of Us et co-fondateur d’Afterlife, Matteo Milleri s’est imposé comme un porte-drapeau de la techno mélodique moderne.

Mais cela ne suffisait pas pour concrétiser sa vision créative : Anyma est donc née. Le projet solo de Milleri est monté en flèche en 2023 après la sortie de Genesys, son scintillant premier album de 14 titres. Présentant des collaborations stellaires avec CamelPhat, Innellea, Cassian et Grimes, le disque canalise la techno cérébrale pour évoquer des motifs de sensibilité, de transhumanisme et de dystopie dans la quête d’Anima pour examiner la relation entre l’humanité et la technologie.

Sous la direction d’Alessio De Vecchi, nommé EDM.commeilleur artiste visuel de 2023, Genesys a été traduit en visuels humanoïdes surréalistes, affinés pour chaque espace immersif dans lequel ils sont présentés. Avec un étrange réseau d’art numérique à couper le souffle et une conception sonore remarquable, très peu de producteurs de musique peuvent rivaliser avec le spectacle audiovisuel d’Anyma.

Paroles de Saad Masood.

Anyma.

Vie après la mort


Nitepunk

À une époque où la scène bass music était avide d’innovation, Nitepunk est arrivé avec son remarquable premier album, HUMAIN. Le premier single du projet, « Too Hot To Touch », est un effort de haute intensité qui a retenu l’attention à juste titre, même si le reste montre la véritable profondeur de sa polyvalence.

Mélangeant harmonieusement les genres avec une touche brute et grunge, le producteur né en Géorgie a toujours apporté une nouvelle perspective en 2023. De la conception sonore palpitante et cinématographique de « Hyperdust » à la production imprégnée de jungle de « Spider », chacun des films de Nitepunk. les morceaux en 2023 ont révélé une facette différente de son identité créative de plus en plus complexe.

Une chose reste cependant constante : il ramène la mentalité rockstar à la musique électronique dans tous les sens du terme.

Paroles de Cameron Sunkel.

Nitepunk.

c/o Presse


Aluna

La finesse musicale aux multiples facettes d’Aluna s’étend bien au-delà des limites de ses prouesses vocales et de ses performances. Son identité artistique a brillé dans l’exposition sans vergogne de cet été MYCÉLIUMl’un des meilleurs albums dance de l’année.

Mais ce record n’a fait qu’effleurer la surface. Aluna est en effet une productrice remarquablement talentueuse qui a connu une année 2023 prolifique.

En collaboration avec le producteur Chris Lake, ses efforts ont conduit à deux des plus grands disques house de l’année, « Beggin' » et « More Baby ». Son génie créatif a également trouvé sa place dans « Inhale Exhale », l’un des titres incontestables de l’album de retour tant attendu de Skrillex, Quête du feu. De plus, elle a décroché un crédit pour l’écriture de chansons sur l’énorme album d’Icona Pop. Club Romantech album en contribuant au ver d’oreille de danse dynamique « Stick Your Tongue Out ».

Paroles de Brooke Bierman.

Aluna.

Don Idio


Alix Pérez

Avec un son profond et granuleux qui lui est propre, Alix Perez est vraiment unique en son genre.

Le célèbre beatsmith s’est imposé à l’avant-garde de la bass music en adoptant une approche de production à contre-courant et en s’engageant sans vergogne à prendre des risques. Perez insuffle son essence sombre dans toute sa musique grâce à une conception sonore de niveau expert, qui plonge les auditeurs dans les profondeurs de ses terriers de basse envoûtants.

À la tête du label imaginatif 1985 Music, Perez est également devenu un redoutable créateur de tendances en 2023. En plus de sortir l’un des 140 disques les plus attendus de l’année, « Swing King » de Cesco et Hamdi, le label a sorti l’époustouflant morceau de Perez. Hellion album aux côtés de Headland. Sans oublier une paire de brillants morceaux de drum & bass, « Green Lane » et « CRL ».

Après une année monstre, Perez et sa production avant-gardiste ouvrent la voie à l’avenir de la bass music.

Paroles de Rachel Freeman et Jason Heffler.

Alix Pérez.

Alix Pérez/Facebook


Flowdan

Ce n’est un secret pour personne que Flowdan est l’une des principales voix mondiales de la musique grime, jungle et drum & bass, mais 2023 l’a vu atteindre de nouveaux sommets.

Les contributions remarquables de Flowdan à « Rumble » ont conduit à sa furieuse ascension comme l’un des disques électroniques les plus attendus que nous ayons vu depuis de nombreuses années. Il est ensuite resté invaincu aux côtés de Skrillex, avec qui il a sorti un trio de tubes de basse planétaires : « Hydrate », « Badders » et « Pepper ».

Puis vint le travail de Flowdan sur « Baddadan » aux côtés de Chase & Status, Bou, Irah, Trigga et Takura. Ses contributions ont contribué à faire du morceau l’un des morceaux de drum & bass les plus populaires de l’année par un glissement de terrain et il est immédiatement devenu un favori des fans du monde entier.

D’une manière ou d’une autre, ce n’est que la pointe de l’iceberg pour le MC métamorphe, qui a fait sentir sa présence lors d’une performance historique lors du combat très médiatisé des poids lourds entre Tyson Fury et Francis Ngannou, surnommé « Battle of the Baddest ». Ce titre suffirait également à Flowdan, dont l’écriture brute, la présence imposante en studio et les performances live exaltantes l’ont fait passer de légende underground à superstar mondiale en 2023.

Paroles de Nick Yopko.

Flowdan.

Aiyush Pachnanda


COUCOU

PEEKABOO n’a jamais manqué de grandir depuis son entrée sur la scène en 2017. Mais il a exploité tout son potentiel cette année, s’imposant comme un créateur de goût indéniable et l’un des collaborateurs les plus convoités de la bass music.

L’année révolutionnaire de PEEKABOO a démarré en grand avec « Hydrate », une collaboration avec Skrillex, Flowdan et Beam qui a abouti sur l’album de retour du premier, nominé aux Grammy Awards, Quête du feu. Cependant, le moment décisif de sa carrière est survenu lorsqu’il a sorti Yeux grands ouverts.

Couvrant 13 titres, le superbe premier album de PEEKABOO a permis à la superstar émergente de produire une vitrine saisissante de sa signature sonore. Produisant des bangers minimalistes avec une énergie maximaliste, il s’est associé à une liste convaincante de collaborateurs, dont son propre père, trompettiste de l’Orchestre symphonique de Détroit. Parmi les autres à comparaître figuraient Skrillex, Zeds Dead et Grabbitz.

Paroles de Konstantinos Karakolis.

COUCOU.

c/o Presse


Poursuite et statut

S’il y a déjà eu une chanson de drum & bass qui vous est restée en tête cette année, il y a de fortes chances qu’elle ait été créée par Chase & Status.

En commençant par le plus évident, « Baddadan » est une chanson véritablement générationnelle qui a connu un immense succès commercial et a fait découvrir la drum & bass à de nombreuses personnes dans le monde. Pendant ce temps, « Liquor & Cigarettes », leur collaboration avec Hedex et ArrDee, a atteint le top 10 du UK Dance Chart et est devenue une sensation virale.

Le blockbuster Boiler Room de Chase & Status se déroule à Londres et a été nommé l’un des EDM.comLes meilleures performances de 2023, sont largement considérées comme l’une des meilleures de leur riche carrière. La performance par excellence de Boiler Room, elle a rappelé que malgré leur présence dans l’industrie depuis deux décennies, ils continuent d’atteindre de nouveaux sommets en tant que porte-drapeaux inconditionnels de la culture drum & bass.

Paroles de Nick Yopko.

Chasse et statut.

c/o Presse


Lily Palmer

Originaire de la Mecque sacrée de la techno allemande, Lilly Palmer a gravi les échelons du genre, fait le tour du monde et domine derrière les platines avec ses cheveux lissés en arrière.

Déjà incontournable du circuit des festivals européens, la notoriété de Palmer a grimpé en flèche en 2023 après une tournée en Amérique du Nord, où la bulle techno éclate de l’underground et arrive sur la scène principale. Et en parlant de cela, le profil de Palmer était au premier plan alors qu’elle commandait la célèbre scène principale de Tomorrowland lors du festival de cette année.

Depuis la sortie l’année dernière de deux EP stellaires, Nous contrôlons et Résonner, Palmer a livré sans relâche des productions à haute énergie tout au long de 2023, comme « The Violator », « Fall In Love » et le destructeur de dancefloor « My Fantasy ». 2024 s’annonce comme une année record pour cette prolifique femme fatale.

Paroles d’Ulises Vargas.

Lily Palmer.

Demainland

Mentions honorables:
John Sommet
Lacets spatiaux
Rez
Apashe
Frapper2
Kaleena Zanders
LSDREAM
Jon Casey
Flava D
PDV