L’album le plus sûr de soi de Harry Styles à ce jour

Cette semaine, dans une interview avec Apple Music, Harry Styles a mentionné un album pop japonais de 1973, Maison Hosonocomme référence pour son troisième LP, La maison d’Harry (sortie aujourd’hui 20 mai). C’était le premier disque de Haruomi Hosono, une capsule temporelle rêveuse et fluide, et le genre de collection que l’on pourrait entendre ces jours-ci jouer sur vinyle comme bande originale d’une fête de jour haut de gamme dans les collines d’Hollywood.

Qu’il s’agisse Maison Hosono a agi plus comme une référence sonore ou simplement comme une inspiration de titre, La maison d’Harry (qui pourrait également être considéré comme un clin d’œil à un morceau de Joni Mitchell de 1975), Styles s’est à nouveau retrouvé un voyageur du temps, haussant les épaules et décollant des sons des années 70 et 80.

Harry Styles a annoncé sa présence avec un déploiement de rock star pour ses débuts en solo éponyme, et s’est solidifié comme l’une des stars pop-rock les plus intéressantes et les plus écoutables de l’époque avec sa deuxième entrée, lauréate d’un Grammy, Ligne fine. Si, dans ces entrées, il essayait une esthétique vintage comme s’il cherchait la veste en jean parfaite, ici, il agit davantage comme un prisme, embrassant et réfractant des artistes comme Prince (« Music For a Sushi Restaurant ») à travers son propre confortable lentille.

C’est le noyau de La maison d’Harry, si les 13 chansons et 41 minutes devaient être distillées en une seule: c’est un aperçu de la vie quotidienne, bien que soigneusement organisée. Styles avait décrit Ligne fine comme un disque sur le fait d’avoir des relations sexuelles et de se sentir triste; La maison d’Harrypuis, est un disque sur le fait d’avoir des relations sexuelles, de faire des œufs et de se sentir plutôt bien.

La star internationale a toujours semblé assez obsédée par le passage du temps dans son travail solo – « As It Was », le top actuel des charts qui a précédé l’album, a poursuivi cette même tendance – et il continue de creuser ses talons sur des morceaux comme le lumineux « Late Night Talking ». « Je n’ai jamais été fan de changement/ Mais je te suivrais n’importe où/ Si c’est Hollywood ou Bishopsgate. »

Styles est « dans une ambiance LA » pour ce qui ressemble à la majeure partie du disque, ce qui ne convient qu’à son stade actuel de la vie. Il s’est ancré dans les archives et les attitudes de Laurel Canyon, et Hollywood bourdonne presque autant de sa réputation de star de cinéma en plein essor que de sa musique.