JASON BIELER & L’ORCHESTRE DU BARON VON BIELSKI Cartes postales de l’asile

Il y a deux ans, Coup de pied de Saïgon chanteur/guitariste Jason Bieler a fait forte impression avec le premier LP de son dernier projet : Jason Bieler et l’Orchestre Baron Von Bielskic’est Chansons de l’apocalypse. Plein de variété et d’ambition histrioniques attachantes, il figurait parmi les nouveaux projets les plus audacieux et les plus éclectiques du métal. Comme prévu, Bienne et l’entreprise l’ont encore fait avec Cartes postales de l’asile. À la fois par son nom et par son style, il s’agit d’un successeur clair de cette première collection, avec le même genre de musicalité gratifiante, d’espièglerie et d’audace qui imprègne l’expérience. C’est donc une autre entrée incontournable dans Bienne‘s catalogue fascinant en permanence.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Comme son prédécesseur, Cartes postales de l’asile dispose d’une foule d’invités, dont le batteur Marco Minneman (Les aristocrates, Les dieux muets, Steven Wilson) et Ryo Okumoto (La barbe de Spock). En fait, presque toutes les chansons, sinon chaque chanson—a un bassiste et/ou un batteur unique, ce qui contribue grandement à garantir que chaque composition est suffisamment unique. Même le communiqué de presse note : « Le Orchestre Baron Von BielskiLa musique de a été décrite comme des chansons d’amour sataniques post-classiques d’ambiance nordique pour les peuples nomades vivant au-dessus du cercle polaire arctique, s’adressant spécifiquement à ceux qui font partie du personnel de Musk Oxen Rescues et portent des chandails à base de chanvre.

Euh, ouais, c’est à peu près ça.

Naturellement, une grande partie du LP revient à Bienneses origines hard rock/heavy metal. Par exemple, « Sic Riff » suinte un travail de guitare boueux, des percussions maniaques, des voix multicouches robustes et une myriade d’effets et de changements excentriques. A ce titre, il incarne Biennele talent de pour les compositions originales, sophistiquées et imaginatives dans la veine de Haken, Steve Vaïet Devin Townsend.

Ailleurs, l’ouvreur « Bombay » est délicieusement mouvementé mais mélodique, avec des crochets et des harmonies irrésistiblement accrocheurs au milieu de sa production théâtrale et de ses rebondissements loufoques. Bien sûr, d’autres morceaux – « Numb », « Heathens », « Beneath the Waves » et « Feels Just Like Love » – tracent une voie relativement simple et familière du rock de la fin des années 80 et du début des années 90 ; cependant, même ils intègrent suffisamment de particularités (cors, voix imbriquées, etc.) pour capturer Biennela créativité fougueuse.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

L’odyssée complètement folle du prog metal « Flying Monkeys » mérite son propre coup de chapeau, car c’est de loin la pièce la plus merveilleusement complexe et étrange ici. Avec ses timbres colorés, ses paroles ludiques et ses rythmes décalés, il pourrait tout aussi bien être l’enfant amoureux musical nouvellement découvert et rebaptisé de Guns N Roses et Monsieur Bungle. Alors que tout sur Cartes postales de l’asile est génial à sa manière, ce sont des morceaux comme celui-ci qui démontrent le mieux ce qui fait Jason Bieler et l’Orchestre Baron Von Bielski si louable.

Tout n’est pas bizarre et frénétique, cependant, car le disque contient également plusieurs odes superbement chaleureuses. Le Bon Jovi-esque réflexions arides de « Mexico » et « Human Head » sont des points forts clairs, avec de belles strums acoustiques, des harmonies et des cordes parsemant sa sérénité fondamentale. Par la suite, « Birds of Prey » exploite une ambiance similaire mais avec une esthétique soft rock fantaisiste (curieusement, ses accords de piano d’introduction évoquent Kate Bushest adorable « All We Ever Look For » aussi). Ensuite, « The Depths » est hypnotiquement inquiétant et peu nuancé, tandis que « Sweet Eliza » et « 9981 Dark » – qui sont certes les deux inclusions les moins intéressantes du point de vue de l’écriture de chansons – se distinguent néanmoins par leurs arrangements dynamiques et aventureux.

Juste comme Chansons de l’apocalypse, Cartes postales de l’asile est un voyage brillamment exploratoire et courtois comme seul Bienne et l’entreprise pourrait faire. Il est facilement à égalité avec son prédécesseur, sinon légèrement meilleur, et il met en valeur Biennenon seulement en tant que compositeur et interprète captivant, mais aussi en tant qu’expert dans l’utilisation sélective des talents caractéristiques de ses invités. Le meilleur de tous, Cartes postales de l’asile révèle de nouvelles couches à chaque écoute, donc c’est presque infiniment enrichissant et engageant.

Il n’a peut-être que deux versions à son actif, mais Jason Bieler et l’Orchestre Baron Von Bielski s’est déjà solidifié comme un trésor spécial fiable.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.