Avec près de trois décennies dans la scène métal, Ennemi juré continue d'évoluer tout en restant fidèle à leur son de signature. Leur dernier album, Dynastie de sangest une preuve indéniable de cet équilibre – mélangeant la férocité et la mélodie tout en explorant de nouvelles dynamiques et des rebondissements inattendus. Dans cette interview exclusive, guitariste et membre fondateur Michael Amott plonge profondément dans la création de l'album, l'impact du nouveau guitariste Joey Concepcionet comment Dynastie de sang repousse les limites du groupe sans perdre ce qui fait Ennemi juré indubitable.
Dynastie de sang est un titre d'album chargé d'images, tout comme l'illustration de l'album. Pouvez-vous partager comment le concept a évolué – des inspirations mythiques ou historiques vers des réflexions personnelles ou socio-politiques – et ce que signifie le terme «dynastie» pour l'arc ennemi aujourd'hui?
Nous avons toujours eu une forte identité visuelle et conceptuelle dans Ennemi juré – quelque chose de puissant, presque cinématographique. La peinture avec laquelle l'artiste Alex Reisfar a fait pour nous Dynastie de sang est quelque chose qui semble royal et sinistre. L'imagerie dans les paroles et l'œuvre d'art tire de l'histoire, de la mythologie et un peu de notre propre réalité. D'une certaine manière, la «dynastie» reflète la saga en cours de Ennemi juré lui-même.
Avec Dynastie de sang présentés comme promettant à la fois la férocité et la mélodie, avez-vous expérimenté de nouvelles structures musicales ou une instrumentation inattendue pendant sa création?
Ouais, pas de vraie surprise que nous jouions au métal lourd mais mélodique, haha… nous ne voulons jamais nous répéter complètement, même si nous avons un son qui est indéniablement Ennemi juré. Cette fois, nous avons joué avec de nouvelles approches de l'arrangement et de la dynamique – certaines chansons sont plus complexes, superposées et grandioses. Je ne dirais pas que nous avons quitté le fond avec l'expérimentation, mais certains moments surprendront probablement les fans.
Cet album marque le premier avec le nouveau guitariste Joey Concepcion. Comment son style de jeu et son fond musical ont-ils influencé l'écriture de chansons et le son global de Dynastie de sang?
Pas trop, mais il a ajouté de nouveaux éléments avec ses solos sur cet album. Joey est un joueur phénoménal – incroyablement technique mais aussi profondément musical, ce qui est important dans Ennemi juré. L'interaction entre mon style et son a créé des moments passionnants. Il a la capacité de déchiqueteuse néoclassique, mais il est aussi un joueur de bon goût, il s'agissait donc de trouver les bonnes choses pour embellir la musique moi-même et Daniel avait composé pour l'album.
Dynastie de sang – À mes oreilles – semble combler le passé de l'Enemy avec de nouvelles explorations audacieuses. Essayez-vous d'équilibrer l'honorer votre héritage musical tout en repoussant les frontières créatives dans le paysage métallique en évolution d'aujourd'hui, ou allez-vous simplement avec votre processus créatif éprouvé, votre intestin?
Je pense que c'est un peu des deux. Nous sommes conscients de ce que nous avons construit au fil des ans – notre son de signature, les attentes de nos fans – mais en même temps, nous sommes des artistes et nous devons évoluer. Je ne crois pas à forcer le changement uniquement pour le plaisir, mais je ne veux pas non plus faire le même album deux fois. La meilleure voie à suivre est de faire confiance à nos instincts tout en restant ouvert aux nouvelles inspirations. C'est ce qui le rend excitant pour nous, et j'espère que les fans du groupe.
Y a-t-il eu un tournant pendant le processus d'écriture ou d'enregistrement lorsque l'album a pris une direction inattendue? Et si c'était le cas, comment ce changement a-t-il influencé le produit final?
Il y avait certainement des moments où une chanson commencerait dans une direction et prendrait ensuite sa propre vie. Parfois, cela se produit dans la phase de démonstration, parfois dans le studio lorsque nous commençons à superposer des choses et à entrer dans les détails. Ces surprises sont ce qui rend le processus passionnant.
A fait le processus de création de Dynastie de sang Poussez l'un des membres du groupe de leurs zones de confort, musicalement ou personnellement?
Dépenser quelques mois à enregistrer en Suède aux morts de l'hiver n'était pas une zone de confort pour aucun d'entre nous, je crois!
Votre album précédent, Trompeurs était universellement acclamé par les critiques et les fans, et malgré la présence de votre son familier, il a ajouté quelques rebondissements inattendus. Quelles chansons sur Dynastie de sang Pouvez-vous parler dans lequel vous avez délibérément ajouté des boules de courbe pour pimenter les choses, pour ainsi dire?
Il y a certainement quelques instants comme ça Dynastie de sanget je pense que les fans en ont déjà parlé des singles que nous avons mis avant la sortie de l'album, mais il est toujours filtré à travers le Ennemi juré lentille, donc ça ne se sent jamais à sa place. Nous aimons ajouter ces rebondissements – garder les gens sur leurs gardes tout en restant fidèle à ce que nous faisons le mieux.
Pour vos fans les plus dévoués qui disséquent chaque riff et paroles, y a-t-il des éléments expérimentaux ou des couches cachées Dynastie de sang Cela pourrait ne pas être immédiatement apparent? Y a-t-il des détails essentiels pour apprécier pleinement le récit de l'album?
Tout le monde entend de la musique à sa manière, non? Nous aimons récompenser les auditeurs qui creusent profondément dans la musique. Il y a des couches dans la production – des harmonies de guitare subtiles, des orchestrations et des textures qui pourraient ne pas se démarquer sur une première écoute mais ajouter de la profondeur. Sur le plan lyrique, il y a des thèmes et des rappels entrelacés aux albums passés que les fans de longue date attraperont.
À une époque marquée par une transformation numérique et des changements culturels rapides, comment la dynamique de l'industrie moderne a-t-elle influencé vos choix de production et promotionnels pour l'album?
L'industrie évolue toujours et nous nous sommes adaptés au fil des ans. Nous sommes toujours un groupe axé sur les albums, mais nous sommes conscients de la façon dont les gens consomment de la musique maintenant. Visuellement, nous avons fait beaucoup d'efforts pour nous assurer que ce record a une identité forte – quelque chose qui se traduit bien sur toutes les plateformes, du streaming aux formats physiques en passant par les performances en direct. À la fin de la journée, cependant, il s'agit d'écrire des chansons tueuses. C'est ce qui compte le plus.
Inclure une couverture de la ballade française française plutôt obscure «Vivre Libre» est un choix audacieux. Qu'est-ce qui vous a inspiré à intégrer ce morceau et comment s'inscrit-il dans le récit de l'album de mélange la tradition avec l'innovation?
Oui, c'est sur moi – j'ai collecté du métal underground du monde entier depuis à l'époque. Nous avons toujours aimé faire des couvertures qui se sentent inattendues. Inclure une chanson de couverture sur la liste des traces de l'album est cependant une première pour nous. La chanson de Blapeme avait une certaine humeur et une certaine mélodie qui ont résonné avec nous, et nous lui avons donné le traitement ennemi de l'arc. C'est un moment inattendu sur l'album qui ajoute du contraste et de la profondeur à Dynastie de sang.
Célébrant près de trois décennies en métal, vous avez maintenu cet esprit brut et clandestin malgré une acclamation mondiale croissante. Ce record amplifie le son colossal mais granuleux d'Arch Enemy. Était-ce un objectif conscient de votre part lors de la production de cet album avec Jens Bogren?
Nous voulions que cet album ait une production énorme mais a toujours la sensation et l'agressivité dont nous avons besoin. Cet équilibre entre clarté et brutalité a été réalisé en grande partie grâce à Jens.
Avec la tournée nord-américaine du printemps 2025 à l'horizon, comment envisagez-vous de traduire les paysages soniques complexes de l'album en une performance live dynamique? Y a-t-il des surprises en magasin pour les fans sur scène?
Le spectacle en direct est là où tout se réunit, et c'est quelque chose que nous apprécions énormément. Ennemi juré est en tournée depuis longtemps, donc c'est une seconde nature pour nous, pas besoin de trop penser à ces choses, juste excités d'apporter notre musique et ce nouveau matériel dans votre partie du monde. Cela fait trois longues années que nous avons joué pour la dernière fois en Amérique du Nord – il est temps!