Dover Quartet fait équipe avec Chickasaw Composer pour un nouvel album: NPR

Lorsque le Douvres Quartet a demandé à Jerod Impichchaachaaha 'Tate de composer une nouvelle œuvre inspirée par les traditions amérindiennes, il s'est tourné vers les créatures boisées vénérées par sa propre nation Chickasaw. Les résultats, Chansons boiséesest le titre de titre sur le nouvel album de Dover.

« Je voulais juste avoir une explosion en faisant des croquis de personnages de cinq de nos animaux boisés », explique Tate Édition du matin Hôte Leila Fadel. « Je prends beaucoup de licence artistique pour … être très impressionniste et abstraite, ou très manifeste sur les airs eux-mêmes. »

Les gens de Chickasaw sont originaires du sud-est des États-Unis et leurs clans familiaux sont nommés d'après les créatures Woodland. Chacun des cinq mouvements du travail de Tate est imprégné de l'esprit de l'animal correspondant – frénétique comme l'écureuil, staccato comme le pic, gracieux comme le cerf, scintillant comme le poisson et espiègle comme le raton laveur, qui est le propre clan familial de Tate.

En ce qui concerne l'interprétation de sa composition, Tate, dont les œuvres ont été effectuées dans le monde, avaient des instructions francs pour les membres du quatuor: « Traitez cette musique comme si je suis mort, car alors vous êtes libre », leur a-t-il dit. Il voulait que les musiciens apportent leur propre saveur à ce qui était déjà écrit sur la page.

Dover Cecest Camden Shaw décrit travailler avec Tate comme un « grand équilibre entre être très exigeant pour ce qu'il voulait entendre, mais nous permettant également d'être nous-mêmes et de nous sentir comme si nous étions tous dans la même équipe. »

Le quatuor a également commandé à Tate un arrangement de Chansons en vigueur. Les pièces vocales, accompagnées de hochets de coquille de tortues, ont été composées par l'auteure-interprète de Tuscarora / Taino, Pura Fé, un membre fondateur du groupe féminin A caprella Ulali, qui combine des airs amérindiens traditionnels avec des styles plus contemporains. Tate a décrit son propre arrangement comme «des couches sur des couches de tradition et de modernisation».

L'album se termine avec le quatuor à cordes d'Antonín Dvořák n ° 12, OP.96. Il est surnommé le « l'Américain » parce que le compositeur tchèque a été inspiré par des spirituels noirs et des mélodies amérindiennes pendant son séjour dans l'Iowa à l'été 1893.

Shaw dit que les trois œuvres en vedette représentent différentes prises sur un son américain. « Le désir vraiment au cœur de cet album était d'explorer des liens entre des choses musicales qui existaient sur ce continent depuis très, très longtemps. »

Tate, maintenant âgée de 57 ans, pense à changer de perspective dans le temps, la tradition et la modernité. « En vieillissant, j'ai adopté l'idée que le temps n'existe tout simplement pas. Tout est moderne et a toujours été moderne », observe-t-il. « Les mêmes artistes et conversations que nous avons maintenant, tous nos ancêtres avaient il y a des milliers d'années. Donc, Dvořák est tout aussi moderne que moi. »

La version diffusée de cette histoire a été produite par Barry Gordemer. La version numérique a été modifiée par Tom Huizenga.