Critique du concert Florence & The Machine : le spectacle de Los Angeles éblouit

Florence Welch est presque toujours en mouvement lorsqu’elle se produit. À l’exception d’une gorgée d’eau occasionnelle ou d’une pose dramatique à la fin de chaque chanson, l’envoûtante auteure-compositrice-interprète britannique est constamment debout, son corps maximisant avec agilité autant d’espace sur scène qu’il est humainement possible, tout en chantant d’une voix inébranlable. enthousiasme. Beaucoup ont eu la chance d’assister aux mouvements captivants de Welch et d’entendre sa mezzo-soprano gutturale signature aux côtés de son groupe d’accompagnement The Machine au Los Angeles Theatre d’une capacité de 2 000 places vendredi soir (29 avril), la première étape de sa tournée nord-américaine de 2022.

Bien sûr, les battements, les sauts, les virevoltes et les coups de poing de Welch ont servi plus qu’une simple fonction de spectacle. Florence + le prochain disque de la Machine La fièvre de la danse (sortie le 13 mai) s’est inspiré de la choréomanie, un phénomène social remontant à l’Europe médiévale, où les gens dansaient de manière erratique jusqu’à ce qu’ils s’effondrent d’épuisement.

Une théorie suggère que la choréomanie s’est produite pour soulager le stress de l’hystérie de masse et des bouleversements sociaux induits par la peste noire. L’accent mis par Welch sur la résilience par le mouvement résonne non seulement avec les angoisses culturelles actuelles autour de la pandémie, mais reconnaît également la catharsis unique que la danse fournit pour nous faire traverser nos pires expériences.

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Florence + la Machine, photo de Lillie Eiger

Cette reconnaissance, cependant, s’avérerait être un peu un défi dans un cadre en direct, car la disposition étroite des sièges de la salle limitait la capacité de chacun à faire bouger les choses. Heureusement, Welch n’a pas eu besoin de faire grand-chose pour mettre les gens sur pied. Lorsque les lumières se sont éteintes, un rugissement sauvage de la foule s’est répercuté dans tout le grand auditorium somptueux.

Les membres du groupe sont entrés un par un avant que Welch elle-même n’apparaisse comme le fantôme d’une déesse du rock ‘n’ roll des années 1970, glissant sur scène dans une robe noire transparente à manches bouffantes. Alors que tout le monde se levait et applaudissait, Welch se lança dans deux La fièvre de la danse morceaux, le clameur et dramatique «Heaven is Here» et le sensuel et entraînant «King», dont les paroles de nombreux spectateurs connaissaient déjà.

Dès lors, le spectacle a maintenu un élan rapide grâce à la présence scénique imposante de Welch. Welch a aidé à diriger la foule dans un rythme d’applaudissements pendant « What Kind of Man » de 2015 Comme c’est grand comme c’est bleu comme c’est beau. Telle une sorcière envoûtante jetant un sort, elle encourageait passionnément tout le monde à sauter de haut en bas en chantant l’exceptionnel Poumons coupe profonde « Kiss With A Fist ».