Critique de l’album : RITUAL CLEARING Pénitence

Pour l’observateur occasionnel, le black metal brut est une forme d’art contrainte et limitée. Du point de vue de 2023, tout a déjà été fait et les auditeurs devraient se résigner à la prévisibilité du style. Mais cette vision superficielle ne rend pas service aux feux créatifs qui ne cessent de brûler dans le cœur des passionnés de black metal. du Connecticut Nettoyage rituel est l’un de ces collectifs de praticiens mettant à profit leurs propres forces uniques de la nature. Dans le cas d Pénitencec’est à travers un ouragan absolu de riffs, de cris et de rythmes qui réclame notre attention immédiate.

J’ai eu la chance de voir le groupe jouer récemment au Lucky 13, aux côtés Un maître et Moi, Destructeur, et j’ai pu être témoin de cette férocité. Comme la musique de ce disque, la performance du groupe était à la fois sévère et énergique, mais aussi contemplative et discrète. Chanteur DM regarde dans toutes les directions pendant qu’il prononce ses sermons sombres, tandis que le groupe autour de lui reste concentré et concentré sur son métier. Oh, et comme c’était Halloween, ils ont jeté des bonbons dans la foule. Lesdits bonbons comprenaient Sour Patch Kids. Que cette soumission involontaire à mes préférences en matière de malbouffe ait ou non influencé cette critique, je le laisse au lecteur.

L’album s’ouvre sur la charge palpitante de « Burn », une chanson qui me rappelle beaucoup La Maison Noire-ère Krieg, bien qu’il tisse un motif de riffs qui lui est propre. La chanson est également un excellent exemple de la capacité du groupe à mélanger différents tempos pour créer une tension dramatique, en particulier avec le jeu de poing à la fin. Mais si vous voulez juste que les choses restent rapides et bruyantes, la chanson titre est probablement votre jam, surtout si vous manquez Église cosmiquequi m’est immédiatement venu à l’esprit lorsque j’ai entendu les différentes lignes de guitare en spirale.

« Cold, Forever » se joue comme un cortège funèbre, ou l’entrée d’une armée médiévale dans une ville dévastée par la peste noire. C’est la chanson des longs trajets en voiture après un spectacle, une bande-son pour réfléchir. « Deathfog » émerge du brouillard et présente certains des morceaux de guitare les plus cool de l’album. Vous savez que quelque chose est bien quand vous pensez « Ouais, je n’aurais pas pensé à ce riff. »

Les deux derniers morceaux sont des versions réenregistrées de « Void » et « Mensis » de la démo 2020 du groupe. Je suis moi-même plus partisan de « Void », bien que la puissance d-beat de « Mensis » soit difficile à nier, ainsi que la section à la fin qui vous frappe simplement encore et encore.

Côté production, l’album est parfait. C’est cet endroit idéal où c’est produit juste assez bien pour que vous puissiez tout entendre, mais toujours assez brut là où vous pouvez vraiment sentir la musique. C’est un album de black metal, pas un Chef unique album de mort technologique. En même temps, c’est bien que la batterie ne soit pas totalement enterrée et que la réverbération ne soit pas si folle qu’on ne capte pas le grain du chant. Les sons de guitare et de basse constituent la base du son du groupe et permettent ainsi au chant et à la batterie de s’appuyer sur cela.

Les seules choses que je suggérerais sur les prochaines sorties seraient peut-être une sorte de pistes basées sur un synthétiseur ou instrumentales pour diviser un peu plus les chansons les plus longues – quelque chose qui donnerait l’impression que cela ressemble plus à un album cohérent qu’à une collection de sept chansons qui se produisent. être sur la même version. La fin arrive si brusquement après « Mensis » qu’on a l’impression qu’il manque quelque chose.

Sinon, c’est un superbe album d’un groupe destiné à faire de grandes choses. Laissez le rituel continuer, messieurs.