Critique de l'album : PUTREFACTION MORALE Putréfaction morale

Le métal est depuis longtemps un terrain fertile pour les artistes qui souhaitent explorer le côté brutal et violent de l'histoire de leurs nations. Bien que le pays ait un paysage infini d'histoires à explorer, la scène metal indienne en est encore à ses balbutiements par rapport aux pays ayant un héritage plus établi dans la musique heavy. Mais celui de Chennai Putréfaction morale est l'un des nombreux groupes qui cherchent à faire progresser la présence du metal indien avec leur marque vivifiante de death metal simple.

Selon le communiqué de presse du groupe pour le nouvel album éponyme : « L'Inde se trouve au bord d'une époque choquante, rétablissant son héritage historique et religieux contesté. En résistance, Putréfaction moraleLe premier album de remet en question les récits dominants, en plongeant dans les complexités du paysage culturel diversifié du pays. Qu'il s'agisse de s'opposer à la discrimination de caste et à la corruption politique ou de dénoncer les horreurs du colonialisme et de l'extrémisme religieux, chaque morceau dépeint les luttes et la résilience d'une nation naviguant dans son passé turbulent et son avenir incertain. »

À cette fin, la pochette de l’album présente à l’auditeur un portrait menaçant de sang, de sacrifice et d’horreurs surnaturelles – qui, bien sûr, sont toujours le reflet de notre propre horreur intériorisée face à la vie dans notre propre monde. Et ainsi, l’assaut death metal du groupe est le mécanisme de transmission sonore idéal pour ce sentiment de terreur historique.

Le groupe cite Ange morbide, Immolation, Bain de sanget Gorguts comme influences. Je dirais Ange morbide et Immolation sont les plus évidents en tant que précurseurs stylistiques du groupe. Musicalement, les compositions du groupe ressemblent Domination-ère Ange morbide et Immolation depuis Majesté et décadence. La comparaison Immolation est simple car Shiva Moorela voix de y ressemble fortement à celle de Ross Dolan. A bien y penser, plusieurs sections de l'album me rappellent David-Vincentle travail plus récent de Noël. Cependant, il y a certains moments qui me rappellent Haine éternelle, Krisiunet certains de VadorC'est du matériel plus récent.

« Divided », le morceau d'ouverture de l'album, dresse un tableau grandiose avec des riffs en spirale et une voix écrasante, mais capture également un profond sentiment de désespoir avec le solo de guitare. Cela montre également la capacité du groupe à créer des accroches qui maintiennent l'auditeur engagé à chaque changement d'accord et à chaque coup de caisse claire. Vient ensuite le stellaire « Serpent's Gaze », où le travail du batteur Hémanth Vinod se démarque vraiment. Le rythme ici passe de cohérent à imprévisible et rebutant, ajoutant à l'aura envoûtante de chaos de la chanson.

Parmi les autres points forts, citons l'attaque implacable de « Divine Retribution », qui ne semblerait pas déplacée sur un Un fétus mourant enregistrer. Consultez la section riffing vers 2h30 pour entendre ce que je veux dire. Je citerais également le morceau de clôture grandiloquent et épique, « Beneath Saffron Skies », qui présente toutes les influences et humeurs du groupe – clôturant les différents thèmes de l'album dans un orage de salves de guitare en sourdine.

Si vous recherchez un nouveau groupe prometteur qui joue une forme fiable et écrasante de death metal moderne, vous devriez jeter un œil à ces gars-là. Leur style va jusqu'au milieu, lourd mais pas aussi brutal que le slam, impressionnant mais pas trop technique, et familier mais toujours avec sa propre touche sur un son bien établi.