Critique de l'album : BOTANISTE Paléobotanique

Botaniste est un groupe de black metal qui utilise des dulcimers martelés au lieu de guitares. En 2009, cela aurait pu suffire à faire sourciller les gens. Mais après 15 ans et 11 longs métrages, l'idée originale d'un Otrébor a dû progresser au-delà de son instrumentation bizarre.

Évoluant d'un projet solo à un groupe complet, l'écriture derrière Botaniste a sensiblement augmenté. Non seulement cela, mais les paysages sonores eux-mêmes sont devenus particulièrement intéressants dans les versions récentes. Prends celui de l'année dernière Sélénotrope par exemple, dans lequel les voix habituellement criées prenaient une qualité chuchotée. Pour Paléobotaniquele chant redevient le changement le plus évident. OtréborLa voix claire de est une revendication puissante et émouvante sur cet album. Les résultats, bien que plus accessibles, montrent Botaniste s'efforçant de devenir plus qu'une expérience et de devenir un ajout plus universel au panthéon de la musique moderne.

La décision de changer les choses comme celle-ci porte ses fruits dès le départ, car elle souligne que rien à propos d' »Aristolochia » ne devrait surprendre quiconque a entendu ne serait-ce qu'une partie de ce qui s'est passé. Botanistec'est la musique. La sonnerie métallique et réverbérante du dulcimer fait exactement ce qu'elle devrait dans le contexte du black metal, la batterie et la basse donnant la propulsion et le volume nécessaires pour compléter les arrangements. Mais Otréborla voix de devient immédiatement le clou du spectacle, établissant un équilibre entre les sérénades éthérées de Neige (Alceste) et l'austérité théâtrale de Kristoffer Rygg (Ulver). Peut-être pour souligner cette nouvelle direction, le morceau d'ouverture ne contient pratiquement aucun grognement, et même lorsqu'ils arrivent, ils sont désormais visiblement dans le mix. La dynamique et la tension harmonique du chant clair occupent une place centrale.

Il y a indéniablement quelque chose de génial dans un blast beat accompagné de chants au lieu de cris, c'est exactement pourquoi le refrain de « When Forests Turned to Coal » frappe si fort. Les dulcimers serpentent à travers des couches d'harmonie et de dissonance aux côtés d'une performance vocale vraiment magnifique, complétée par un chant de gorge grave. Les effets de cette approche mélodique aident à ouvrir le Botaniste jusqu'à différents territoires sonores, comme la ligne de basse groovy qui démarre « Magnolis ». Malgré cela, la section rythmique ne s'écarte jamais trop des fondations du black metal atmosphérique, ce qui incite les dulcimers à revenir au Burzum-ish qualité qu'ils possèdent (du moins, dans le domaine des accords, des lignes mobiles et des modulations).

La génialité globale de Paléobotanique c'est à quel point Botaniste s'est imposé comme bien plus qu'une expérience avec des instruments peu orthodoxes. Un morceau comme « Archaeamphora », à tous égards, est un excellent ajout à la musique progressive. Même s’il utilise l’interaction vocale bon-flic-méchant-flic, la beauté et l’ambiance du morceau ne font que s’approfondir au cours de sa durée de six minutes. Dans certains cas, les basses sont plus mises en avant que les dulcimers, ce qui en dit long. Même lorsqu'un morceau comme « The Impact That Built the Amazon » se concentre entièrement sur le dulcimer, il sert de ballade acoustique au lyrisme émouvant. Le fait est que Otrébor et la compagnie se concentrent de plus en plus sur l'écriture de chansons, et cela porte ses fruits.

Au fur et à mesure que l'album avance, il semble que Botaniste devient seulement plus à l'aise avec la forme choisie, car « Sigillaria » ressemble davantage à un Pink Floyd chanson que tout ce qui ressemble à distance au black metal. Pensez-y comme Katatonie ou Opeth, canalisant leur musicalité unique vers quelque chose de moins punitif. Cela fonctionne tout à fait naturellement, compte tenu du fait que les dulcimers ne sont manifestement pas lourds. C'est peut-être une extension naturelle, au lieu de s'enfermer dans le « Strychnos Electri » centré sur le grognement. De cette façon, des coupes plus profondes comme celle-ci se rapprochent du classique Botaniste que la première poignée de chansons.

Ainsi, les fans de longue date de Paléobotanique auront toujours beaucoup de la bonté du dulcimer black metal qu'ils aiment. Le seul véritable problème réside dans la manière dont la prestation vocale plus grave et plus death-metal contraste un peu avec les trilles haut de gamme de l'instrumentation. Ce n'est pas mal interprété, mais au moins certains de ces cris douloureux de black metal auraient été un joli contraste avec les grognements bestiaux de « Wollemia Nobilis ». Heureusement, tout relâchement est convenablement comblé par « Dioon », avec ses solos de batterie excitants et ses harmonies vocales multicouches (à la époque Viking). Bathory), et des tambours presque djenty.

Le fait que l'album boucle la boucle pour un dernier éclat de jubilation mélodieuse à travers « Royal Protea » témoigne de l'ampleur du terrain émotionnel Botaniste couvre avec succès. Écrasant, mais apaisant, Botaniste continue de trouver de nouvelles façons d'amener leur son dans de nouveaux territoires. Ils auraient pu utiliser leur « dulcimer metal » comme un gadget, mais ils l'ont plutôt utilisé pour se tailler une niche toujours plus profonde dans l'underground moderne.