Critique d’album : SOULFLY Totem

Soulfly a fait ses preuves comme plus de Max Cavaleraest post-Sepulture projet nu métal. 2018 Rituel vu Cavalera apportant son amour de l’underground à Soulflyle penchant de pour la musique brésilienne traditionnelle et le heavy metal à haute tension. Plus lourd et plus méchant que jamais, Soulfly pousse avec leur 12e album Totem. Avec son fils Zion et le bassiste Mike Leon, Max imprègne la dernière Soulfly album avec les grooves accrocheurs et la brutalité contondante qui rendent la dernière sortie du groupe si facile à vivre. Sans être vraiment révolutionnaire, Totem points forts Soulfly comme Maxvéhicule pour exprimer tout ce qu’il aime dans le métal, ainsi que sa culture d’origine.

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Coupe d’ouverture « Superstition » prouve que Max n’a pas encore atteint un point où il est trop vieux pour basculer. L’intro inquiétante de percussions en écho reste en ligne avec le Soulfly MO, mais la viande de la piste comprend un assaut mortel et rugissant. La fondation sauvage de Sepulture brille aussi fort que Soulflyson rythme dansant et Maxl’amour inconditionnel de la scène moderne. De cette façon, « Scouring the Vile » allume toutes les bonnes torches. Au-delà du fait que c’est un hymne « fuck cancer » avec les hurlements indubitables de Jean Tardi (Nécrologie), tout, du solo de guitare d’introduction et des chugs endurcis au combat aux battements de marteau-piqueur, conserve un véritable enthousiasme.

En effet, Soulfly réussit la transition de trois temps à quatre temps sur « Filth Upon Filth » si naturellement parce que ces riffs ont de multiples facettes à leur côté groove / thrash au nez dur. ZionLa cymbale ride de conduite relie en fait ce morceau à « Ecstasy of Gold », qui évoque ces classiques Tueur les pannes à la mi-temps et les Cavalera du proto-metalcore avant que les riffs de trémolo ne prennent le dessus. C’est facile à imaginer Max jouant le dernier riff de combat de la chanson et disant, comme il le fait souvent, « c’est tueur » – et ça est! Cette vision de la musique lourde canalise cet instinct primal de headbanger et de tourner en rond sur une musique agressive.

En parlant d’instinct primal, une grande partie de ce record provient en fait de Max montrant à son fils le processus créatif qui a conduit à des classiques comme ANNONCE du chaos. Malgré cela, des coupes plus profondes comme « Rot in Pain » parviennent à faire plus que ressasser Sepulturedu matériel des années 90. L’intro chug-and-trem de la chanson ressemble à du death metal à l’ancienne, mais elle met en place un riff de rebond tout droit sorti de Les racines. La majeure partie de la chanson jette un filet plus large, englobant les extrémités extrêmes et contagieuses du spectre. C’est là que réside la clé de Maxc’est du génie. Il est bon en death metal et en nu metal, alors pourquoi ne pas faire les deux sur le même morceau ?

Ayant Arthur Rize derrière la table d’harmonie permet d’atteindre cet équilibre. Au-delà de son travail passé avec Complot de Cavalerail a tiré le meilleur de tout de Code orangec’est du hardcore métallique pour Pissgravec’est du sale death metal. Cela expliquerait pourquoi une chanson comme « Ancestors » atteint un attrait au-delà de ses grooves à mi-tempo. Soulfly sait quand pousser et tirer ses coups pour un impact maximum, mais cet impact reste un impact avec lequel il faut compter.

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Même ainsi, la base de retour aux sources de Totem rend certaines pistes moins attrayantes, du moins en Soulfly normes. Souffler sa corde du bas pendant 15 secondes ininterrompues au début de « The Damage Done » est un peu indulgent, même si c’est Max je le fais. Non seulement cela, mais la transition de la chanson de la lourdeur au sprint se présente comme deux idées de chansons distinctes cousues ensemble. En revanche, la chanson titre fait le saut vers le thrash déchiqueté plus gracieusement, et se termine même par un bon vieux ralentissement. Au fur et à mesure que la partie mosh devient plus lente et plus violente, il devient clair comme de l’eau de roche pourquoi tant de groupes de hardcore lourds se sont arnaqués sans vergogne Maxles riffs.

Alors que Rituel centré « Soulfly XI » dans la musique du monde new age, Totem se ramifie en se basant « Soulfly XII » dans la sobriété passagère de Le traitement et Les morts peuvent danser. C’est un répit solide avant le « Spirit Animal » de neuf minutes. Cette coupe synthétise Maxses racines culturelles avec une lourdeur électrisante d’une manière particulièrement belle. Chris Ulsh de Déclenchement de puissance sort avec un solo méchant, tout comme certains des meilleurs riffs de l’album. La partie musclée et dissonante de la chanson aurait parfaitement fonctionné à la fin de l’album… mais non. En vrai Soulfly mode, l’album culmine avec une tapisserie de synthés chatoyants, d’arrangements de percussions denses, de cuivres mélodieux et même de chants vocodés – un peu d’étrangeté trippante pour rappeler aux gens où Soulflyle cœur de ment.

Soulfly a grandi avec Max, de sa muse nu metal à son amour de tout ce qui est en colère, déformé et… eh bien, « tueur ». Sa soif de ce sentiment inexplicable d’exaltation éprouvé par toutes les têtes de métal lorsque la partie mosh frappe, ou lorsque le solo rapide accélère, continue de motiver son travail continu sur la scène. Après des décennies d’exportation culturelle et d’expérimentations révolutionnaires, il se délecte maintenant de son dévouement à la musique qui a changé sa vie.