Critique d’album: OBSCURA A Valediction

Lorsqu’il s’agit de prendre un seau de notes, d’accords, de théorie musicale, d’habileté et de technique de très grande taille et de tout jouer avec une dextérité et une précision maximales à trois points au-dessus des tempos de la limite de vitesse, tout en réussissant à avoir des crochets, une structure, le des vers d’oreille occasionnels sortent à l’autre bout de chansons bien sculptées et construites, Obscura sont sans doute les le meilleur de la classe pour ne pas créer un seau de notes, d’accords, de théorie musicale, d’habileté et de technique de très grande taille et pour tout jouer avec la plus grande dextérité et précision à trois points au-dessus des tempos de la limite de vitesse.

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Veuillez prendre note de la phrase précédente. La lecture de cette parodie contre la langue anglaise est à quel point il est parfois épuisant d’écouter les derniers titres prodigieux de la mort technologique gifler des titres sur leurs rudiments et leurs exercices d’échauffement et les appeler des chansons. Les cloches, les sifflets, les lumières clignotantes, les couleurs vives sont tous très bien et font beaucoup de choses en tant qu’attractions et distractions à court terme, mais en fin de compte, cela ne veut rien dire s’il n’a pas ce swing. Et Obscura avoir cette balançoire. Toujours avoir, même en tant que chef de groupe/guitariste/chanteur principal Steffen Kummerer a été obligé de diriger le navire à travers un who’s who de flash et de talent depuis la formation du groupe en 2002.

Prendre en compte Obscurala popularité globale de, Un adieu est sans aucun doute une sortie très attendue. Si c’est pas les gens qui salivent au retour du guitariste Christian Munzer et bassiste Jeroen Paul Thesseling au bercail, c’était des gens qui voulaient voir ce qui se passerait avec la machine Nuclear Blast dans le dos du groupe. De plus, et dans mon coin limité du monde, l’anticipation est également épaisse dans l’air étant donné l’achèvement de la série de quatre albums – est-ce que «quartilogie» est un mot? — qui a commencé avec les années 2009 Cosmogenèse et s’est terminé avec 2018 Diluvium. Certes, les associations entre et entre ces deux, les années 2011 Omnivium et 2016 Akróasis étaient davantage enracinés dans les thématiques, le côté musical étant plus éphémère, mais les auditeurs aux oreilles acérées pouvaient repérer les similitudes, les références croisées des albums, les entrées / fondus enchaînés et les connexions tout au long.

Un adieu est le groupe, maintenant soutenu par l’impressionnant battement de baignoire de David Diepold et son aptitude encore plus impressionnante à cultiver la moustache, sans attache et sans fantaisie, pour ainsi dire. C’est un clivage quasi total du passé. Ce sont principalement des visages familiers qui se réunissent pour appliquer des années de croissance musicale et personnelle, de triomphe et de labeur, les leçons apprises à la vedette. C’est Obscura se tenant de manière plus dégagée et iconoclaste alors qu’ils poussent la qualité de leur propre travail et, par défaut, le monde plus large de la mort technologique vers les mondes souvent représentés sur la pochette de l’album du genre.

Et s’il y avait la moindre hésitation que le paragraphe ou les deux ci-dessus étaient les divagations de conneries d’un vieux fou sénile, l’ouvreur « Forsaken » élève la notion de liberté retrouvée en travaillant dans Obscura‘s faveur à des hauteurs ridicules. La chanson serre-livres un millésime Déf Leppard-ish passage acoustique augmenté par Se précipiter-comme un orgue d’église/une pédale Taurus klaxonnant avec un coup magnanime épique et contagieux à certains ‘Coureur X death metal ‘comme toute la férocité, les tempos fulgurants et le sinistre coup de gorge coupé reçoivent un regard latéral coquet et teinté de sucette par des leads ridiculement accrocheurs,’des harmonies déformées et des basses fretless qui vibrent et vacillent. « When Stars Collide » tire un mouvement de libération similaire en juxtaposant la mort technologique sombre habituelle à de larges fioritures classiques et à une section vocale chantée proprement par Travail du sol/L’orchestre du vol de nuit chanteur Björn Strid. La vitesse saccadée, mosh pit et la vitesse déchaînée de « In Adversity » agitent un drapeau d’évasion similaire, puis il y a « Devored Usurper » qui fait une promenade surprenante dans le royaume du destin boueux, resplendissant de vomi vocal Cookie Monster plus profond que d’habitude et des riffs comportant au moins 80 % de notes et de changements en moins que d’habitude. C’est avant que la chanson ne fasse un bref saut, saute et saute dans le monde du crossover hardcore avec une séquence que ces oreilles entendent comme suceurs de miettes. Lire sur suceurs de miettes dans un Obscura revoir? Je parie que ta carte de bingo Weird Metal Shit n’a pas ce carré ?

Il n’est pas exagéré d’imaginer que le carré « Enjouement » ne figure pas non plus sur cette carte. Mais « Solaris » met en évidence le côté espiègle de la personnalité du groupe avec des blips et des bloops arpégés stop-on-a-dime dans un riff qui est à la fois aussi grave qu’une crise cardiaque qu’un accompagnement de fond pour Manowar raser et huiler leurs pectoraux. Il est à noter que cette piste en particulier a Diepold montrant une aptitude sérieuse à maintenir cet élan insaisissable, même lorsque tous ses membres s’agitent à toute vitesse. Découvrez le quatre-quatre basique et savoureux qu’il pose derrière la section solo et ressentez le groove! La routine du sourire dans le métal se poursuit avec la chanson titre alors que Kummerer crie « Allons-y ! » avec une énergie de spectacle en direct pour correspondre au staccato plein d’entrain du riff, Diepoldles accents pointus et le legato fluide du flash du tandem de guitares.

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Pendant ce temps, à la lumière des clins d’œil et des coups de coude débridés et musicaux, Obscura continuez à offrir la technologie de référence par excellence via une écriture de chansons robuste en tungstène avec des crochets, un flux, des débuts et des fins discernables et des riffs qui existent et font une transition logique et avec un but. « The Beyond » brille avec vim, vigueur et classe avec une structure virulente qui rappelle beaucoup la section médiane de « Ride the Lightning ». Même l’instrumental « Orbital Elements II », dont on pourrait s’attendre à ce que le groupe devienne complètement dingue et perde complètement l’intrigue directionnelle, se balance au bord du précipice et repose sur un riff tiré directement de Megadeth et/ou Tête de diamant.

En ce qui concerne le death metal technique, Un adieu recevra des éloges mérités de la part des fans et des tas de critiques brunes de la part des connaisseurs. Ce que nous espérons, c’est que l’album soit tel que Obscura sont capables de s’étendre encore plus au-delà des observateurs de frettes, des compteurs de BPM et des démonstrations « Betcha Can’t Do This » ; que la scène metal dans son ensemble reconnaisse l’inclusion de styles, d’ambiances, de textures et les armes secrètes de cet album reliant la précision technique au rythme cardiaque de l’humanité qui le rendent pratiquement sans faille et l’une des meilleures sorties de 2021.