Critique d’album : CONVERGE Bloodmoon : I

L’image de marque, ou l’étiquetage, ou le marketing, ou l’étiquetage, ou peu importe ce que les types de salle de réunion appellent ce genre de chose de nos jours à ce sujet, est à peu près aussi simple qu’un brin de spaghetti trop cuit. Pour citer notre éditeur de critiques toujours astucieux : « C’est Converger! Mais il a d’autres membres. Et son Lune de sang, mais c’est Converger. » Non pas que les maulers du Massachusetts soient étrangers à la collaboration ou à l’accueil d’invités, comme tous ceux qui les ont vus à Roadburn en 2016, ou à Décibel100e numéro de l’émission, ou qui possède des exemplaires de Hache à tomber et Pas de héros peut vous dire. Mais cela ramène les marqueurs dans la mesure où c’est aussi Converger autant qu’il est Chelsea Wolfe comme c’est un peu S’effondrer comme il devrait être sa propre entité appelée Lune de sang.

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Sémantique, picotement, nomenclature et toutes ces conneries à part, Lune de sang : je voit Converger rejoint par Chelsea Wolfe, son compagnon de groupe Ben Chisholm et S’effondrer/Homme Mutoïde leader (sans parler de l’ex-Converger bassiste) Steve Brodsky pour enfin capturer ce qui a été commencé sur quatre scènes européennes il y a cinq ans. Envie de plus de chronologie corde-a-dope? Eh bien, allons-y ! Initialement, Lune de sang était le nom donné à une collaboration en direct de courte durée avec ces sept personnes plus NévroseSteve von Till. L’objectif était une mini-tournée ancrée par une performance organisée à Roadburn qui offrait des réinterprétations post-rock ambiantes et décontractées de sélections de Convergerdiscographie de. Lune de sang : je est sa propre bête entièrement, quatre ans de fabrication avec tout le monde contribuant à l’écriture, les trois chanteurs (Wolfe, Brodsky et Convergerest propre Jacob Bannon) non seulement en saisissant le micro dans une variété de capacités simultanées et en solo, mais aussi en écrivant des paroles les uns pour les autres. Essentiellement, la même chose s’est produite du côté de la création musicale. Le résultat est un album dans lequel une partie sonne comme quelque chose que l’on pourrait certainement attendre de Converger, d’autres parties ne sont pas forcément attendues mais ne sont pas surprenantes, d’autres rappellent beaucoup Chelsea Wolfe‘s Chelsea Wolfe-ness et certains d’entre eux même avec très défini S’effondrer tendances. Exactement le genre de chose à laquelle vous vous attendez avec ces cuisiniers dans cette cuisine particulière. Tout bien considéré, la raison pour laquelle il vole exclusivement sous le Converger bannière. Je suppose que ça va être difficile de mettre de côté la sémantique, les pinailles, la nomenclature et toutes ces conneries.

Mais il y a une question plus importante à portée de main : est-ce que c’est bon ? Après le scepticisme initial qui Lune de sang : je serait plus Chelsea Wolfe que Converger, ou vice-versa selon l’endroit où se situent les allégeances, le fait de tourner le disque révèle des atmosphères poignantes, un sentiment de grandeur, un poids émotionnel dévastateur et des sautes d’humeur déchirantes, le tout tissé autour d’un support diversifié de musique extrême via une largeur mélodique, une bordure avant-gardiste et sans peur expérimentation.

En un clin d’œil, le septuor pressera à froid les oreilles et les âmes avec un vacarme qui pourrait tout aussi bien avoir le Converger signature gravée dedans avant que le prochain clignotement n’ait Wolfe et Chisholm extraire une tendresse spatiale et elfique et un enveloppement 4AD avec des voix obsédantes et du bruit post-rock. Ensuite, c’est le retour aux cris du film d’horreur et à la sortie culminante imitant le public passé à regarder les instruments et les corps se faire saccager dans une conclusion violente à un concert déchirant. Et ce n’est que la chanson titre ! Quelle est la chanson d’ouverture !

« Viscera of Men » est encore plus une montagne russe en ce sens qu’il démarre avec un riff d’activateur de mosh pit complet que les têtes hardcore pré-nomineraient comme un Converger classique, si cela avait duré plus de 15 secondes. Cependant, lorsque le frein d’urgence est actionné, il dérive dans une séquence débordant de voix vampiriques, de lavages d’effets cinématographiques et d’une section médiane enracinée dans les gémissements du moine grégorien. « Coil » sonne comme si le gang avait décidé d’essayer de combiner le folk britannique des années 60, le rock de stade des années 80 et, eh bien, Bobine avec de la pop indé. Et aussi terrifiante que cette phrase précédente puisse sembler éprouvée et vraie Jane Doe passionnés, sachez qu’il y a une maîtrise absolue à l’œuvre en termes de superposition et de flux en ce qui concerne la texture et la disposition sonores. « Failure Forever » est (vraisemblablement) un Brodsky– une tranche de rocher au ciel large qui comble le fossé entre l’ère des grands labels S’effondrer et des années 90 Se précipiter. « Scorpion’s Sting » est (vraisemblablement) un Wolfe/Chisholm morceau recouvert d’un film de poussière Old West, de twang Americana et d’un bourdonnement vocal imbibé de bourbon et de vin.

D’autre part — le tatoué que traditionnel Converger les fans sont familiers avec – « Flower Moon » est à peu près aussi mélodique et accrocheur que le métal avec des tendances doom boueuses ne l’a jamais été. « Tongues Playing Dead » a un sérieux Soulèvement (Enterré) se rencontre Jupiter (S’effondrer) ambiance à son remaniement Kalishankov. « Lord of Liars » penche le plus du côté de Converger attentes avec Ballou offrant une série de riffs comparables à des hélices labyrinthiques avec Wolfela douceur vocale de s étant la contre-manifestation accueillante qui tient en fait comme une main froide dans un gant chaud.

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De l’autre côté, le dernier tiers de l’album sonne comme Wolfe et Chisholm avait les mains d’écriture dominantes alors que ce bloc de chansons mettait en lumière l’épopée mélodique via la légèreté post-goth, une construction orchestrale et un grincement Galas de diamanthumeurs -esque. Tout culmine dans la « Crimson Stone » absolument massive et monumentale qui imagine Converger‘s « Coral Blue » entre les mains de Lyle Lovett, Luxuriant, Jardin sonore et Névrose.

Je ne sais toujours pas si je l’appellerais Convergerle dixième album autant que je le ferais Lune de sangest le premier. Quoi qu’il en soit, c’est juste de la bonne musique qui transcende finalement toute la sémantique, les pinailleries, la nomenclature et toutes ces conneries. Et jusqu’à ce que la dispute reprenne à l’occasion de Lune de sang : II, c’est tout ce qui compte vraiment.