CHELSEA GRIN souffre au paradis

Tenue de deathcore américain Chelsea Grin vont bien depuis la sortie de leur premier album, les années 2010 Désolation d’Eden. C’est plus louable qu’il n’y paraît au départ étant donné qu’ils ont subi de nombreux changements de line-up depuis lors (sans parler de quelques-uns au cours de leurs années de formation). En fait, l’année dernière Souffrir en enfer– la première moitié du nouveau double album du groupe – a suscité de nombreux éloges de la part des amateurs de genre, beaucoup le défendant comme la meilleure sortie du groupe à ce jour.

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Sans surprise, la même chose peut être dite pour le suivi Souffrir au paradis (qui voit le batteur de session Nathan Pearson une fois de plus remplir pour Pablo Vivero, en pause depuis 2021). Peut-être même plus que son prédécesseur, la séquence de 27 minutes est une entrée immensément polie, économique et vicieuse dans le style. Ce qui définit vraiment Souffrir au paradis (et Chelsea Grin) à part, cependant, son utilisation d’atmosphères qui donnent à réfléchir et de voix croisées aux multiples facettes. Combinés, ces éléments élèvent le disque dans ce qui est sûrement l’une des déclarations de deathcore les plus ambitieuses et astucieuses de 2023.

L’ouvreur « Leave With Us » établit instantanément les deux qualités, car il commence par des timbres médiévaux inquiétants et un narrateur robotique brouillé offrant sans émotion des proclamations apocalyptiques. Après, Chelsea Grin construire habilement sur cette base avec un assaut de blastbeats et de riffs de guitare diaboliquement croquants, qui sont tous judicieusement conçus autour du leader Tom Barbierchante du black et du death metal. Il y a ici une quantité surprenante de diversité vocale, qu’il s’agisse de diverses approches à l’unisson ou d’échanges de va-et-vient entre deux (ou plusieurs) types de grognements. De cette façon, « Leave With Us » – et une grande partie de ce qui vient ensuite – semble être chanté par un chœur de différents démons plutôt que par un agitateur solitaire.

Le reste de la collection développe ces complexités de manière convaincante. Par exemple, tout comme la deuxième chanson de Souffrir en enfer« Forever Bloom », en vedette Le meurtre du dahlia noirc’est Trevor Strnad, Souffrir au paradisLe deuxième morceau de – « Orc March » – présente Dustin Mitchell de Saleté. Naturellement, il complète Coiffeur eh bien, ce qui entraîne une variété accrue parallèlement à la trajectoire innovante et tumultueuse de l’arrangement. Curieusement, c’est à la fois effrayant et amusant, tout comme le « Fathomless Maw » qui suit (principalement en raison de ses voix off politiquement chargées et de son solo de guitare époustouflant).

Plus tard, « The Mind of God » démarre avec un bref sermon et une progression de notes lugubres qui s’entremêlent habilement dans le reste de la composition. De même, « Yhorm the Giant » incorpore des percussions programmées, des tons gothiques faibles et un travail de guitare relativement loufoque pour l’une des expériences les plus éclectiques du LP. Quant à la finale « The Path of Suffering », ses cloches, drones et chants de fond subtils – juxtaposés à ses textures cycliques bizarres – la rendent particulièrement cinématographique et cauchemardesque. Qu’il se termine par une belle coda industrielle (qui ne serait pas déplacée dans un classique Tim Burton film) est la cerise sur le gâteau.

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Même quand c’est assez simple (« Soul Slave » et « Sing to the Grave »), Souffrir au paradis est d’une férocité et d’un effort engageants. Heureusement, cependant, cela va généralement plus loin grâce à une production imaginative de mauvaise humeur et à des structures ludiques. En tant que tel (et comme d’habitude), Chelsea Grin veiller à ce que Souffrir au paradis est une séquence particulièrement nuancée, intelligente et unifiée. Du début à la fin, cela représente le sommet de ce qu’ils – et le deathcore dans son ensemble – peuvent faire.