Ce sont les 10 meilleures coupes profondes CODE ORANGE

Né à Pittsburgh, Pennsylvanie, Code orange sont passés d’un groupe lycéen chaotique d’inspiration power-violence / punk à un mastodonte hardcore métallique sombre, industriel, boueux – voire gothique. Avec des apparitions dans des festivals grand public et de multiples WWE collaborations à leur actif, les cinq musiciens sont l’un des plus grands groupes underground de cette génération à s’emparer de la proverbiale bague en laiton.

Au dos de leur récemment abandonné Qu’y a-t-il vraiment en dessous ? album de remix, Métal Injection J’ai pensé que c’était le moment idéal pour passer au peigne fin Code orange catalogue et découvrez leurs 10 joyaux les plus sous-estimés. Avec leurs six premières années d’existence sous le Code Orange Enfants bannière, nous avons bien sûr dû extraire des pistes de cette époque. Ajoutez trois autres longs métrages et une foule d’EP et de singles autonomes au cours de la dernière décennie, il y a beaucoup de fantastiques Code orange matériau qui est devenu un peu trop poussiéreux – alors qu’est-ce qui a fait la coupe ? Lisez la suite et découvrez…

Couplé avec (et éclipsé) par « The Hunt » – mettant en vedette un type appelé Corey Taylor – le fou et sous-estimé « 3 Knives » est un parfait compromis entre Code orange de l’ancien et du nouveau. Avec des guitares et des tambours rapides qui volent à côté de l’électronique glitch, la mélodie de Le mal continuera EP est deux minutes de puissance pure. Clôturant avec l’un de leurs meilleurs riffs et une panne vacillante – ainsi qu’un son déformé Durán Durán échantillon – le morceau lourd comme l’enfer de deux minutes mérite une tonne de plus de reconnaissance comme l’un de leurs meilleurs morceaux des derniers jours.

Notre premier voyage dans le Code Orange Enfants période du groupe, leur premier long métrage – produit par Convergerc’est Kurt Ballou et libéré le Souhait de mort – L’amour c’est l’amour/Retour à la poussière voit l’acte sous son aspect le plus primitif et brut. « Choices (Love Is Love) » est un exemple de la façon dont ils ont évolué depuis leurs premières années, mais un indicateur clair de l’origine de leurs éléments les plus lourds. Chanteur Jami Morgan sons possédés sur le numéro doom-y, avec la chanson écrasante à égalité avec les meilleurs morceaux des premiers jours du groupe – et un must pour tout nouveau Code orange Ventilateurs.

Comme Code orangela seule reprise enregistrée à ce jour, leur version de Alice enchaînée‘ Le classique « Down In A Hole » mérite définitivement une place sur notre liste. En vedette sur leur album live / acoustique 2020 Sous Le Peau, leur reprise du grunge s’intègre parfaitement dans l’esthétique Unplugged/90s de la sortie. Bien qu’autrefois connue uniquement pour les moments de chaos, cette reprise bien faite montre la croissance musicale du groupe – en tirant sur l’étanchéité Staley/Cantrell harmonies n’est pas une mince affaire, pourtant Morgan et guitariste Réba Meyer offrir une performance presque à égalité avec l’original.

Tiré de l’énorme Forever, le morceau de fin d’album Hurt Goes On est un joyau obsédant et sous-estimé. Après une longue introduction inspirante, nous sommes attendus à une marche, Clous de neuf pouces comme un mur de bruit industriel. Avec beaucoup de synthés et d’échantillons, Hurt Goes On montre Code Orange sous son aspect le plus expérimental et avant-gardiste. Sans aucun doute motivé par la créativité des membres Éric Baldérose – dont la transition du rôle de guitariste au rôle de synthés / claviers se poursuivra encore plus loin sur leur prochain LP – « Hurt Goes On » est un morceau tueur qui termine une sortie fantastique sur une note remplie d’effroi.

Une autre sélection du début de la Code orange/Code Orange Enfants histoire, « III (Erase Me) » est une dalle primitive de hardcore métallique apocalyptique. certainement un grand Converger influence qui se passe ici, la piste imprégnée de feedback a cette énergie live maniaque qui est si difficile à capturer sur disque. L’incroyable outro de la mélodie mérite à elle seule d’être admise, et la brève sortie de 2011 Embrassez-moi // Effacez-moi – qui n’est pas sur les services de streaming – montre clairement que même si les nouveaux venus Code Orange avaient un camion d’énergie sous leurs manches.

Ayant vu les lumières de la scène pour la dernière fois en 2015, le bezerk plus proche de Je suis un roi « Mercy » mérite sans aucun doute de figurer sur cette liste. La finale de leur premier album aussi juste Code orange, l’air punitif est aussi lourd que n’importe lequel de leurs pairs hardcore de Philly. Ce qui les sépare du peloton est évident – la section électronique maussade, jusqu’à l’outro titanesque qui s’effondre dans un mur de rétroaction et de pépin. Un grand morceau qui a clairement été composé pour clôturer le disque, « Mercy » a probablement été maudit pour vivre sur un LP rempli de beaucoup de frères forts, mais mérite certainement une revisite par ceux qui ont négligé la fin de la fin de Je suis un roi.

Un choix parmi les apparemment oubliés Code orange (Enfants)/Plein d’enfer EP séparé de 2012, « IV: My Mind Is A Prison » est l’une des chansons les plus progressives de la période de raccourcissement du nom du groupe. Bien que commençant rapidement et maniaquement, tout le milieu est construit sur Meyerchant clair obsédant, construction de batterie et parties de guitare dissonantes. Bien sûr, la digue finit par se rompre et l’auditeur est martelé pendant les 30 dernières secondes avec un lourd beatdown pour clore la mélodie. « IV Mon esprit est une prison » et le Plein d’enfer split – sorti la même année que Code orange laissé tomber le ‘Enfants‘ de leur nom – est un tremplin essentiel dans leur histoire.

Avec le groupe loin d’être un chouchou underground caché au moment des années 2020 Sous abandonné, on pourrait dire que la quasi-totalité de cet énorme album est parmi Code orangeest le matériau le plus connu. Un numéro qui a été négligé – à peine joué en direct aussi – est le Réba Meyer‘s-led « A Sliver ». Certainement l’une des chansons de style alternatif / hard rock sur le disque, les guitares rampantes et la section rythmique retenue maintiennent l’ambiance tendue. Après une pause rythmée, le rythme s’accélère avec des accords de puissance entraînants, avant de replonger dans un passage électronique cauchemardesque.

Facilement la piste la plus longue du Code Orange Enfants PE Cycles – le long de quatre minutes « Take (The Soil Is Calling) » – une épopée selon les premiers standards du groupe – est sans doute la coupe la plus intéressante et expérimentale de leurs années de formation. Bien que entouré d’énormes dalles de hardcore primitif, le pont émotionnel de guitare propre / voix dure – bien que loin de tout style électronique – est des signes clairs du centre plus à gauche Code orange que nous allions connaître. Quant à son point culminant tonitruant; le mieux est de l’écouter et de ressentir l’énergie pure qui y est exposée.

Issu du EP divisé en quatre, « (VI) Worms Fear God // God Fears Youth » commence comme un morceau presque ambiant avec beaucoup de place, de retenue et de dynamique. En plus de cela, c’est un regard sur l’acte qui commence à embrasser le rock alternatif et même les influences grunge dans leur son. Alors que Code orange (Enfants) étaient surtout connus à cette époque pour être les plus intenses et bruts, « Worms Fear God // God Fears Youth » montre un jeune collectif repoussant déjà ses limites. S’il y a quelque chose à retenir de cette liste, c’est que plus de gens doivent être branchés sur les premiers jours du groupe.

En tant que l’un des plus grands artistes heavy underground récents à avoir fait une brèche sérieuse dans le monde de la musique grand public, nous savons que Code orange avoir une base de fans ardente composée de nouveaux et d’anciens fans. Alors, avec notre liste reprenant les pistes les plus obscures de toute leur carrière, qu’avons-nous manqué? Sonnez ci-dessous!