Audrey Hobert est extrêmement drôle lors des débuts « Qui est le clown? » : RADIO NATIONALE PUBLIQUE

Le premier morceau du premier album d'Audrey Hobert est venu chez le joueur de 26 ans lorsqu'elle était assise à la maison un vendredi soir, en regardant un documentaire sur Steve Martin.

Elle venait de finir d'écrire quelques chansons avec son amie d'enfance Gracie Abrams – dont plusieurs finiraient par grimper Panneau d'affichageLe graphique Hot 100 est-il et transformant Abrams en une sensation de Gen Z Pop – et Hobert essayait de comprendre quel serait son prochain mouvement. Elle avait récemment travaillé comme rédacteur en deux saisons de l'émission Nickelodeon La maison vraiment bruyante, Une comédie sur un garçon préadolescent naviguant avec 10 sœurs. Le passage de l'écriture de chansons avait été nouveau et excitant, mais Hobert ne se considérait pas vraiment comme artiste. Puis elle a allumé l'Apple TV + Doc Steve! (Martin) – Un documentaire en deux pièces et a trouvé l'inspiration dans le comédien blanc portant le costume, qu'elle regardait comme un enfant.

« J'ai remarqué que toute sa carrière et sa vie se sont mise en place une fois qu'il a décidé d'être lui-même sur scène », a déclaré Hobert à NPR. « Alors j'ai ramassé ma guitare banjo. J'écrivais à l'époque un spectacle d'une femme parce que je ne savais toujours pas, qu'est-ce que je vais faire? J'ai commencé à écrire la chanson parce que je me disais: » Comment ouvrirais-je mon spectacle d'une femme?  » « 

Le résultat, « j'aime toucher les gens », est un air hilarant et fantaisiste de faire une petite conversation lors d'une fête, d'avoir une maman qui plaide aux gens et – eh bien, de toucher les gens (au figuré, bien sûr, mais aussi peut-être physiquement?). Il donne le ton à Qui est le clown?un album pop Bubblegum avec des paroles maladroites mais vulnérables qui font de Hobert un narrateur instantanément attachant. « Je prends des pièges à soif dans le miroir dans ma chambre », chante-t-elle sur une piste sur une mélodie implacable optimiste. « Je pense que j'ai l'air mal, alors je prends cent. »

Sur des guitares et des tambours de type Whelatus, Qui est le clown? – Le 15 août via RCA Records et produit par Ricky Gourmet, le nouveau venu-slash-finneas-protégé – établit Hobert comme une nouvelle voix non conventionnelle dans la pop. L'écriture du flux de conscience de l'album joue moins comme ce que vous trouverez sur une sortie majeure de label et plus comme une mémo vocale non filtrée de votre amie la plus optimiste (même après qu'elle ait eu le pire jour de sa vie). Dans « Ne retournez pas à son cul », Hobert fournit des instructions pour rester loin d'un petit ami toxique via des harmonies folkloriques. Dans la chanson « Chateau », elle micro-dose les champignons psychédéliques avant d'aller à une fête de l'industrie où tout le monde essaie trop fort pour être cool, ce qui horloge automatiquement comme boiteux. Le clip de « Wet Hair », une chanson sans alcool sur le fait de ne pas avoir une éruption avant de rencontrer un ex pour prouver un pointa la qualité de bricolage de quelque chose qu'un tween ferait sur l'ordinateur familial lorsqu'il est laissé seul à la maison au collège.

« Je pense que ce que je veux vraiment faire plus que tout, c'est faire rire un public », explique Hobert à propos de Zoom, appelant de la même cuisine dans laquelle elle a lipsyncs avec une cuillère en bois pour la vidéo des « cheveux mouillés ». « Je passe dans le monde avec un sens de l'humour à l'avant-garde de tout. Je pense que c'est comme une méthode de survie. Je pense aussi que c'est une façon plus amusante d'être et de vivre. »

Ce sentiment est partagé par de nombreux pairs pop de Hobert en ce moment – pensez à Sabrina, Chappell, Olivia et Renéé – mais les clowneries d'Audrey se sentent distinctement et délicieusement terre-à-terre. C'est moins poli que celui de son théâtre et des camarades formés à Disney (bien qu'elle soit une danseuse et aficionado du théâtre élevée par un écrivain de sitcom), et plus franc. La crosse de la blague, souvent, est l'honnêteté impitoyable avec laquelle elle éclipse à quiconque écoutera – un ami, un chauffeur Uber, Dieu – et la façon dont elle peut emballer tant de mots et de sentiments en ligne. En tant qu'auditeur, on a souvent l'impression de jouer au rattrapage, en riant un battement derrière elle est passée à sa prochaine épiphanie. La sensibilité hors écran de Hobert (elle a étudié la scénario à l'Université de New York) lui donne le charme excentrique et sûr de quelqu'un qui n'a pas été dit à gérer soigneusement une marque ou une image commerciale, et a plutôt choisi de poser pour sa première couverture d'album dans des chaussettes légèrement dépareillées et des slogs duntsko.

Mais, admet-elle, il lui a fallu une minute pour comprendre qu'elle avait un album pop en elle pour commencer. L'émission Nickelodeon sur laquelle elle travaillait a été annulée. Grâce à sa collaboration avec Abrams – que Hobert décrit comme « quelque chose d'amusant à faire avec ma meilleure amie » – elle avait signé un accord d'édition. Elle a passé des mois en séances avec des producteurs et des musiciens, essayant d'écrire des paroles pour d'autres personnes. Cela ne fonctionnait tout simplement pas.

« J'admire vraiment les auteurs-compositeurs qui peuvent être jetés avec quiconque et faire une chanson incroyable. Je ne suis pas ce genre d'écrivain », dit Hobert. « Je pense que c'est pourquoi cela a si bien fonctionné avec Gracie parce que nous nous connaissions si bien et que le contexte était tout là. »

Ensemble, ils ont conçu des chansons comme « This's So True » – le plus grand succès d'Abrams à ce jour – et « I Love You, I'm Sorry », pour lequel Hobert a également réalisé le clip pour. Ces deux pistes présentent une partie du lyrisme le plus spirituel d'Abrams à ce jour. Dans un court métrage de vevo sur la réalisation de son album, C'est tellement vraiAbrams a dit que Hobert l'avait souvent poussée à « crier la première chose qui me vient à l'esprit » pendant qu'ils écrivaient ensemble. « C'est un bon exemple de [your] Meilleur ami vous permettant d'avoir une liberté et un espace total pour dire tout ce qui vous vient à l'esprit « , a déclaré Abrams.

Écrivant seule, Hobert a fait de la pédale sur le métal sur cette méthode, ce qui a résulté des chansons qu'elle ressentait surtout trop personnelles pour qu'un étranger chante (bien qu'elle ait brièvement pensé que Halsey pourrait être à la hauteur). Finalement, elle est venue nettoyer à son éditeur qu'elle avait écrit du matériel qu'elle voulait transformer en album. Elle a enrôlé Gourmet, qui avait également travaillé le circuit de session et avec qui elle ressentait une vraie connexion, pour le faire avec elle.

En mai, le single « Sue Me » est arrivé avec une éclaboussure et un clip auto-dirigé, avec un montage de Hobert dansant par elle-même et avec du gastronomique tandis qu'un clown est assis dans le coin, les ignorant. Le début de Kesha-esque de se connecter avec un ex qui a l'air incroyable dans ses bases d'Amazon est devenu viral, accumulant plus de 23 millions de flux de Spotify à ce jour. Hobert a rapidement vendu des spectacles à New York, à Londres et à Los Angeles. Les auditeurs se sont accrochés à son comportement de regard de la danse et de la danse de la danse.

Mais qui est le clown? N'est-ce pas toutes les punchlines insouciantes. Sur des chansons comme « Sex and the City » et « Phoebe », Hobert transforme les références effrontées de la culture pop en introspection sentimentale. Ce dernier qu'elle a écrit en regardant Amis pour la première fois. Elle dit qu'elle s'est rapidement identifiée à Phoebe Buffay, le personnage de Lisa Kudrow qui offre une grande partie du relief comique de l'émission. Mais Phoebe, note-t-elle, est la seule à ne pas poursuivre romantiquement au sein du groupe d'amis.

« Pourquoi l'un de ces trois mecs principaux ne veut-il pas être avec elle? Cela n'a aucun sens pour moi », explique Hobert. « Et j'ai toujours ressenti un peu ainsi. Je voulais vraiment écrire une chanson pour ne pas me sentir physiquement digne ou très beau pendant la majeure partie de ma vie, puis j'ai pu le connecter à ce personnage. »

Dans la chanson, elle est aux prises avec l'insécurité jusqu'à ce qu'elle puisse posséder sa beauté. « Parce que tu veux d'autre moi? Je pense que j'ai un visage af ***** », chante Hobert. « Et cette pensée me hanterait, 'jusqu'à ce que je tombais dans sa douce étreinte. »

(Phoebe, pour le record, finit par épouser un personnage charmant joué par le cœur universel Paul Rudd – Hobert n'est pas encore éloigné du spectacle.)

À une époque où les plateformes de médias sociaux comme Tiktok servent constamment des étiquettes d'esthétique et de personnalité micro-tendance aux jeunes femmes pour se marchandiser dans – « Tomato Girl », « Clean Girl », « Pilates Princess » – Hobert offre quelque chose de différent: une sorte de cool qui ne peut venir que de vous-même, même lorsqu'il est désordonné et déroutant et peut-être un peu gênant. Ses photos de presse, par exemple, incluent un coup d'elle sur ses mains et ses genoux devant le théâtre chinois d'Hollywood. Pour lancer son site Web, elle a publié une photo sur Instagram portant un fedora et tenant une pipe en bois. Sa présence en ligne semble intentionnellement grincer des dents et avant-gardiste à la fois, brouillant la ligne entre ce qui est un peu et ce qui est sincère. Cela ressemble moins à du marketing et plus à une artiste qui sait qu'elle est amusante et sexy même lorsqu'elle porte des chaussures sensées. Elle est appelée « originale » lors de nombreuses réunions d'étiquettes, dit-elle, et elle est d'accord avec ça.

Lorsqu'on lui a demandé si elle pensait à sa séquence de performance comique comme subversive, à La Pee-Wee Herman, Hobert halète et maintient son téléphone pour montrer en arrière-plan: une photo de Pee-Wee, le personnage de télévision des enfants fictifs développé à l'origine par Paul Reubens pour la troupe d'improvisation de Los Angeles. « L'art de la performance est la chose la plus intéressante pour moi, honnêtement », dit Hobert. « Être complètement sérieux et peut-être aussi faire que les gens ont du mal à dire si vous êtes sérieux ou non. »

Qui est le clown? est une sorte de spectacle d'une femme, un aperçu du monde coloré et farfelu de Hobert. Mais c'est juste un avant-goût de ce qui va arriver. Lorsqu'on lui a demandé si l'écriture pour la télévision est maintenant en marche, Hobert n'hésite pas.

« Je prévois de tout faire. En ce moment, c'est toute ma vie entière – l'écriture de chansons et cet album. Chaque fibre de mon être est ceci en ce moment », dit-elle. « Mais j'ai l'impression que j'aime la télévision et j'aime les films également. Et le théâtre, oh mon dieu. Théâtre spécifiquement! J'ai de grandes et grandes aspirations. Et je prévois de tout faire. »