ARVE ISDAL parle du projet instrumental DROTT, de deux décennies avec ENSLAVED et travaille sur le nouvel album d’AUDREY HORNE

Arve « Ice Dale » Isdal est l’un des fers de lance de la vaste scène heavy metal norvégienne. Près de son 20e anniversaire avec une tenue emblématique de black metal progressif Esclave, Isdal n’a montré aucun signe de complaisance artistique, partageant son temps entre le Esclave vaisseau-mère, groupe hard rock Audrey Horne, et le projet instrumental expérimental nouvellement formé Drott (aux côtés d’Ivar Thormodsæter de Ulver et Matias Monsen).

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Isdal a rencontré Metal Injection pour un tête-à-tête franc, plongeant profondément dans Drottle premier album de Orque, deux décennies de collaboration avec Esclave, son travail sur le prochain Audrey Horne enregistrer et bien plus encore!

Vous avez certainement réussi à rester occupé pendant la pandémie de COVID-19. Vous êtes impliqué dans tellement de projets différents. Avec un certain retour à la normale dans le monde de la musique, et entre l’enregistrement et les tournées pour plusieurs groupes, cela doit parfois nécessiter un certain processus de jonglage.

En fait, j’ai été assez occupé pendant toute la période COVID. En raison de Drott bien sûr, Esclave a fait des trucs. j’ai écrit avec Audrey Horne et quelques enregistrements en studio pour d’autres groupes. Alors oui, je ne peux pas me plaindre parce que je suppose que la plupart des affaires musicales ont été plus ou moins fermées, du moins les trucs live, et ça a été assez difficile pour beaucoup de gens. Je ne devrais pas m’en plaindre. C’est une bonne chose.

L’idée d’un projet instrumental comme Drott, j’aime que vous puissiez transmettre des émotions et raconter une histoire sans mots. Avec des groupes comme Audrey Horne et Esclave, c’est très différent en termes de portée et de sensation. C’est quelque chose où vous êtes capable de transmettre certaines émotions et d’emprunter différentes voies que vous ne pourriez probablement pas si vous étiez ancré dans les paroles et le chant. Dans quelle mesure quelque chose comme ce projet est-il libérateur où vous pouvez aller dans différentes directions et raconter ces histoires de manière interprétative ?

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Ça a été une très bonne expérience je pense pour nous tous, parce qu’au moins je n’ai pas fait beaucoup de musique instrumentale, du moins pas depuis que je grandis et que tu as fait plein de trucs différents, je suppose. Mais c’est une approche totalement différente.

Quand nous avons commencé Drott nous n’avions aucun plan, pour être honnête. Nous aimerions juste nous asseoir ensemble, appuyer sur le bouton d’enregistrement et commencer à jouer et à jammer. Et je pense que nous avons fait ça pendant trois ou quatre répétitions avant même de le réécouter. Et oui, nous voulions juste commencer par nous trois, et nous ne voulions pas amener un chanteur ou même un autre instrument parce que c’était déjà assez difficile d’avoir le temps de nous rencontrer tous les trois. Je veux dire, ça a pris environ quatre ans depuis que nous en avons parlé pour la première fois.

Mais ensuite, quand nous l’avons réécouté, c’était plutôt génial en fait parce que, comme vous le dites, vous pouviez entendre que nous allions en quelque sorte dans la même direction et que nous communiquions si bien avec l’instrument. Cela a donc fonctionné parce que nous n’avions aucune idée, lorsque nous l’avons réécouté, de ce que nous avions fait. Personne ne pouvait se souvenir d’un thème ou de quoi que ce soit parce que c’était juste du brouillage, comme de longues sessions.

Certains d’entre eux duraient environ 20 minutes et tout. Mais c’était plutôt cool et un peu surprenant, pour être honnête, que vous puissiez entendre comme le conscient des chansons là-dedans avec toute cette atmosphère différente et tout ça. Alors oui, c’était une super expérience. Et comme tu dis, c’est totalement différent de travailler avec un chanteur.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Avec un album comme Orque vous racontez une histoire assez concrète et définie du début à la fin. Aimez-vous le considérer comme une œuvre ou des parties du tout ? D’avant en arrière, il a presque une sensation d’opéra ou une composition de musique classique dans son flux. Pourtant, il y a tellement de sous-genres différents dans ce disque, du classique au métal en passant par le dark ambient et le jazz.

Au total maintenant nous le faisons. Mais pour être honnête, nous ne l’avons pas écrit comme « The Lure », puis nous avons en quelque sorte construit l’histoire à partir de cela. En fait, la chanson « Orcus » était la première des chansons de l’album qui était prête.

C’était donc un peu après. Nous avons aimé certaines chansons, puis nous avons commencé à réfléchir au concept. La plupart des chansons que nous avions déjà, nous les avons simplement mises dans le bon ordre et avons créé l’histoire. Ensuite, nous avons spécialement écrit quelques chansons pour combler les lacunes, si vous voulez. C’est définitivement une histoire du début à la fin.

Orque a certainement ses hauts et ses bas et des moments de mélancolie pour accompagner des moments d’agression et d’accélération du tempo. Je reçois beaucoup de cela de Esclave aussi, certainement dans les albums récents avec cet équilibre de brutalité et de mélancolie. Est-ce quelque chose que vous appréciez particulièrement dans le travail auquel vous avez participé ? Emmener l’auditeur dans ce trajet ?

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Ouais, absolument. J’ai toujours aimé jouer avec les contrastes, si vous voulez. Si vous avez quelque chose de sombre et que vous voulez qu’il soit vraiment sombre, c’est une bonne chose de mettre quelque chose de plus doux ou de plus clair juste avant, cela semblera plus sombre. J’aime jouer avec les contrastes comme ça. Et il y a quelque chose surtout moi et Matias dans Drott beaucoup parlé et ont été très conscients de jouer avec ces contrastes. OK, comment pouvons-nous faire en sorte que cette chanson s’intègre parfaitement et comment pouvons-nous la rendre vraiment sombre?

Vous avez été impliqué dans de nombreux sous-genres du rock et du métal au cours de votre carrière. Vous avez déjà parlé des contrastes dans un album, mais je pense que c’est aussi important pour un artiste. Cela a-t-il été rafraîchissant pour vous, en tant que musicien et multi-instrumentiste, de pouvoir évoluer entre un son de black metal plus progressif comme Esclave, à un groupe de hard rock plus direct comme Audrey Horne, et maintenant cette musique incroyablement diversifiée avec Drott. Cela doit vous aider à ne pas vous ennuyer avec un matériau.

Pour moi, ça a toujours été naturel de faire des genres différents et des trucs parce que j’ai grandi en écoutant beaucoup de genres de musique différents. Je veux dire, de la musique plus progressive avec Pink Floyd, Genesis, King Crimson et des trucs aux groupes de rock plus classiques comme Embrasser et Guns N’ Roses, à une musique plus dure comme Metallica et puis plus tard sur les trucs de black metal. Alors pour pouvoir jouer tout ce genre de musique ou de genres différents, oui j’aime ça.

Je ne sais pas. C’est très libérateur de ne pas rester coincé dans un genre. Je pense que je m’ennuierais peut-être si je devais juste jouer comme du pur black metal dans Gorgoroth ou quoi que ce soit le reste de ma vie. Je pense qu’il manquerait quelque chose. Donc je dois au moins jouer ou écrire une partie de la musique.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Je pense que 2022 sera votre 20e anniversaire avec Esclave. Huit ou neuf albums et d’innombrables tournées mondiales. Issu de la Norvège et de la scène metal norvégienne, Esclave sont vraiment l’un des piliers de tout le pays. À quel point cela a-t-il été excitant de pouvoir contribuer comme vous le faites depuis maintenant deux décennies ? Et de voir encore ce groupe évoluer et changer d’un disque à l’autre.

Ouais, et c’est ce qui a toujours été intéressant pour moi, du moins avec Esclave depuis quand j’ai commencé. Chaque album est différent du précédent. Donc, nous ne sommes pas, comme s’en tenir à (un thème ou un son). Je pense que l’évolution est une chose importante dans Esclave pour créer quelque chose de nouveau, un nouveau concept presque pour chaque album.

Pour moi, c’est aussi une façon très intéressante d’écrire de la musique et d’évoluer. Un groupe comme Audrey Horne ressemble plus à une constante dans un genre du genre rock and roll classique et heavy metal. Donc, vous n’obtenez pas cela dans ce groupe. Oui, c’est très intéressant avec le Esclave des trucs que ce n’est jamais pareil.

Vous avez mentionné plus tôt Audrey Horne et que le groupe a été occupé à écrire tout au long de cette pandémie. Je pense que ça fait trois ans que Coupure électrique? Y a-t-il des projets pour peut-être sortir un nouveau disque dans un an ou deux ? Comment voudriez-vous voir ces progrès tout en équilibrant les cycles de tournée avec tous vos autres projets ?

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Ouais, mais en même temps on faisait ça pendant environ 20 ans avec les deux groupes, donc on s’y est habitué à ce moment-là et au fait que nous vieillissons et que les gens ont des familles et tout. Donc, comme à l’époque, vous pourriez être en tournée pendant plus ou moins trois ou quatre mois d’affilée avec quelques jours de pause entre les deux. Mais maintenant, nous ne tournons plus de cette façon, au moins en même temps. Je pense que nous avons presque un mois environ avec Esclave, alors nous devons avoir quelques semaines de congé et ensuite je pourrai tourner avec Audrey Horne. Nous devons absolument le planifier.

Mais je veux dire maintenant avec tout le truc COVID, tout est comme à l’envers. Donc je ne suis pas sûr de ce qui va arriver à tout l’année prochaine parce que nous enregistrons également un nouveau Audrey Horne album en ce moment qui sortira l’année prochaine. Et Esclave n’ont même pas tourné depuis Utgard, donc nous allons certainement beaucoup tourner l’année prochaine.

Maintenant que tu es de l’autre côté de Orque avec Drott, voyez-vous cela comme un projet que vous et les gars avez sorti de votre système ? Est-ce que c’est fini ou y a-t-il ce sentiment de wow, cela s’est si bien passé, nous nous sommes si bien mélangés. Je pourrais certainement revenir en arrière et nous voir faire un autre album, un concept différent.

Absolument. Nous avons déjà beaucoup de chansons, certaines même enregistrées de la dernière session. Je pense donc que nous avons au moins deux des prochains concepts prêts. Je pense que nous allons enregistrer le prochain probablement avant la fin de l’année. Je ne suis pas sûr, mais bientôt. Nous allons certainement continuer à écrire et faire des albums ensemble.

Publicité. Faites défiler pour continuer la lecture.

Drott sort son premier album studio complet « Orcus » le 24 septembre 2021 via By Norse Music