Enfants de BodomLes mémoires officielles éponymes de sont maintenant disponibles et racontent l'histoire du groupe de metal finlandais emblématique dans leurs propres mots.
En souvenir des maîtres néoclassiques et de leur défunt dieu de la guitare Alexi Laihonous avons bourré CorpsLa discographie de pour vous présenter leurs morceaux les plus sous-estimés.
Si tu vas Zeppelin un autre artiste, au moins arnaquer une légende comme Beethoven. Avec un riff basé sur Beethoven« Sonate au clair de lune » de Enfants de Bodom« Black Widow » de est l'une des pièces néoclassiques les plus satisfaisantes de Éleveur de haine. Alexi était passé maître dans l'art de redonner vie aux vieux maîtres, en particulier dans la section centrale de cette chanson.
Il est impossible d'écouter le Quelque chose de sauvage version de « Touch Like Angel of Death » après avoir diffusé la version live de Cœurs de guerre de Tokyo. Le groupe brillamment transposé Hans Zimmer et Nick Glennie-Smith« Hummel Gets the Rockets » de (du film de 1996 Le Rocher) et je l'ai ajouté comme introduction pour Corpsl'album live de 1999. Des frissons à chaque fois.
Enfants de BodomL'humour de a donné naissance à plusieurs chansons intitulées comme Chair de poule livres… et « Bodom Beach Terror » est leur « Say Cheese and Die ! Après une introduction simple et dévastatrice, Alexi lance l'un de ses coups de langue les plus satisfaisants dans le refrain de cette chanson, juste après « Lavez-vous les mains dans le lac de votre sang / Juste avant de mourir.»
Beaucoup d'OG Corps les fans détestaient Êtes-vous déjà mort ?comme Alexi s'est éloigné de son style néoclassique caractéristique. Qu'on le veuille ou non, AYDY (et le « Next in Line », souvent négligé), est rempli de riffs géants et de certains des Alexi'les meilleurs cris. La bataille solo entre Alexi et claviériste Janne Wirman le pont de cette piste en est également un pour les âges.
Nous le répéterons… Êtes-vous déjà mort ? était trop détesté. Le morceau de clôture de l'album contient un excellent riff principal de tous les temps de Corpsplus l'une des meilleures sections de beatdown du groupe et une bataille solo guitare/clavier phénoménale. C'est seulement une faiblesse ? « We're Not Gonna Fall » aurait pu durer bien plus de 3:18.
Ces mi-tempo Corps les morceaux ont été frappés d'une manière tellement heureuse. Pour les fans qui n'arrêtent jamais de tourner « Every Time I Die » et « Angels Don't Kill » en boucle, Ivre de sang« Banned From Heaven » de est depuis longtemps un favori. La fin des années 2000 et le début des années 2010 ne l'étaient pas CorpsC'est la période la plus forte de , mais cette coupe de type ballade est un point culminant.
Implacable, imprudent, pour toujours était Alexi Laihoc'est le moins préféré Corps album, mais « Northpole Throwdown » était la preuve que les Finlandais pouvaient encore livrer un éventreur idiot. Même si vous détestiez cet album, les paroles, « C'est comme ça qu'on roule / Au putain de pôle Nord», étaient garantis de vous laisser avec un sourire.
Halo de sang a été un retour en forme massif pour Enfants de Bodom — une renaissance du déchiquetage néoclassique et des leads contagieux à partir d'un monde quelque peu rajeuni Alexi. Le Corps le leader entamait une période de sobriété alors que Halo de sang a pris forme, conduisant à un contenu lyrique beaucoup plus sombre et pointu. « One Bottle and a Knee Deep » est un amalgame parfait de cette période de Corps.
Quelle est la beauté de la section instrumentale de « All for Nothing » ? Comme l'un des morceaux les plus doux de Corpsla discographie de , son approche est absolument sans vergogne. Il y a une véritable ambiance de chant du cygne du début à la fin, et aurait probablement dû être considéré comme la finale de J'adore le chaos. Ce n'est pas CorpsC'est la chanson la plus sombre du groupe, mais c'est peut-être la plus triste du groupe.
La version originale à moitié cuite de « Knuckleduster » perdure Corpsc'est excellent Saccagé, perdu et épuisé EP, mais la meilleure version a été enregistrée pour celui de 2019 Ensorcelé. C'est la réinvention qu'un banger comme « Knuckleduster » a toujours mérité, avec ses solos féroces et magnifiques. Je dois aussi aimer le faux à la fin.