En attendant la sortie du live-action La petite Sirène, Conséquence reviendra sur la Renaissance de Disney et comment elle a façonné notre culture. Aujourd’hui, on commence par un classement de toutes les adaptations live-action des classiques de Disney.
La question à laquelle chaque remake est confronté est la suivante : Pourquoi? Pourquoi prendre un film qui existait déjà et raconter à nouveau la même histoire ? La raison est presque toujours un aspect essentiel de la question de savoir si le remake vaut vraiment la peine d’être regardé, car lorsque la réponse est enracinée dans des choix créatifs, cela peut (à tout le moins) être une expérience de visionnage engageante. Mais quand la raison est plus commerciale, eh bien…
Soyons réalistes: de nombreux remakes de films d’animation en direct de Disney ne sont pas à la hauteur de leurs inspirations, ajoutant peu de créativité – malgré les versions en direct qui allongent souvent la durée d’exécution d’une demi-heure supplémentaire ou plus par rapport à ce qui précède. Sérieusement, chaque remake en direct est plus long que le film sur lequel il est basé ou dont il s’inspire, à l’exception de un. Et ce film, peut-être pas par hasard, est le film le mieux classé de cette liste.
Il y a eu des points positifs au fil des ans, grâce à un nouvel angle, un choix de casting innovant ou un flair visuel qui pousse l’original vers un nouveau plan. Et il peut y avoir plus de points positifs à l’horizon, avec des réalisateurs comme Clair de luneest Barry Jenkins et Marcel la coquilleDean Fleischer Camp affronte un roi Lion préquelle et Lilo & Stitch, respectivement. Dans la bataille entre l’art et le commerce, l’obsession de l’adaptation en direct de Disney est définitivement une ligne de front. Mais quand on a de la chance, l’art parvient à l’emporter.
— Liz Shannon Miller
Rédacteur en chef du divertissement
21. Pinocchio (2022)
Pinocchio (Disney+)
La descente de Robert Zemekis dans l’étrange vallée a été l’un des développements les plus décevants du cinéma du XXIe siècle. c’est un grand cinéaste lorsqu’il n’est pas obsédé par ses jouets mo-cap, ce qui malheureusement ne s’est pas produit depuis un moment. Il y a quelques ajouts intéressants au conte classique d’une marionnette en bois qui veut devenir un vrai garçon, comme le personnage de Fabiana (Kyanne Lamaya), une marionnettiste handicapée, mais il est toujours difficile de regarder dans les yeux animés vides de Pinocchio et de ne pas se sentir refroidi . Même si l’adaptation oscarisée de Guillermo del Toro, sortie quelques mois plus tard, n’avait pas été aussi bonne, ce serait toujours un raté troublant. — LS Miller
20. Alice de l’autre côté du miroir (2016)
Alice de l’autre côté du miroir (Disney)
La douceur couleur confiserie de Alice de l’autre côté du miroir oublie en quelque sorte d’être doux; c’est comme une frénésie de bonbons qui saute au-delà de la ruée vers le sucre et va directement aux maux d’estomac. Les scènes d’action ne rassemblent jamais d’enjeux, et le casting étoilé va du moins utilisé (Helena Bonham Carter) à ceux qui somnambulent directement à la banque (Johnny Depp). Quant à Alice elle-même, Mia Wasikowska a ébloui en tant que gymnaste adolescente dans HBO En traitement, mais bien qu’elle se soit démarquée dans la chambre d’un thérapeute intime, le pays des merveilles surmené de Disney l’avale tout entière. Les meilleures adaptations de Lewis Carroll évoquent une histoire pour enfants imaginée sur le LSD, mais celle-ci n’a jamais rassemblé plus d’inspiration qu’une salle pleine de costumes rêvant d’argent. — Tombes de Wren