Répartition des flux et des pistes par piste : exclusif

Dans notre fonctionnalité récurrente Track by Track, les artistes nous font découvrir les inspirations derrière chaque chanson de leur dernière sortie. Aujourd’hui, Geese va piste par piste à travers leur premier album Projecteur.

Honk si vous aimez la bonne musique : les rockers new-yorkais Geese ont dévoilé leur premier album Projecteur. Diffusez-le en intégralité ci-dessous.

ConséquenceL’artiste du mois de novembre de novembre est fraîchement sorti de l’école, ayant enregistré l’album dans un home studio pendant leurs années junior et senior de lycée. Cameron Winter est le chanteur et auteur-compositeur principal, et comme il nous le dit, certains de ces airs lui sont venus alors que le travail scolaire « m’ennuyait aux larmes ». Gus Green et Foster Hudson manient des guitares aussi chatoyantes et puissantes que les vagues de l’océan, et Dom DiGesu (basse) et Max Bassi (batterie) fournissent la section rythmique parfois groovy, parfois tonitruante.

Projecteur établit un équilibre vertigineux entre plaisir et défi, avec des crochets irrésistibles brièvement interrompus par de violentes éclaboussures de dissonance. « Nous aimons l’idée de dérouter un peu l’auditeur », a déclaré le groupe dans un communiqué, « en essayant de faire de chaque chanson une contre-attaque à la précédente, oscillant entre accrocheur et compliqué, rapide et lent ».

L’album a été mixé par Dan Carey et précédé des singles « Disco », « Low Era » et « Projector ». Les oies sont actuellement en tournée pour soutenir le projet et les billets sont disponibles via Ticketmaster. Découvrez l’album et lisez les histoires derrière chacune des chansons ci-dessous.

« Danse de la pluie »
Nous avons d’abord trouvé le titre « Rain Dance » ; cela semblait primal et mystérieux, et semblait exiger quelque chose de vraiment sauvage et immédiat, alors nous avons écrit une chanson très rapide où les guitares étaient dans une signature rythmique différente de celle de la section rythmique. Pour certaines paroles effrayantes, j’ai (Cameron) essayé d’habiter l’esprit d’une personne atteinte de la maladie d’Alzheimer, peut-être quelqu’un qui s’excuse auprès de son enfant, essayant de donner un sens à son environnement.

« Basse époque »

C’était nous qui essayions d’écrire une vraie chanson radiophonique avec un refrain et un rythme dansant, juste pour voir si c’était trop pour nous. De toute évidence, c’était le cas, car nous avons toujours collé une grosse confiture d’outro à la fin. Gus et moi avons travaillé ensemble pour obtenir une sorte de partie de guitare sournoise et araignée. J’ai supprimé les paroles où je disais « Low Era » au début, mais le nom est resté.

« Fantasmes / Survie »
Nous voulions une chanson que nous pourrions jouer lors d’une prochaine fête à la maison pour que tout le monde soit excité, alors j’ai écrit cette chanson, avec un « drop » et tout. La fête à la maison n’a jamais eu lieu (merci covid) mais la chanson est restée, et maintenant c’est notre morceau préféré à jouer en live. Les paroles sont écrites à partir du POV d’une sorte de tueur en série bohème.

« Premier guerrier du monde »
Cette chanson est le bébé de Max et Gus, et je l’ai toujours trouvée très belle. J’ai envoyé une première démo pendant que j’étais en visite chez ma famille et ils l’ont étoffée en une ballade vraiment cool de type ABAC. Ensuite, j’ai ajouté la partie d’orchestre à la toute fin. Je me souviens avoir écrit les paroles pendant le cours d’histoire, à propos de cette sorte de culpabilité égoïste du premier monde que j’avais à l’époque, qui a inspiré le titre.

« Disco »

Nous voulions une très grosse pièce maîtresse dès que nous avons commencé à travailler sur le disque. À l’origine, j’ai eu l’idée des premières sections d’un atelier de préparation au SAT qui m’ennuyait aux larmes; Je me souviens avoir écrit ce riff de guitare en sept qui monte et descend la gamme sur mon téléphone dans l’application Notes. Nous pensions que nous étions mignons / ironiques en l’appelant « Disco », car il s’agissait de la chose la plus éloignée de 4 à l’étage que nous puissions rassembler.

« Projecteur »

La toute première chanson que nous avons écrite pour l’album était « Projector ». C’était très direct et assez brut par rapport à ce que nous écrivions habituellement, et cette distinction a donné le ton pour le reste de l’album. J’ai essayé d’écrire les mots du point de vue d’un personnage délirant de type junkie / incel rampant la nuit, ce qui a fini par être amusant et m’a donné plus de confiance pour écrire le reste des paroles de l’album.

« Maison qui explose »
Ce fut l’une des dernières chansons à être aplanies pour le disque. Nous avons trouvé le nom dès le début, mais nous avons ensuite abandonné la première version que nous en avions. Nous aimions toujours le titre, donc Max, Gus et moi nous sommes littéralement assis en cercle avec 2 guitares et une basse et l’avons réécrit d’un seul coup. C’est sorti un peu comme trois chansons en une.

« Bouteille »
Nous avons enregistré celui-ci à 2h00 du matin sans insonorisation, c’est donc notre morceau le plus silencieux. Je n’avais à peu près que la partie principale du duel de guitare quand je suis arrivé; le reste de la chanson a été imaginé pendant que nous l’apprenions / l’enregistrions. Dan Carey, qui a mixé le disque, a ajouté son célèbre swarmatron pour le remplir et l’a lavé en retard, et je pense que cela donne un son vraiment fantomatique et joli.

« L’opportunité frappe »
Contrairement à la plupart des autres morceaux, cette chanson a subi une tonne de changements, et elle a été à peu près nulle jusqu’à la toute dernière version. Les paroles sont probablement aussi les plus travaillées; ils sont différents parce que j’ai essayé de les écrire d’un endroit plus personnel que les autres. C’est une chanson optimiste sur la douleur de réaliser que le monde est un endroit terrible, mais d’être heureux quand même.