10 points à retenir de la plus grande soirée musicale (version Taylor) : NPR

Les Grammys ne sont rien d’autre qu’un publi-reportage de trois heures et demie pour l’industrie musicale : l’émission télévisée met en avant les plus grandes stars de la musique, programme des performances qui couvrent de nombreux genres et générations, et rassemble par ailleurs un ensemble digeste d’étapes et de moments musicaux majeurs. . Les festivités de dimanche soir n’étaient pas différentes, alors voici les principales intrigues de cette année et autres points à retenir, en commençant par… non, vous ne devinerez jamais. Attends…

1. Quelque part en cours de route, nous avons quitté un monde dans lequel Taylor Swift domine la conversation culturelle et est entré dans un monde dans lequel Taylor Swift est le monde et nous ne sommes que de minuscules morceaux d’épaves, flottant sans relâche dans une mer constituée de son essence désincarnée.

D’accord, donc nous savions un peu, en commençant, que Swift serait un acteur important aux Grammys de dimanche soir, étant donné qu’elle a été nominée pour six prix et que, en ce qui concerne l’actualité musicale en 2024, tous les chemins mènent à son rouge- visage rouge à lèvres. Mais peu de gens auraient pu prévoir l’assaut de dimanche. Swift Minuits a remporté l’album de l’année – sa quatrième victoire record dans cette seule catégorie – ainsi que le meilleur album vocal pop. Et bien sûr, le chanteur a fait une entrée remarquée et a dansé et chanté pendant les représentations, même lorsque tout le monde était apparemment assis. Mais Swift a réservé son moment le plus marquant pour son premier discours de victoire, dans lequel elle a annoncé l’arrivée imminente d’un nouvel album intitulé Le département des poètes torturéssortie le 19 avril. Ce qui signifie que la conversation autour de Swift ne fera que devenir de plus en plus chargée, de plus en plus bruyante et de plus en plus consommatrice, à seulement six jours du Super Bowl de dimanche prochain.

2. Dire « les femmes ont bien fait » revient à sous-estimer la mesure dans laquelle les femmes ont dominé la soirée.

Vous vous souvenez des Grammys 2018, au cours desquels les hommes dominaient les principales catégories et où le directeur de la Recording Academy de l’époque avait ensuite fait un commentaire stupide sur la nécessité pour les femmes de « s’intensifier » ? Six ans plus tard, la hausse a été fait un pas. Les neuf catégories représentées lors de l’émission télévisée de dimanche soir ont été remportées par des artistes féminines, réparties sous sept noms différents : Swift (album de l’année, meilleur album vocal pop), Miley Cyrus (disque de l’année, meilleure performance solo pop), Victoria. Monét (meilleur nouvel artiste), Billie Eilish (chanson de l’année), SZA (meilleure chanson R&B), Lainey Wilson (meilleur album country) et Karol G (meilleur album de musique urbaine). Ailleurs, des groupes comme Boygenius et Paramore ont gagné gros dans les catégories représentant le rock et la musique alternative, tandis que les performances de la première moitié de la télédiffusion ont été dominées par de grands noms tels que Dua Lipa, Olivia Rodrigo, Eilish, Cyrus et SZA.

3. Deux performances déchirantes les ont tous dominés. Dès le début, la star country Luke Combs a participé à un segment sur sa reprise à succès du classique de Tracy Chapman de 1988, « Fast Car ». Puis la partie de guitare familière de la chanson est intervenue, à quel point la caméra s’est retirée lentement pour révéler que l’instrument était joué par… Chapman elle-même. Les deux stars ont ensuite transformé la chanson en un véritable duo, échangeant couplets et sourires, et on ne peut pas surestimer à quel point content Combs a regardé du début à la fin. Ce fut un moment magnifique, sans parler de l’occasion pour Chapman de remporter un tour de victoire bien mérité pour ce qui est, sans exagération, l’une des meilleures chansons jamais écrites par quiconque. Et, en parlant des meilleures chansons jamais écrites, Joni Mitchell s’est produite aux Grammys pour la première fois (!!!), menant une belle interprétation de « Both Sides Now » avec l’aide de Brandi Carlile, Lucius, SistaStrings, Allison Russell, Blake Mills et Jacob Collier. Il n’y a pas assez de fleurs à lancer dans la direction de l’une ou l’autre représentation.

4. En parlant d’émotions déchirantes, les meilleurs discours ont montré à quel point les Grammys peuvent signifier pour les artistes qui les remportent. SZA a été nominée neuf fois et a remporté trois prix dimanche, et lorsqu’elle a remporté la meilleure chanson R&B, ses émotions l’ont envahie ; il était clair que ce moment représentait le point culminant d’années de travail acharné. Idem Victoria Monét, dont la longue carrière a légèrement tourné en dérision la catégorie « meilleur nouvel artiste ». (Les Grammys se rendraient un immense service en changeant le nom de cette catégorie en quelque chose comme « artiste révolutionnaire », étant donné le temps que les artistes travaillent pour atteindre la nouveauté.) Les deux discours ont réfuté fermement l’idée selon laquelle ces récompenses ne signifient rien pour les gens. qui les gagne.

5. Jay Z n’a pas épargné la Recording Academy. La superstar du rap a remporté le Dr. Dre Global Impact Award et, dans son discours de victoire – pour lequel il a amené sa fille Blue Ivy sur scène – il a légèrement critiqué l’Académie pour ses plafonds de verre et autres faux pas. Après avoir réprimandé les électeurs pour n’avoir jamais attribué l’album de l’année à sa femme Beyoncé, Jay-Z a ajouté une brûlure qui a fait rire nerveusement la foule (« Certains d’entre vous n’appartiennent pas à cette catégorie ») et a doublé avec une phrase qui » sera cité pendant des années : « Quand je suis nerveux, je dis la vérité. » (Ces mots sont en concurrence avec « Je ne suis pas un pleureur très attirant » de SZA pour le titre de « Citation des Grammy la plus susceptible d’être cousue sur des coussins et vendue sur Etsy. » En troisième place : Billie Eilish, dont la surprise de gagner La chanson de l’année a été exprimée à travers les mots « Je suis choqué, je suis sorti de mes couilles. »)

6. Le segment In Memoriam a duré longtemps, mais cela a fonctionné. Vingt minutes, c’est une généreuse cuillerée de temps pour rendre hommage aux artistes et autres personnalités du monde de la musique décédés l’année précédente. Mais wow, nous avons perdu beaucoup de puissances ces derniers temps. Stevie Wonder a rendu un chaleureux hommage à Tony Bennett, Annie Lennox a interprété « Nothing Compares 2 U » pour Sinéad O’Connor (et a clôturé la représentation en appelant à un cessez-le-feu, un moment qui semblait fidèle au propre activisme d’O’Connor), Jon Batiste et Ann Nesby ont joué un medley pour le directeur de l’industrie musicale Clarence Avant, et Fantasia Barrino et Adam Blackstone ont servi une reprise entraînante de « Proud Mary » pour Tina Turner. Ce qui a fait que cela a fonctionné, outre l’émotion impliquée, c’est la façon dont les performances faisaient écho à l’énergie et à l’esprit des personnages décédés ; Barrino, par exemple, a compris que la meilleure façon d’honorer Turner était d’embrasser et de faire écho à son infatigable sens du spectacle, plutôt que de simplement pleurer.

7. Le tueur Mike a remporté trois Grammys… et a ensuite été arrêté. Le puissant rappeur Killer Mike – peut-être encore mieux connu comme la moitié de Run the Jewels – a absolument nettoyé les catégories de rap (meilleur album de rap, meilleure chanson de rap, meilleure performance de rap) avant la diffusion. Ensuite, il a eu une altercation qui s’est terminée par son enlèvement menotté. L’histoire est encore en développement (Mike n’en a pas parlé dans un tweet ce matin), mais il est difficile de croire que nous en avons fini avec cela.

8. Billy Joel a interprété sa première nouvelle chanson en 17 ans, puis est revenu pour un rappel. Il y a quelques jours à peine, « Turn the Lights Back On » de Joel a choqué le monde – à la fois parce que c’était sa première nouvelle chanson en 17 ans et parce que la chanson elle-même valait réellement une attente interminable. L’auteur-compositeur-interprète a interprété le nouveau morceau tard dans la diffusion des Grammys, puis est revenu à la fin pour jouer l’un de ses tubes les plus connus, « The Downeaster ‘Alexa' » de 1989, qui… [taps earpiece] ok, on me dit que la chanson de clôture de la télédiffusion était en fait « You May Be Right », ce qui est considérablement plus entraînant et donc approprié pour l’occasion. Trois heures et demie après le début d’une émission de remise de prix, Billy Joel interprétant « The Downeaster ‘Alexa' » aurait été un art de la performance absolu, et j’aurais aimé qu’il le fasse juste pour être un coquin.

9. U2 nous a offert un aperçu de la célèbre Sphère de Las Vegas, et le monde souffre toujours du mal des transports. D’un point de vue actuariel, il est peu probable que vous ayez vu le nouveau film Argyle, qui est en quelque sorte à la fois cher et bon marché, sans parler du criard, du bruit et de l’épuisement, avec de nombreux décors d’action longs et extrêmement stupides. La performance de U2 était un peu comme Argyle, et pourtant encore plus abrasif et 20 fois plus désorientant, avec des tirs de drones sans fin et… je ne sais pas, des hologrammes et des têtes CGI flottantes et ainsi de suite ? Je n’en suis même pas entièrement sûr, car j’ai dû détourner le regard au bout d’un moment. U2 n’est rien sinon maximaliste, et le maximalisme peut être amusant, mais les visuels en ont fait une épreuve vraiment punitive.

10. Les Grammys ont pour la plupart résisté à l’envie de s’humilier. Dans de nombreuses années, sinon la plupart, la Recording Academy trouvera une opportunité lointaine de monter sur un râteau de la manière la plus embarrassante possible. Peut-être que le directeur de l’Académie dira quelque chose d’aussi catastrophiquement stupide que nous en parlons encore six ans plus tard (voir n°2), ou peut-être qu’ils donneront le prix du meilleur nouvel artiste à un acte déterminé plus tard comme étant de la synchronisation labiale, ou peut-être qu’ils donneront le tout premier Grammy du heavy metal à Jethro Tull aux dépens de Metallica, ou peut-être que Macklemore balayera les catégories rap aux dépens de Kendrick Lamar… vous connaissez maintenant le principe. Mais cette année, grâce en grande partie à une liste de nominés à forte composante pop mais par ailleurs solide, dimanche a été une soirée pratiquement sans embarras. L’animateur Trevor Noah a-t-il qualifié Ed Sheeran de « l’un des plus grands artistes live de tous les temps » ? Il a fait. Mais personne ne serait assez cruel pour conclure un résumé des Grammys de cette année en soulignant la fois où Trevor Noah a en fait qualifié Ed Sheeran de « l’un des plus grands artistes live de tous les temps ».