L'animateur Scott Detrow s'entretient avec Fourche Andy Cush, rédacteur en chef, à propos de la musique d'ambiance et de la popularité croissante de sa commercialisation sous le nom de musique d'ambiance sur les plateformes de streaming.
SCOTT DETROW, HÔTE :
Et enfin aujourd’hui, pour créer une certaine ambiance, les gens peuvent souvent se tourner vers la musique d’ambiance.
(EXTRAIT SONORE DE LA MUSIQUE)
DETROW : C'est de la musique, généralement sans paroles et organisée dans des listes de lecture, qui est parfois destinée à créer une ambiance ou un sentiment particulier, et sa commercialisation sous le nom de musique d'ambiance est devenue une grosse affaire. Le géant du streaming Spotify lui consacre tout un genre, avec des dizaines d'options de playlists, et une société d'études de marché affirme que ces dernières années, l'industrie de la musique de fond a été évaluée à 1,5 milliard de dollars, en partie grâce à la demande provenant d'endroits comme les cafés. Mais si vous pensez qu’il ne s’agit que d’un bruit de fond, vous vous trompez. C'est ce qu'affirme Andy Cush, rédacteur en chef du magazine Pitchfork qui a écrit sur le genre. Bienvenue à TOUTES CHOSES CONSIDÉRÉES.
ANDY CUSH : Merci beaucoup. Merci de m'avoir.
DETROW : Quelle est la meilleure façon de décrire la musique ambiante ? J'ai l'impression que beaucoup d'entre nous savent en quelque sorte de quoi il s'agit en théorie, mais de quelle manière spécifique décririez-vous ce dont nous parlons lorsque nous avons cette conversation ?
CUSH : Ouais. Je pense donc que je me contenterais en quelque sorte de la définition proposée par Brian Eno, qui est la personne la plus souvent créditée pour avoir inventé la musique ambiante, et l'élément clé de cette définition pour moi est que c'est quelque chose comme la musique. c’est ignorable autant qu’intéressant. Il était vraiment fasciné par la musique qui pouvait simplement exister dans un espace, que quiconque y prête attention ou non. C’était toujours une bonne façon de l’écouter. Et pourtant, si vous vouliez vous asseoir, vous savez, la tête juste entre les haut-parleurs et essayer de capter chaque détail, il y en aurait suffisamment pour vous intéresser et vous enthousiasmer.
Et la façon dont cela finit par se manifester en termes de son, c'est comme, vous savez, un accord qui pourrait rester au même endroit pendant plusieurs minutes à la fois et changer lentement la façon dont il sonne. Ce n'est pas particulièrement dissonant ou bruyant. Il y a, comme, un sentiment méditatif, relaxant et une sorte de sentiment émotionnel ambigu qui l'accompagne.
DETROW : Ouais. Je veux dire, vous vous concentrez beaucoup sur Brian Eno, comme vous l'avez dit, en tant que personne qui a vraiment fait ressortir ce film. Qu’est-ce qu’il a fait qui l’a vraiment distingué, qui a fait décoller ce projet ?
CUSH : Eh bien, une chose est qu'il a trouvé la terminologie pour cela. Vous savez, il y avait de la musique que nous pourrions considérer comme étant en quelque sorte adjacente à la musique d’ambiance. Par exemple, les compositeurs classiques minimalistes exploraient parfois des idées similaires. Mais dans cet album, « Ambient 1: Music For Airports », dans les notes de pochette, vous savez, présente en quelque sorte un énoncé de mission sur ce qu'était la musique ambiante. Et honnêtement, sa contribution à la musique ambiante a autant à voir avec la terminologie théorique qu’avec la musique elle-même.
DETROW : Écoutons un petit extrait de cet album. Comme vous l'avez dit, ça s'appelle « Ambient 1: Music For Airports ». En voici un extrait.
(EXTRAIT SONORE DU « 1/1 » DE BRIAN ENO)
DETROW : Ceci est tiré d'un morceau intitulé « 1/1 ». C'est une chanson de 17 minutes qui sonne un peu comme ça tout au long. Vous savez, nous parlons de ça – cet album est sorti il y a quelques décennies. Comment l’ère du streaming a-t-elle changé la scène musicale ambiante ?
CUSH : Au début, la musique d'ambiance était quelque chose que vous auriez été un peu un nerd de la musique pour rencontrer, vous savez ? C’était comme une musique qui plaisait particulièrement aux collectionneurs de disques ou aux amateurs de musique ambiante. Et je pense qu'à l'ère du streaming, une grande partie de cette musique est présentée aux auditeurs sous les auspices, comme, d'aides à la relaxation, ou, vous savez, vous pouvez simplement aller sur Spotify et afficher, comme, une ambiance profonde. playlist.
(EXTRAIT SONORE DE LA MUSIQUE)
CUSH : Et d’une manière cool, de mon point de vue, cela a ouvert la voie à une musique assez facile à comprendre et qui pourrait être assez largement attrayante pour un public de personnes qui sont peut-être en dehors de ce genre de niche. ..
DETROW : Ouais.
CUSH : …Des auditeurs initialement attirés par la musique ambiante.
DETROW : C'est vrai, parce que j'ai l'impression qu'il y a une tension ici. Et il semble que vous ayez l’impression qu’il y a une tension ici, n’est-ce pas ? – parce que c'est un genre auquel les gens réfléchissent et travaillent beaucoup. Et puis, il est largement consommé, mais de bien des manières, tout comme le bruit blanc, dans un sens.
CUSH : Ouais. Et quand j’ai écrit ce morceau pour Pitchfork, j’ai parlé à pas mal de musiciens d’ambiance. Et honnêtement, je dirais que la principale réponse que j'ai eue était que les gens étaient simplement heureux de cette idée que les gens pourraient découvrir leur musique d'une manière nouvelle qu'ils ne l'auraient pas entendue autrement.
DETROW : Ouais. Nous avons parlé un peu de Brian Eno. Y a-t-il d'autres artistes ou algorithmes spécifiques que vous recommanderiez ou indiqueriez aux gens comme point de départ ?
CUSH : Ouais. Je veux dire, probablement mon artiste préféré dans le domaine de la musique ambiante est ce type Hiroshi Yoshimura…
(EXTRAIT SONORE DE LA « DOUCHE VERTE » DE HIROSHI YOSHIMURA)
CUSH : … Dont la musique que j'ai rencontrée pour la première fois, n'est pas très différente. Je l'ai entendu pour la première fois alors que, sur YouTube, juste pour être en quelque sorte, je recommandais un de ses albums après quelque chose d'autre que j'écoutais. Et cela a continué à arriver au point où je me disais, mec, cette musique est si belle. En fait, je dois découvrir qui est ce type. Et il a tout un catalogue fascinant, et ce n'est vraiment pas une musique difficile. C'est juste que ça fait ressortir tout de suite son charme. C'est tellement apaisant et…
DETROW : Ouais.
CUSH : … Tendre. Et chaque fois que vous l’entendrez, vous y découvrirez peut-être quelque chose de nouveau.
DETROW : C'est Andy Cush. Il est musicien et rédacteur en chef chez Pitchfork. Merci beaucoup.
CUSH : Merci.
(EXTRAIT SONORE DE LA « DOUCHE VERTE » DE HIROSHI YOSHIMURA)
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