Pleins feux sur un nouvel artiste : Beatnik Neon brise les règles du classique et de l’EDM [Video]

Les deux éléments classiques et modernes du travail du duo de production et de composition Beatnik Neon sont si bien intégrés qu’il est difficile de discerner comment chacun de leurs morceaux est réellement produit et composé. Parfois, il semble que des morceaux comme « Light Processing » avec le chanteur Bel Ronin de leur dernier EP Interstice travaillent sur une partition de style classique, tandis que d’autres œuvres récentes sonnent comme « Blissfall », sorti plus tôt cette année, atterrit davantage dans la timonerie de la composition de musique EDM / basse. D’autres encore suivent une structure plus rock/pop.

Il est assez rare pour un artiste d’avoir des nerds de la théorie déroutés de cette manière, mais avec le credo de Beatnik Neon de faire de la musique sans limites, il semble que c’est ce qu’ils recherchent. Ils sont également assez talentueux pour réussir. Avec très peu d’informations de base sur d’autres que leurs pistes réelles, on ne peut vraiment se concentrer que sur la conception sonore et leurs propres réflexions minimales sur le projet :

Beatnik Neon a été involontairement créé avec une liberté sonore. Nous aimons les grosses batteries, les basses lourdes et les synthés avec des racines de l’instrumentation classique et une touche finale donnée par l’un de nos contributeurs vocaux font de Beatnik Neon un projet en constante évolution sans limites.

Donc à cette fin, la conception sonore du duo, composé de Nolan Farmer et Yann Marc, est à peu près irréprochable. Le travail ambiant ici est facilement de qualité expérimentale/drum & bass (mais pas de tempo), tandis que le « gros tambour, lourd, basse et synthé » mentionné ci-dessus qui est devenu un incontournable du son de Beatnik Neon est également de qualité supérieure, à la fois techniquement et dans les émotions qu’ils évoquent. Il est clair que le duo fait aussi ses propres sons, car une fois de plus la ligne est floue en termes de technique : impossible de dire ce qui est fabriqué en numérique et ce qui est analogique, surtout quand il s’agit de la batterie.

Les éléments classiques mélangés à toute la conception sonore et à la base électronique sont réalisés de manière si transparente que cela parle à nouveau des capacités de production de Farmer et Marc, mais ce que nous pouvons également glaner, c’est que quelqu’un dans ce duo est également formé de manière classique, sinon les deux. Que certains éléments de cordes dans des morceaux comme « New Dawn » inspiré de la partition industrielle / film avec Germaine LeFevre ou la guitare à la mi-temps « Calm » avec Luna Bands ou « Numb » avec Vivian Moon soient analogiques ou numériques est encore une fois un mystère en raison de la conception sonore qui les entoure, mais ils sont néanmoins magnifiquement composés. Associé au jeu de piano qualifié et à la voix d’opéra de LeFevre, il est clair que quelqu’un connaît son affaire.

En parlant de voix, presque tous les morceaux de Beatnik Neon ont une collaboration vocale, et ces collaborateurs sont presque aussi variés que les compétences et les techniques contenues dans la musique. Du timbre étrange et net de Bel Ronin dans plusieurs pistes au style plus pop de Bands dans « Calm » à un autre ensemble vocal de formation classique, bien que plus inspiré par la musique, de Christine Nicole dans l’album 2020 du duo Toi-même, Beatnik Neon n’utilise pas seulement ses chanteurs pour l’accompagnement. Ils prêtent tous leur propre style et leurs propres tons à chaque morceau et contribuent à cette diversité de genre que Nolan et Marc considèrent comme partie intégrante de ce projet.

Si tout cela ne suffisait pas, il y a un élément visuel fort dans une grande partie du travail de Beatnik Neon, et cela semble devenir de plus en plus fort. Leur art de la piste est mêlé aux mêmes éléments d’éléments sombres et légèrement industriels avec des images de la plus haute qualité. Leurs teasers et leurs nouveaux clips sur YouTube ont également une qualité cinématographique à couper le souffle et racontent les histoires de ces chansons d’une manière qui fait se demander si ce duo a raté sa vocation de compositeur de partitions pour les films.

À peine « nouveau techniquement », Beatnik Neon est un projet qui aurait vraiment dû être beaucoup plus reconnu pour leur travail incroyable ces cinq dernières années, depuis la sortie de leur premier EP, Atramentous Partie I: Dans les ténèbres sous le choc en 2016. Maintenant, avec une conception sonore, une production et une base de composition encore plus solides et une qualité littérale de niveau Tsuruda ou même Alix Perez, espérons que Beatnik Neon s’imposera dans tous les genres qu’il mélange si magistralement dans son travail.

Le Interstice EP est maintenant disponible et disponible en streaming sur Spotify ou à acheter sur Bandcamp avec le reste de la discographie de Beatnik Neon. Découvrez leurs vidéos musicales effrayantes et leurs visualiseurs sur leur chaîne YouTube.