"Paradigme post-rave": Explorer l’avenir de la musique dance et des espaces psychédéliques avec Michelle Lhooq

Dans le monde passionnant où se croisent la musique électronique et l’exploration psychédélique, Michelle Lhooq s’impose comme une pionnière, réinventant la rave à travers ses événements transformateurs.

Ayant des racines dans le journalisme de musique dance, Lhooq explore les liens profonds entre les psychédéliques, les pratiques de guérison et la vie nocturne grâce à ses « Shroom Raves » brevetés. EDM.com l’a récemment rencontrée pour se plonger dans son parcours et l’impact de ces événements sur la communauté plus large de la musique électronique.

Du Raving aux psychédéliques

Élevée à Singapour, un endroit où la drogue et le délire étaient profondément stigmatisés, Lhooq s’est retrouvée captivée par ces eaux inexplorées avant de finalement déménager à New York, où elle s’est immergée dans l’espace de la dance music en tant que journaliste. Elle est devenue par inadvertance une experte de la culture underground de la drogue, remettant en question la tendance de l’industrie de la musique électronique à négliger le lien entre le délire et l’exploration de la drogue.

Selon Lhooq, « les espaces rave sont à la frontière d’une grande partie de la culture underground de la drogue », une notion qu’elle non seulement reconnaît mais qu’elle célèbre de tout cœur. Comme elle le dit avec éloquence, les ravers ont une longueur d’avance lorsqu’il s’agit de comprendre ce que sont ces substances, orientant leur discours vers une meilleure compréhension de la réduction des méfaits.

En 2017, Lhooq a déménagé en Californie pour couvrir le mouvement de légalisation du cannabis. Elle a rapidement déchanté lorsqu’elle a été témoin de la marchandisation du cannabis par des conglomérats d’entreprises. Sans se décourager, elle a ensuite réorienté son attention vers le domaine en pleine croissance de la thérapie et de la guérison psychédéliques.

La naissance des « Shroom Raves »

Dans le but de créer des pistes de danse aussi curatives que cathartiques, Lhooq a lancé son premier « Shroom Rave » en 2021. Sa mission était de montrer aux gens les possibilités de s’amuser avec des substances alternatives, en offrant une nouvelle perspective sur l’expérience de la fête.

Son voyage dans les espaces psychédéliques est plus qu’une simple série de soirées : il reflète sa relation personnelle avec la sobriété. Après avoir été plongée dans le monde de la vie nocturne, elle a dû lutter contre la dépendance et c’est le pouvoir transformateur des psychédéliques, dit-elle, qui l’a finalement libérée.

Morceau de champignon amanite géant sur la piste de danse Shroom Rave.

Kaya Blaze

L’exploration par Lhooq de California Sober, un concept qu’elle a introduit dans les médias grand public, a suscité de nombreuses critiques et soutiens. Les réponses positives ont cependant cédé la place à l’idée de « Shroom Raves » – des soirées plus intentionnelles et psychédéliques sans alcool.

Développer ces expériences enivrantes est un projet amusant et créatif pour Lhooq, qui conceptualise tout, de la musique au design et à l’ambiance. Elle s’efforce également d’exploiter la riche histoire de la culture rave psychédélique inspirée de mouvements comme Goa Trance et Paradise Garage.

« J’essaie vraiment de recentrer ce genre de culture, mais à travers une lentille contemporaine », a-t-elle déclaré.

Défis et innovations

Les « Shroom Raves » de Lhooq lancent un défi unique en remodelant la manière dont la vie nocturne se maintient, en s’éloignant de la dépendance traditionnelle à l’égard des ventes d’alcool. Pour parvenir à la durabilité, elle vise à rompre le lien entre la vie nocturne et les revenus de l’alcool.

Lhooq essaie quelque chose de différent en introduisant des bars sans alcool lors de ses soirées, qui proposent des boissons contenant des plantes, des nootropiques, des adaptogènes et du cannabis. Pour soutenir cette démarche innovante, elle recherche activement des sponsors de marques éthiques.

« C’est une sorte de modèle hybride et je suis toujours en train de le mettre en place, mais je pense que c’est vraiment excitant de trouver de nouvelles façons de créer une fête durable autour des psychédéliques », a-t-elle déclaré.

L’évolution « Shroom Rave »

Jusqu’à présent, il y a eu trois partis, chacun représentant une évolution par rapport à son prédécesseur. Le premier événement, une rave forestière secrète nichée dans un vallon d’arbres de Los Angeles sous une pleine lune, était petit, exclusif et sur invitation uniquement. Malgré les inquiétudes initiales de Lhooq concernant les défis potentiels, la réunion a révélé une atmosphère bienveillante et intentionnelle. Elle dit avoir réalisé que les gens se soutiennent vraiment les uns les autres, avec une propension au microdosage.

Enhardie par le succès de la fête de la forêt, Lhooq a lancé son premier « Shroom Rave » officiel, bien nommé « Mushwomb », en février de cette année. Inspirée par les thèmes de la renaissance, c’était la première fête où aucun alcool n’était servi. La piste de danse était le point central, ornée d’un « portail de chatte » géant symbolique à travers lequel les participants marchaient pour « naître » dans une salle au son de rythmes house et disco.

« C’était tellement beau de voir à quel point l’énergie sur la piste de danse changeait vraiment », s’enthousiasme Lhooq.

« Shroom Rave », apothicaire plein de psychédéliques légaux.

Kaya Blaze

Séduit par l’expérience, un ami de Lhooq lui propose une collaboration pour la prochaine soirée. Grâce à ce soutien, elle a pu rêver encore plus grand. Le troisième volet de la série « Shroom Rave » s’est manifesté sous la forme d’un mini-festival spectaculaire axé sur les rituels et la médecine végétale.

Les festivités ont commencé par une cérémonie d’ouverture et une prière, suivies d’un rituel de méditation et de respiration guidé par le cannabis. À l’étage, les participants pouvaient profiter d’une musique électronique d’ambiance et détendue, avec notamment un saxophoniste en direct, tandis qu’une salle de cérémonie du thé servait des boissons apaisantes aux côtés de boulettes de riz.

Ailleurs, une salle de massage dédiée répondait à la libération somatique qui accompagne les voyages psychédéliques. De plus, un espace sûr doté de guides psychédéliques offrait un soutien aux personnes effectuant des voyages complexes, créant ainsi un havre de paix éclairé aux bougies et chargé de coussins. Un bar sans alcool sert des boissons botaniques, complétées par des produits psychoactifs légaux comme le kratom, le kava, les champignons amanites et le cannabis.

Ornée d’une sculpture géante de champignon amanite de 12 pieds qui donnait une impression de forêt, la salle de rave en contrebas s’ouvrait au coucher du soleil alors que DJ Ty et Carlos Souffront jouaient de la techno hypnotique et de l’acid house. L’événement s’est terminé par une cérémonie de derviche tourneur, une tradition soufie cherchant la mort de l’ego à travers l’art de la danse.

« C’était cool d’explorer ces liens entrelacés entre le monde cérémoniel de la médecine végétale et le monde des rave et de réaliser que nous essayons en fait de réaliser la même chose à bien des égards », a déclaré Lhooq.

Psychédéliques et musique de danse électronique

Lhooq explore avec acuité la différence d’énergie sur la piste de danse lorsque les gens consomment des psychédéliques ou de l’alcool. Ce changement reflète un mouvement social plus large envisageant une diminution de 20 % de la consommation d’alcool dans la génération Z par rapport aux millennials, selon un rapport publié par Berenberg Research.

Même les DJ ont massivement déclaré à Lhooq que lorsqu’ils jouent devant un public avec des psychédéliques, tout le monde semble plus connecté et prête une attention particulière à la musique. Bien qu’elle ne cherche pas à vilipender l’alcool, Lhooq dit qu’elle observe souvent les buveurs comme engourdis, échevelés et déconnectés de la musique.

Le contraste est frappant dans ses « Shroom Raves », où les étrangers sont sincères, sincères et ouverts à l’établissement de véritables relations.

Cérémonie d’ouverture de « Shroom Rave ».

Kaya Blaze

Lhooq discute également des inconvénients sociaux du mélange d’alcool avec des substances comme la cocaïne, qui peut conduire à une sociabilité excessive mais à un manque de sensibilité envers les autres. Pensez au fameux mème « Guy Explaining ».

Concernant les psychédéliques, Lhooq voit le contraire. Cette conscience accrue suscite un engagement prudent et ludique, cultivant une atmosphère d’expérience partagée.

Changement positif grâce aux « Shroom Raves »

Lhooq dit avoir vu des individus subir de profondes transformations grâce à ses « Shroom Raves », dont beaucoup expriment que la communauté est précisément ce qu’ils recherchaient. Les événements ont forgé d’innombrables amitiés qui s’étendent bien au-delà des limites de la communauté des délirants, établissant un réseau de soutien pour les participants.

Ce sentiment de camaraderie s’avère particulièrement impactant pour ceux qui sont en convalescence ou qui explorent la sobriété. Se connecter avec des personnes partageant les mêmes idées lors de ces rassemblements constitue un outil puissant pour abandonner les habitudes néfastes.

Chose intéressante, les soirées de Lhooq sont également devenues des lieux où les gens peuvent essayer des psychédéliques pour la première fois, démontrant l’importance de fournir un espace sûr pour l’expérimentation et l’éducation communautaire.

Usage récréatif et psychédéliques déstigmatisants

Bien que la scène rave soit beaucoup plus ouverte sur la consommation de substances, elle reste très controversée en dehors des cercles de la vie nocturne et Lhooq se retrouve constamment à expliquer les valeurs des psychédéliques récréatifs à ceux qui les voient davantage sous un angle médical. Ayant grandi dans un environnement extrêmement hostile aux drogues, elle milite avec passion pour l’exploration des psychédéliques en dehors des cliniques coûteuses et pour vivre l’euphorie sans culpabilité.

Malgré un éveil sociétal en cours, la peur imprègne toujours les discussions sur les psychédéliques. Lhooq reconnaît que surmonter cette appréhension nécessite souvent une expérience directe pour se rendre compte de la beauté et des bienfaits de ces substances. Avec la disponibilité de diverses voies telles que des retraites au Costa Rica et des guides underground, elle s’inspire de son expérience de la vie nocturne et vise à offrir une passerelle unique permettant aux individus d’explorer les psychédéliques selon leurs propres conditions.

L’avenir du délirant

Lhooq s’intéresse à ce qu’elle appelle le « paradigme post-rave », qui ne suggère pas la fin du délire, mais plutôt la façon dont il évolue en ce moment. L’adoption du rave par le grand public est positive à bien des égards, mais elle a conduit à une saturation et à une commercialisation effrénées.

Lhooq imagine des espaces plus calmes, plus intimes et psychédéliques, qui appellent au secret et à un cadre souterrain pour la sécurité et des expériences organisées. L’accent est mis sur la qualité plutôt que sur la quantité, en maintenant l’exclusivité sans exclusion.

Lhooq voit une tendance vers ces nouveaux espaces et réfléchit à comment les maintenir en accord avec certaines valeurs tout en restant économiquement pratiques. Face à l’hyper-visibilité de la culture rave, notamment en ligne, elle s’intéresse à un contre-mouvement iconoclaste qui semble présent et réel avec un air de mystère. Le défi consiste à redéfinir le métro de manière innovante alors que les modes de transport traditionnels deviennent de plus en plus usés.

« Lorsque vous consommez des psychédéliques dans une communauté underground, vous devez faire très attention à qui franchit la porte. » elle explique. « Vous ne pouvez pas l’ouvrir à n’importe qui. »

Vous pouvez suivre la série « Shroom Rave » ici.