Pourquoi un album peut-il sonner comme de la merde à la première écoute, mais être un génie absolu à la deuxième écoute ? Certaines musiques ne sont pas destinées à être appréciées au départ, mais poussent plutôt sur vous comme un champignon sacré, élargissant vos horizons et remettant en question vos perceptions de ce que peut être la bonne musique.
Ces albums peuvent être difficiles à découvrir, mais une fois le moment lumineux arrivé, vous vous demanderez comment vous avez pu vivre sans ces disques dans votre vie. Du noise dur au death metal atonal, en passant par qui-putain sait dans une langue qui n’existe pas, voici 10 albums aussi gratifiants que stimulants.
À quel point l’auditeur de musique moyen est-il patient ? Peut-être qu’ils attendront 30 secondes pour un refrain principal ou un refrain avant de passer à un nouveau morceau ? Si la plupart des fans de musique sont des préadolescents typiques qui parcourent TikTok, alors Cygnes les fans sont des moines transcendantaux participant à une séance de méditation de plusieurs heures. Bandes sonores pour les aveugles c’est près de deux heures et demie d’échantillons de textures et d’expérimentation post-rock, et lorsque vous vous y plongerez, l’album vous transportera dans un espace auditif absolument inoubliable.
Cette entrée est un défi car elle est incroyablement stupide, mais putain… c’est l’une des écoutes les plus amusantes de l’histoire du métal. De l’esprit dérangé de Jason Suecof, Entrejambec’est Grosse grosse boîte de merde est un collage de blagues de bites et de pets, de dégénérescence sexuelle et de parodies de classiques du métal, mais ce qui le rend si gratifiant, c’est la construction du monde bizarre et le récit légitime placé à travers cette monstruosité audio. Après quelques écoutes, votre cerveau sera gravé à jamais avec toute l’histoire de Williams, l’entreprise florissante de Mammal Sauce et le royaume caricatural de Williamsburgland. Être averti.
Considéré comme « l’album le plus terrifiant de tous les temps ». Stallaghc’est Projet Misanthropie est un mystérieux morceau de noise extrême devenu l’une des grandes légendes urbaines du métal. Comme le raconte l’histoire, un artiste derrière Stalaggh était employé par un établissement psychiatrique en Hollande et a été autorisé d’une manière ou d’une autre à enregistrer les cris de patients criminels aliénés pour ce projet. C’est à cela que vous imaginez la damnation elle-même, mais traverser ce paysage infernal de 35 minutes peut être étrangement satisfaisant.
Magma est là-bas. Non seulement le groupe français est l’un des projets de rock progressif les plus étranges de tous les temps, mais leurs paroles sont chantées dans une langue entièrement fictive appelée Kobaïan. Pour l’auditeur moyen, l’opéra progressif de Magma est absolument inécoutable, mais les fans ne jureront que par Mekanïk Destruktïw Kommandöh comme l’un des plus grands albums jamais écrits. Il ne fait aucun doute que Frank Zappa j’aurais adoré ce disque.
Un choix évident pour cette liste… et un rite de passage pour tout fan de métal extrême ou de mathcore. Calcul de l’infini n’a jamais vraiment été reproduit, car cela ressemble à un album de metalcore au sous-sol joué sur un ordinateur des années 90 criblé de virus. Mais après avoir dépassé la phase « ce n’est que du bruit », vous finirez par déconstruire le Plan d’évasion de Dillingerà tel point que vous jurerez que c’est le morceau de musique underground le plus génial jamais sorti. Rien de tel ne se reproduira plus.
Même pour le plus grand fan de grindcore, 100 chansons sur un album, c’est un peu trop. Ce disque que l’on aime ou déteste, c’est comme être aspergé de tirs de mitrailleuse pendant un sprint, car toutes les 10 à 20 secondes, l’auditeur est soit déchiqueté par une boîte à rythmes à 300 bpm, soit simplement par des phrases comme « The Tokyo ». gazage dans le métro! » leur a crié dessus. Saignement de nez agoraphobec’est États modifiés d’Amérique est l’un des albums les plus antisociaux des années 2000, mais Scott HullLe parcours d’obstacles excessif de peut être un défi d’endurance étonnamment satisfaisant pour les métalleux de longue date.
J’inclus ce chef-d’œuvre du death metal moderne comme une déclaration pour le métal atonal dans son ensemble. La musique atonale (apparemment écrite dans aucune tonalité ou mode) peut être un obstacle difficile à franchir en raison d’un manque total d’harmonie fonctionnelle. Ce n’est pas accrocheur, c’est difficile de fredonner ou de taper du pied, mais être absorbé dans un abîme brutal et avant-gardiste est une avant-dernière expérience métalleux. Des albums comme Gorguts‘ Obscure ont longtemps été des ponts vers ce sous-genre dur, et Ulcérerc’est incroyable Regardez la mort et restez immobile aura probablement le même effet dans les décennies à venir.
Cet album culte du groupe le plus extrême d’Australie est une masterclass de dissonance extrême. Portailc’est Noirâtre est à peu près aussi proche de l’horreur cosmique qu’un album de métal peut l’être, et ses tentacules saisiront toute personne suffisamment ouverte d’esprit pour s’asseoir patiemment avec lui. C’est sale et irritant contre les oreilles, mais il a l’attrait hypnotique d’un trou noir. Écoutez-le… parce que Noirâtre peut laisser les métalleux les plus blasés se sentir comme des collégiens qui viennent d’entendre Nœud coulant pour la première fois.
Vous ne vous attendiez pas à celui-ci, n’est-ce pas ? Écoutez-moi… en 2014, Bébé métal a publié l’un des albums de métal les plus difficiles des années 2010, non pas à cause de l’abrasivité sonore ou d’une durée d’exécution excessive, mais à cause de l’extrémité de son idole pop, la gentillesse du bubblegum. Bébé métalLes débuts de ont remis en question le cœur même du genre métal, ainsi que tous les gardiens de metalhead qui existent. Devant trois adolescentes en tutus, Bébé métal a pris le power metal et l’a jeté dans un sac à dos Hello Kitty avec de la J-pop, du hip-hop, du dubstep, du reggae et bien plus encore, créant l’un des premiers albums les plus tirés par les cheveux et les plus addictifs de l’histoire du metal. C’était une cible créative absolue, et Bébé métal a finalement contribué à ouvrir la voie à un changement culturel massif vers une musique fluide.